截止到2016年，英國有超過2500個博物館和美術(shù)館，其中約有250個位于倫敦。除了英國國家美術(shù)館、維多利亞和阿爾伯特博物館這樣名聲在外的，更有一些藏品藝術(shù)價值絲毫不遜色于大博物館的精美小博物館。
考陶爾德藝術(shù)畫廊（The Courtauld Gallery）就是其中之一。
考陶爾德藝術(shù)畫廊
考陶爾德藝術(shù)畫廊雖然對外一直是以畫廊宣稱，但實際上從它的藏品規(guī)模來看，其完完全全可匹敵大型的美術(shù)館；在它的收藏體系中有馬奈的《女神游樂廳的吧臺》、塞尚的《玩紙牌的人》和雷諾阿《包廂》、喬治·修拉《擦粉的女人》、梵高《耳纏繃帶的自畫像》……而單憑這幾幅世界名作就足以把很多大博物館斬于馬下。
梵高《耳纏繃帶的自畫像》
馬奈《女神游樂廳的吧臺》
搭建這絕對超巨份量的藏品體系的人以及創(chuàng)建畫廊的人，不是他人，而正是英國20世紀家的一位傳奇人物——塞繆爾·考陶爾德(Samuel Courtauld, 1876-1947)。
塞繆爾·考陶爾德，即使在英國雖也并是非家喻戶曉的名字，然而他卻是是英國歷史上最重要、最具遠見的藝術(shù)贊助人之一。因為，他可謂是憑一己之力讓英國人愛上了法國現(xiàn)代藝術(shù)。
塞繆爾·考陶爾德
考陶爾德出生于1876年，當時正是印象派第二次大展如火如荼的在法國舉行?？继諣柕碌淖婕欠▏骱０兜暮裰Z家庭，于17世紀末為躲避宗教迫害遷至倫敦，于18世紀末投身紡織業(yè)。該公司隨之發(fā)展業(yè)務(wù)逐步擴大業(yè)，并在第一次世界大戰(zhàn)期間發(fā)展成為一家國際公司，而考陶爾德從1921年以來一直擔任主席。
考陶爾德家族的紡織業(yè)
商界的考陶爾德一直以嚴肅甚至“冷”的形象面對世人，而這冷峻的性格卻被藝術(shù)所融化，并伴隨著他的收藏道路散發(fā)出光輝與炙熱。
考陶爾德對藝術(shù)的熱愛也并非與生俱來。
考陶爾德的父親悉尼對音樂充滿熱情，他的母親莎拉有許多詩人，從童年開始他對藝術(shù)文化似乎自然而然地得到了培養(yǎng)。在他年輕的時候，他經(jīng)常參觀國家美術(shù)館（倫敦）和巴黎的盧浮宮，以獲得洞察力。
塞繆爾·考陶爾德故居
1901年，與新婚妻子伊麗莎白的意大利之旅喚起了他對文藝復(fù)興藝術(shù)大師的熱愛。但那時，藝術(shù)并未與其直接發(fā)生關(guān)系，只是在他的心里埋下了一顆種子。而這顆種子真正的發(fā)芽成樹是在16年后的某些收藏家的收藏展上。
1917年，陶爾德在泰特美術(shù)館看到了藏家休·萊恩（Hugh Lane）的收藏展，展覽中馬奈的《杜伊勒公園音樂會》讓了解了不同于意大利的法國藝術(shù)，并讓其對此產(chǎn)生了濃厚的興趣。而在隨后的幾年中他開始對法國的現(xiàn)代藝術(shù)進行收藏，并獨具慧眼的購買選當時還默默無聞的塞尚作品。
馬奈《杜伊勒公園音樂會》
1922年，與在當時已被普遍接受的莫奈、德加不同，塞尚的藝術(shù)仍被英國觀眾視為離經(jīng)叛道，然而塞繆爾第一次在倫敦看到塞尚的風景畫，就為其魅力所深深折服，此后他對塞尚的愛一發(fā)不可收拾。
在考陶爾德收藏之初，當時英國博物館的藏品以著名英國藝術(shù)家的作品為主，而考陶爾德則主張將歐陸的現(xiàn)代藝術(shù)運動帶入英國民眾的視野，這也使考陶爾德成為英國第一批對法國印象派和后印象派繪畫表現(xiàn)出興趣的收藏家之一。
考陶爾德收藏的核心作品是在1926年至1930年之間獲得，囊括了印象派至后印象派所有大師的作品，凝聚出一段完整的藝術(shù)史。如，馬奈《女神游樂廳的吧臺》、雷諾阿《包廂》、喬治·修拉《擦粉的女人》梵高《耳纏繃帶的自畫像》等如今看來的經(jīng)典之作。當然，不可缺少的還有考陶爾德最愛的塞尚。
雷諾阿《包廂》
喬治·修拉《擦粉的女人》
保羅·高更《夢》
考陶爾德最愛始終是保羅·塞尚。11幅油畫和4幅水彩使他成為英國最重要的塞尚收藏者，這也為塞尚的藝術(shù)成就在英國獲得認可起到了決定性的作用。
