策展人又一山人（黃炳培）致辭
“What’s Next三十乘三十創(chuàng)意展”，將于2011年4月8日至5月25日在華-美術(shù)館舉行。展覽以香港設(shè)計(jì)師/藝術(shù)家又一山人（黃炳培）的30年創(chuàng)作歷程為線索，邀請(qǐng)30位來自中港臺(tái)及海外創(chuàng)作人(創(chuàng)作人在此指代設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家、攝影師、音樂創(chuàng)作人、電影創(chuàng)作人等) ，圍繞“What’s Next”這一主題展開多重對(duì)話。
又一山人，從廣告創(chuàng)意、設(shè)計(jì)、攝影、錄像，到現(xiàn)在以“社會(huì)義工”的身份參與不同領(lǐng)域的創(chuàng)作，30年間頗有建樹，“香港建筑/紅白藍(lán)”、“無常”、“爛尾”，諸多作品透射出又一山人將個(gè)人價(jià)值與理想訴諸社會(huì)的熱忱與堅(jiān)持。30年里又一山人先后際遇了30位杰出創(chuàng)作人，相近的價(jià)值觀使彼此心靈相惜，相互影響，也便有了“What’s Next”的探討可能。
30位創(chuàng)作人將通過各自參展作品表達(dá)主題觀點(diǎn)，而作為策展人又是參展者的又一山人，將用30件作品分別與之對(duì)應(yīng)，形成對(duì)話姿態(tài)。同時(shí)，又一山人與30位創(chuàng)作人通過現(xiàn)場(chǎng)錄影、書信、郵件、blog、電臺(tái)節(jié)目、skype、電話等方式，一對(duì)一進(jìn)行訪談的資料亦將在展覽中呈現(xiàn)。展覽希望通過這30組跨越平面、建筑、服裝、攝影、電影、音樂、雕塑、裝置、花道等范疇的作品，傳遞來自不同背景、不同年代、不同領(lǐng)域的創(chuàng)作人對(duì)自我與社會(huì)的認(rèn)知，對(duì)自然與生命的思考；從其只言片語的對(duì)話中，探視他們創(chuàng)作背后的價(jià)值觀，以及推動(dòng)其創(chuàng)作的源動(dòng)力；展覽試圖以“社會(huì)”、“理想國”、“時(shí)間：生命”三個(gè)部分以及作品間的對(duì)話，回顧過去，正視現(xiàn)在，以期未來，展現(xiàn)一個(gè)具有人文關(guān)懷和哲思意識(shí)的創(chuàng)意愿景。
【相關(guān)文章】
【在線展廳】What’s Next 三十乘三十 創(chuàng)意展
華美術(shù)館館長(zhǎng)倪靜致辭
What’s up？
此次展覽從概念誕生到實(shí)施完成，歷時(shí)三年。期間全球發(fā)生了多少不及想象的“明天”。它轟然而至成為當(dāng)下，又悄然成為過去，或成為一些作品的創(chuàng)作靈感起源，或成為新的體悟改變了創(chuàng)作人的思路。而下一個(gè)明天，等待我們的是什么？如何認(rèn)識(shí)和面對(duì)這個(gè)世界與人生？該用怎樣的心緒去迎接一個(gè)不僅美好燦爛可能還有憂慮傷痛的明天？
環(huán)顧周遭，世界在短短兩百多年中飛速發(fā)展著卻又讓我們難掩擔(dān)憂。自然災(zāi)難摧枯拉朽、生態(tài)環(huán)境危機(jī)四伏、資源過度使用，發(fā)明與控制難以平衡；信息泛濫、經(jīng)濟(jì)動(dòng)蕩、體制化、話語權(quán)、明星機(jī)制、英雄主義和精英文化過度膨脹；科技崇拜、物質(zhì)主義、情感退化、自我迷失、邊緣人群……種種問題，我們期待社會(huì)擁有自我修復(fù)能力，文明發(fā)展。
于創(chuàng)作人而言，各種技術(shù)的、商業(yè)的手段，以個(gè)人利益為威脅的控制似乎已無所不在；人們沉溺于提供和制造種種流行時(shí)尚，并迷醉其中；迫于迎合的無意或有意的抄襲、仿制；對(duì)創(chuàng)意新生力量的限制與掩蓋；拜金主義、快餐經(jīng)濟(jì)下的盲目、隨流創(chuàng)作，甚至對(duì)社會(huì)問題的完全漠視……同樣，我們期待更多擁有獨(dú)立精神和省思意識(shí)的創(chuàng)作人涌現(xiàn)，以身體力行，警醒世人。
參展創(chuàng)作人陳幼堅(jiān)致辭
What’s next?
