Christodoulos Panayiotou，Shredded money，2008
“The End of Money”群展近日在Witte de With畫廊開幕。參展藝術家包括托馬斯-薩拉切諾（Tomás Saraceno）、勞倫斯-韋爾（Lawrence Weiner）、彼得-費茨利（Peter Fischli）&大衛(wèi)-魏斯（David Weiss）、扎卡里（Zachary Formwalt）、莉莉-雷諾-杜瓦（Lili Reynaud-Dewar）等。
經(jīng)濟對我們集體的想象力有什么限制性影響？集體想象力又是如何應對當前的經(jīng)濟狀況的？“The End of Money”群展將焦點集中在了文化與經(jīng)濟之間很可能并且應該存在的多種聯(lián)系上。展覽中存在一個理想化的觀念，那就是在一個金錢被排除在了集體記憶之外的世界中，其它受到抑制的價值形式有可能引導另一種社會聯(lián)系的形成。
Christodoulos Panayiotou，Shredded money，2008
在Zachary Formwalt的影像作品“At Face Value”（2008）中，他將集郵看作是一種探索郵票歷史性價值的方式；Maha Maamoun的影像作品“2026”（2010）則研究了短暫的想象力的限制，揭示了未來的畫面如何因為思維對現(xiàn)在的過分認同而受到阻礙。Toril Johannesse的圖表作品量化了時間與歷史之間的聯(lián)系。費茨利&魏斯的作品“Sichtbare Welt”（1987-2000）由一系列藝術家在世界各地拍下的照片組成，引發(fā)了人們去思考鑒定體系與再現(xiàn)模式之間的對比。
Matts Leiderstam，Provenance，2007-2011
Toril Johannessen，Mean Time，2011
Pierre Bismuth，Detail of Technological Development is for the Time Being Mankind’s Only Future，2011
Maha Maamoun，2026，2010
Goldin+Senneby，Detail of The Discreet Charm of Meta-Finance，2011，Tonel，F(xiàn)rom the series Blurred，2008-2009
Zachary Formwalt，At Face Value，2008
Zachary Formwalt，In Place of Capital（production stills），2009
【編輯：馮漫雨】