從1926年起，考陶爾德在他位于波特曼廣場的荷姆館中展出收藏，當時文藝、政經(jīng)各界的名流都是他們宴會的座上賓。而他把斥巨資購得的《有大松樹的圣維克多山》掛在了荷姆館音樂廳的中央。當賓客聚集時，他會滔滔不絕的向來者介紹塞尚的偉大。文學家、二十世紀現(xiàn)代主義與女性主義的先鋒弗吉尼亞·伍爾芙曾抱怨，每次聚會所有的風頭都會被塞尚的畫作搶去。
塞尚《有大松樹的圣維克多山》
考陶爾德與英國政界、文學界友人的聚會
至于考陶爾德為什么這樣愛塞尚，除了模糊說是因塞尚畫作的魅力以外，具體原因是什么，如今我們不得而知。
但此前，現(xiàn)任考陶爾德畫廊主席恩斯特·貝格林（Ernst Vegelin）曾在采訪中這樣說道：“我們今日已無法體會當時塞尚作品的獨特魅力給當時的人們所帶去的視覺沖擊，藝術(shù)家用他的色塊和多重視點提供了一種看待事物的全新視角，這種藝術(shù)創(chuàng)作的突破、自由嘗試，或許是吸引考陶爾德的重要之處。”或許當時的考陶爾德，已經(jīng)別具慧眼的懂得了印象派并不是對古典藝術(shù)的叛變或分離，而是一種延續(xù)與發(fā)展；更意識到了其中佼佼者塞尚會對以后的世界藝術(shù)產(chǎn)生多大的影響。
塞尚《玩紙牌的人》
塞尚《靜物》
塞尚《風景》
對塞尚的忠心也為其家族帶來了不小的的回報。收藏的《從埃斯塔克山上遠眺伊夫古堡》在2014年以1350萬英鎊在拍賣場中成交；而其收藏的塞尚《玩紙牌者》更是估值高達2.5億英鎊。（此前塞尚同系列的《玩紙牌》傳聞以2.5億被私人收購；而考陶爾德所收藏的這件《玩紙牌者》質(zhì)量更佳）
除了通過私人收藏收購法國藝術(shù)，考陶爾德也在基金會捐贈了一筆巨款供英國國家美術(shù)館購買法國現(xiàn)代藝術(shù)提供給英國市民觀賞。在珀西·摩爾·特納和羅杰·弗萊等畫商、藝術(shù)史學家的幫助下，這筆基金將梵高的一幅《向日葵》、以點彩畫為著稱的修拉的巨幅作品《安涅爾的浴場》等珍品，搬進了英國國家美術(shù)館。
考陶爾德提供資金給倫敦國家美術(shù)館購買的梵高《向日葵》
考陶爾德提供資金給倫敦國家美術(shù)館購買的修拉《安涅爾的浴場》
1931年，伴隨著其妻子伊麗莎白的離世，考陶爾德“瘋狂”購入巨作的行為也告一段落。
在收藏藏品時，考陶爾德總是藝術(shù)與教育的必然聯(lián)系。因此，他構(gòu)想一個建立藝術(shù)學院的宏偉計劃。1932年，考陶爾德捐出大部分私藏，在荷姆館創(chuàng)立了考陶爾德藝術(shù)學院和考陶爾德畫廊，將收藏與教學研究有機結(jié)合，旨在推動藝術(shù)史和藝術(shù)品走向大眾。1989年，學院和畫廊從荷姆館遷至目前所在的薩默塞特宮。
考陶爾德藝術(shù)學院和考陶爾德畫廊舊址
考陶爾德藝術(shù)學院和考陶爾德畫廊現(xiàn)址
考陶爾德畫廊館內(nèi)
整體來看，考陶爾德的收藏不側(cè)重基于大量歷史理論積淀的理性選擇，他在藝術(shù)上追求的始終是原初情感上的觸動?？继諣柕庐嬂鹊闹飨魉固?middot;貝格也曾表示：在考陶爾德眼中，藝術(shù)是生活感知的一部分，是人文，是治愈物質(zhì)化現(xiàn)代生活一劑良藥，不需要那么多的理性探索。它更具有使破碎的國家重新凝聚起來的魔力。
考陶爾德的孫子曾這樣回憶祖父：在陽光明媚的日子里，我的祖父躺在花園的大樹下。當我問道，“你在做什么？“他回答說：“我正在看著陽光。光線的美麗透過樹葉和樹葉進入。你可以在早上看到它。”
考陶爾德于1926年收購的宏偉的格魯吉亞之家的庭院
這可能是考陶爾德為什么這樣著迷印象派的緣由。因為印象派并不是高高在上，而是屬于平民生活的藝術(shù)。陽光、自然、色彩，泛舟、散步、午餐，除了中產(chǎn)階級的閑適生活，印象派也執(zhí)著于展現(xiàn)世紀末社會轉(zhuǎn)型時期低層普通百姓的生活瞬間，給予他們溫情及尊嚴。這種人文主義視角與追求與考陶爾德的世界觀不謀而合。