正在這樣的創(chuàng)作背景下，又一山人與對(duì)他影響深遠(yuǎn)的指標(biāo)性大師，與和他理念相同、共同扶持互勉的同輩同窗、與他極為尊敬欣賞的創(chuàng)作新力量，這批在現(xiàn)代主義環(huán)境下生長(zhǎng)的30位，他們關(guān)注和展望人類社會(huì)、創(chuàng)作本身、生命體驗(yàn)，從過去、現(xiàn)在、未來的時(shí)間軸線對(duì)現(xiàn)代主義產(chǎn)生的弊端發(fā)問，用一個(gè)創(chuàng)意，一份關(guān)心，環(huán)抱我們共同的時(shí)代與地球。
展覽分為三個(gè)部分：
第一部分：“社會(huì)”。這一部分主要表現(xiàn)創(chuàng)作人對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)強(qiáng)烈的參與意識(shí)。他們身為創(chuàng)作人同時(shí)又是普通的社會(huì)個(gè)體，他們廣泛借用生活環(huán)境的素材和媒介，制造讓普羅大眾明白易懂的形象，以藝術(shù)的溝通方式，表達(dá)對(duì)生活見聞、社會(huì)現(xiàn)象、人類話題的思索。
臺(tái)灣雕塑大師朱銘近來從對(duì)各類型主題的外在討論和表現(xiàn)，逐步深入到對(duì)人內(nèi)心精神層面的思考，進(jìn)一步思索其中影響人類整體的核心因素，其突破性新作《立方體》首次正式公開展出，試圖闡述以“人類創(chuàng)造立方體，卻被立方體所框”（朱銘語）的人性命題，從立方體這一形狀出發(fā)，進(jìn)而論述人類文明進(jìn)展下，“立方體”這一概念影響擴(kuò)及外在空間建筑、制度與社會(huì)、以及人類整體深層的內(nèi)在思想，最終透過“立方體”切入面相，回歸反思“人與人之間”、“人與自然之間”的相互關(guān)系；又一山人回應(yīng)以網(wǎng)站互動(dòng)作品 《無網(wǎng)之災(zāi)》，2010年冰島火山灰事件經(jīng)歷，觸動(dòng)了他對(duì)科學(xué)文明的發(fā)展將人類帶上了一條不歸路的擔(dān)憂，借由現(xiàn)代社會(huì)網(wǎng)絡(luò)對(duì)人類生活和意識(shí)形態(tài)的侵襲支配，邀請(qǐng)觀眾參與對(duì)“無網(wǎng)之災(zāi)”的想象，共同完成一件關(guān)乎每個(gè)人的創(chuàng)作。
此外，還有已故馬來西亞廣告及電影人Yasmin Ahmad倡導(dǎo)實(shí)現(xiàn)本土民族融合與社會(huì)團(tuán)結(jié)的廣告作品《about nation united》，對(duì)應(yīng)以又一山人對(duì)Yasmin剪報(bào)式的解讀及其劉翔自傳式的品牌廣告反映對(duì)個(gè)人價(jià)值的關(guān)懷；中國服裝設(shè)計(jì)師馬可在《土地之二》中將服裝領(lǐng)悟?yàn)閷?duì)生命狀態(tài)的記錄，四處搜羅的農(nóng)民日常衣物成為這位具有強(qiáng)烈人文關(guān)懷精神的服裝設(shè)計(jì)師的新作主角，借此希望幫助生活在貧困中卻又被現(xiàn)代社會(huì)邊緣化的農(nóng)民贏得更多的關(guān)注、理解和尊重；又一山人則回應(yīng)以《香港建筑22/你應(yīng)愛》；更有以色列設(shè)計(jì)師David Tartakover、德國設(shè)計(jì)師何見平、香港藝術(shù)家黃國才、設(shè)計(jì)師李永銓，建筑師呂文聰，都圍繞不同的“社會(huì)”話題與又一山人通過作品展開對(duì)話。
參展創(chuàng)作人王序致辭
第二部分：“理想國”。當(dāng)今被商業(yè)消費(fèi)文化籠罩的創(chuàng)作界，大多數(shù)創(chuàng)作人與商業(yè)環(huán)境相輔相依，卻又時(shí)時(shí)面臨被模式化、平庸化的危險(xiǎn)和成為流水線上機(jī)械手的窘迫。而另一方面，現(xiàn)實(shí)的反照使得大眾也對(duì)現(xiàn)有的創(chuàng)作模式習(xí)以為常。藝術(shù)創(chuàng)作處在既想走向自身的中心，卻又脫離不了滿足現(xiàn)實(shí)大眾商業(yè)消費(fèi)需求的尷尬位置。無論是從創(chuàng)作界自身來看，還是將自我融入為偌大世界的一份子，回顧過往，環(huán)顧四周，總有種種現(xiàn)實(shí)的困惑和讓我們期待的將來。
于是13位創(chuàng)作人與又一山人在此展現(xiàn)了一幅幅創(chuàng)作界與人世間的“理想國”圖景：日本中生代國際級(jí)平面設(shè)計(jì)大師、無印良品藝術(shù)總監(jiān)原研哉用《設(shè)計(jì)中的設(shè)計(jì)》尋找設(shè)計(jì)的本質(zhì)與意義；又一山人對(duì)應(yīng)以《本來無一事》，以安寧內(nèi)心對(duì)世事紛擾提出無與有的本質(zhì)辯駁。英國國際殿堂級(jí)攝影師Nadav Kander將鏡頭對(duì)準(zhǔn)現(xiàn)代化與大工業(yè)侵襲下的三峽和生活其間的人們，在《揚(yáng)子—長(zhǎng)江》系列里，這原本同源共指一物的兩個(gè)名稱，儼然已成為兩種截然不同的生態(tài)與氣韻的指代；又一山人回應(yīng)的《爛尾》同樣瞄準(zhǔn)了經(jīng)濟(jì)急速發(fā)展背景下誕生泛濫的特殊產(chǎn)物——爛尾樓，以此作為隱喻的舞臺(tái)，穿插不同的人生故事，在攝影中展現(xiàn)了一幅幅折射現(xiàn)實(shí)的圖景，“爛尾樓是過去兩三個(gè)年代一群活在大時(shí)代的人對(duì)前景、機(jī)會(huì)、人心和夢(mèng)想的一場(chǎng)搏斗，沒結(jié)果的結(jié)果”（又一山人語），卻又不失“人生不應(yīng)該爛尾”的希望。
《區(qū)區(qū)肥皂SO…SOAP》項(xiàng)目源自香港新一代平面設(shè)計(jì)師、裝置藝術(shù)家林偉雄所策劃的一項(xiàng)社會(huì)性事件，林偉雄利用回收材料為某洗浴產(chǎn)品品牌設(shè)計(jì)了一系列產(chǎn)品，并向低收入社區(qū)居民教授生產(chǎn)技術(shù)，實(shí)現(xiàn)在家就業(yè)，成品最終進(jìn)入品牌的銷售市場(chǎng)，從而使產(chǎn)品設(shè)計(jì)同時(shí)為社會(huì)民生問題與市場(chǎng)銷售需求提供了解決之道；又一山人則回應(yīng)以兩件追求自我理想心境的產(chǎn)品：《當(dāng)下一/過去未來》T恤、《當(dāng)下二/：now》時(shí)鐘，抽離對(duì)過去的追緬和未來的猜度，將心神集結(jié)凝聚在當(dāng)下。此外，香港設(shè)計(jì)師靳埭強(qiáng)與又一山人以“尺”展開回顧各自創(chuàng)作歷程的對(duì)話，香港設(shè)計(jì)師陳幼堅(jiān)現(xiàn)場(chǎng)大型裝置《搭橋》對(duì)應(yīng)又一山人系列攝影《敦煌再上路》，香港音樂人、環(huán)保倡議人盧冠延的樂理發(fā)明對(duì)應(yīng)又一山人《nowhere/now here》，香港藝術(shù)家劉小康《Chair play椅子游戲》對(duì)應(yīng)又一山人網(wǎng)上公益宣傳及反饋項(xiàng)目《排隊(duì)中國》，中國設(shè)計(jì)師王序、韓家英分別以雕塑《一個(gè)關(guān)于尺度與尺寸的思考與實(shí)驗(yàn)》和裝置《同晷》對(duì)話又一山人《凡非凡》、《回到未來/紅白藍(lán)》……國際時(shí)裝界巨人山本耀司、日本中生代平面設(shè)計(jì)大師中島英樹、紐約世界級(jí)平面設(shè)計(jì)師Stefan Sagmeister、香港飲食/設(shè)計(jì)/生活創(chuàng)意人歐陽應(yīng)霽、中國設(shè)計(jì)教育/策展人蔣華+李德庚……他們?cè)O(shè)法突破審美規(guī)范，打破藝術(shù)與生活的界限，以多元化和包容的創(chuàng)作精神，打破現(xiàn)代主義標(biāo)準(zhǔn)化模式的“一元化”，主張藝術(shù)平民化，力圖以創(chuàng)作對(duì)社會(huì)公眾審美產(chǎn)生影響，期望回歸創(chuàng)作本源，回歸到詩意的棲居地，去感悟自然的偉力，重溫歷史的余溫，追尋創(chuàng)作的生命力及其更廣泛的價(jià)值意義。
參展人世界級(jí)平面設(shè)計(jì)師Stefan Sagmeister致辭
第三部分：“時(shí)間：生命”。時(shí)間串聯(lián)著一切逝去的、當(dāng)下經(jīng)歷的和即將發(fā)生的事物，這個(gè)抽象的概念承載著所有鮮活生命。又一山人的30年創(chuàng)作歷程：從年少求學(xué)無果、到青年參與商業(yè)性設(shè)計(jì)、再到中年對(duì)社會(huì)有感而發(fā)投身“義工”式創(chuàng)作，一路走來，在時(shí)間中累積變化成型。創(chuàng)作人、創(chuàng)作界、社會(huì)、地球……追沿時(shí)間之索而改變；萬物在分秒間呼吸潛移，生命的體征，幻化猶如神助；時(shí)間的洗禮磨合，賦予靜物別樣動(dòng)人的情節(jié)。
此次邀請(qǐng)三代處于不同創(chuàng)作時(shí)期的創(chuàng)作人試圖詮釋宇宙萬物共同的命題“時(shí)間：生命”，時(shí)間對(duì)我們意味著什么？存在是一種怎樣的狀態(tài)？生命醞積潛藏了多少力量，用何種態(tài)度面對(duì)歸結(jié)？美國攝影師John Clang系列攝影《Erasure/消除》，年邁親人的身影正一筆筆從畫面中被擦除，單薄而虛弱，又一山人家具設(shè)計(jì)作品《無?！?，則用一張棺材沙發(fā)讓自己每日親近體驗(yàn)“死亡”這人生的一部分，滋生出珍惜和自在面對(duì)無常生命的感受，呈現(xiàn)出兩位創(chuàng)作人對(duì)生命的不同態(tài)度。日本無雙真古流花道傳人珠寶追溯花道回向自然、回向人間的本源精神，又一山人不約而同地將禪修精神融會(huì)作品，回向眾生，也因而催生出展覽中唯一一件以合作方式實(shí)現(xiàn)對(duì)話的作品——《再生-花》：從凋零花草、枯枝敗葉中探尋其間之道，大愛回向，尊重任何一件存在即便是死物的價(jià)值。珠寶與又一山人相約日本進(jìn)行創(chuàng)作，這一在地震與海嘯的突襲下被迫一再延時(shí)幾近放棄的計(jì)劃，最終在創(chuàng)作人的執(zhí)意堅(jiān)持下成行，因?yàn)檫@件創(chuàng)作此刻已不僅僅是對(duì)花道的探索，更是期待一個(gè)國家重生的象征與意義。此外，臺(tái)灣電影人蔡明亮還將展出近作短片《時(shí)間》，日本第一代平面設(shè)計(jì)代表人物淺葉克己、香港音樂人龔志成、加拿大攝影師李家昇+黃楚喬、英籍香港藝術(shù)家Simon Birch，與又一山人將從別樣角度展示對(duì)這一命題的發(fā)現(xiàn)與思考。
開幕式戶外互動(dòng)作品現(xiàn)場(chǎng)
此外，4月9日上午10點(diǎn)至下午5點(diǎn)半，將于華-美術(shù)館首層舉行為期一天的論壇，由歐寧擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，邀請(qǐng)Stefan Sagmeister、馬可、林偉雄、黃國才、李德庚等參與演講和討論，將活動(dòng)引入更深入的探討和交流階段。主題“What’s Next”在此是對(duì)所有參與者的一個(gè)提問，問題不僅是關(guān)于創(chuàng)意的未來，更是關(guān)于對(duì)每個(gè)創(chuàng)作人影響至深的社會(huì)圖景的未來。隨后還將開展高校系列演講活動(dòng)。
“What’s Next三十乘三十創(chuàng)意展” 4月8日至5月25日在深圳華-美術(shù)館首站展出結(jié)束之后，將于7月6日至8月9日在香港港島東舉行展覽，隨后或?qū)⒀不貋喼奁渌貐^(qū)。此次活動(dòng)將通過對(duì)談、展覽、論壇、出版物及公眾推廣等多重形式向觀眾全面展示，試圖引發(fā)公眾對(duì)“What’s Next”更多的思考和探討。
開幕式現(xiàn)場(chǎng)
開幕式現(xiàn)場(chǎng)
開幕式現(xiàn)場(chǎng)
開幕式現(xiàn)場(chǎng)
開幕式現(xiàn)場(chǎng)
【編輯：馮漫雨】
