楊飛云
作為當(dāng)代寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的水平標(biāo)桿之一，人們?cè)谡務(wù)摰綄?xiě)實(shí)油畫(huà)作品時(shí)，通常都會(huì)拿楊飛云來(lái)做比照。然而不管持哪種觀點(diǎn)，人們大都同意他承襲了中國(guó)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的衣缽。
在高碑店，隱藏著這樣一幢建筑，有人說(shuō)他神秘的存在于車馬不抵之處，有人說(shuō)他至今依然堅(jiān)守著“真善美”的信仰，事實(shí)上，這座靜靜佇立的建筑被稱為中國(guó)油畫(huà)院。正是這樣神秘的一個(gè)場(chǎng)所，舉辦了《林旭東、陳丹青、韓辛——四十年的故事》《山藝術(shù)文教基金會(huì)收藏俄羅斯油畫(huà)巡回展》《尋源問(wèn)道——中國(guó)油畫(huà)院特邀藝術(shù)家聯(lián)展》等等一系列重要展覽，而在最新的展覽《心靈與誠(chéng)實(shí)》中，這座學(xué)院的院長(zhǎng)楊飛云就是主倡者。
作為一個(gè)學(xué)術(shù)交流展，此次的參展藝術(shù)家都是與楊飛云交往多年的朋友或弟子，包括他的太太芃芃和摯友朱春林、王殿華等。楊飛云在此次展覽中，共展出了三幅新作，分別是《寧?kù)o與沉思》《17歲》及《山西女孩》。這三幅作品均為女性人物肖像，畫(huà)中的人物延續(xù)了楊飛云此前作品風(fēng)格。楊飛云在自己的作品上貼著一段注解：“藝術(shù)的動(dòng)力是內(nèi)心的感動(dòng)，內(nèi)心的感動(dòng)是真實(shí)可信的。”對(duì)于這些新作，楊飛云解釋說(shuō)：“這些作品，一部分題材是原來(lái)慣有的東方女性題材，從靈感審美或是文化特征上，找出一些自己能夠體驗(yàn)的東西，來(lái)對(duì)東方女性美進(jìn)行詮釋。”而對(duì)于故地人物題材的選擇，楊飛云如此闡釋：“不是說(shuō)以后畫(huà)的都是農(nóng)村景色和農(nóng)民題材，而是去挖掘這部分地域和文化中深層次的精髓。”
由三本畫(huà)冊(cè)開(kāi)始的繪畫(huà)人生
在說(shuō)到他如何走上繪畫(huà)生涯時(shí)，楊飛云笑著說(shuō)道，若細(xì)算他的繪畫(huà)生涯，當(dāng)從四、五歲左右開(kāi)始的“亂畫(huà)”開(kāi)始。而他的啟蒙老師就是他的父親。
楊飛云的父親是內(nèi)蒙古包頭郊區(qū)一位鄉(xiāng)村教師，音樂(lè)、美術(shù)“雙棲”教學(xué)，在他教那些小學(xué)生畫(huà)畫(huà)時(shí)，楊飛云總是跟隨身后，在課本上和作業(yè)本上亂涂亂畫(huà)。而他的母親則是一位鄉(xiāng)村剪紙的行家里手，每逢年節(jié)，她總是受邀為村子里的人家做窗花剪紙。父母常年從事鄉(xiāng)村藝術(shù)活動(dòng)的耳濡目染，讓楊飛云在年少時(shí)代就播下了藝術(shù)的種子。
真正的繪畫(huà)學(xué)習(xí)是在“十年動(dòng)亂”開(kāi)始以后，而楊飛云最要感謝的，就是三本重要的畫(huà)冊(cè)，正是他們影響了他的一生。“一本是徐悲鴻的素描，是吳作人先生寫(xiě)的序。還是用文言文寫(xiě)的，當(dāng)時(shí)看那幾句話都很難看的懂。第二本是達(dá)·芬奇的一個(gè)評(píng)傳，是當(dāng)時(shí)的蘇聯(lián)人印刷的。一個(gè)很厚的大十六開(kāi)本，里面有整個(gè)對(duì)文藝復(fù)興的評(píng)價(jià)，尤其是關(guān)于達(dá)·芬奇的。里面還有很多圖，因?yàn)楫?dāng)時(shí)是看不到這樣的書(shū)的，所以當(dāng)通過(guò)特殊的方式拿到那本書(shū)的時(shí)候，我就臨摹里面的每一個(gè)印的很模糊的插圖。就是這樣一個(gè)學(xué)畫(huà)過(guò)程。第三本書(shū)，也是很重要的一本書(shū)就是倫勃朗的一個(gè)畫(huà)集。”楊飛云至今都可以毫不費(fèi)力的回憶起畫(huà)冊(cè)樣子。“很厚，亞麻布的封面。里面都是把油畫(huà)印在一張紙上，再粘在書(shū)上的。那也是吳作人寫(xiě)的序。里面有的油墨都是臭的?？赡苓€是蘇聯(lián)人幫著印的。倫勃朗的很多經(jīng)典作品都在里面，我都不知道臨摹過(guò)多少遍了。”
那個(gè)時(shí)候楊飛云也就大概十六七歲，“文革完了以后正在鐵路學(xué)徒。當(dāng)時(shí)還能看到一些蘇聯(lián)方面的書(shū)，就是現(xiàn)實(shí)主義的那批?？赡苁悄切?shū)對(duì)我的影響太大了，到了現(xiàn)在你要是問(wèn)我最喜歡的畫(huà)家是誰(shuí)，我還是會(huì)說(shuō)達(dá)·芬奇，倫勃朗?？赡芫褪切〉臅r(shí)候?qū)@些畫(huà)家有太深的情結(jié)了。“正是將古典大師倫勃朗、達(dá)·芬奇的畫(huà)冊(cè)作為早期學(xué)習(xí)繪畫(huà)的范本，才使得他在初學(xué)繪畫(huà)時(shí)就具有了很高的藝術(shù)鑒賞標(biāo)準(zhǔn)和扎實(shí)的繪畫(huà)功底。
心靈與誠(chéng)實(shí)是一種追求
談到展覽被命名為“心靈與誠(chéng)實(shí)”時(shí)，楊飛云說(shuō)：“其實(shí)這像一個(gè)展覽會(huì)上的名字，但是我們這是覺(jué)得一個(gè)畫(huà)畫(huà)的人在今天要保持的一個(gè)態(tài)度與追求，一個(gè)繪畫(huà)藝術(shù)上最基本的追求。比方說(shuō)誠(chéng)實(shí)，說(shuō)的就是你的繪畫(huà)要真誠(chéng)，要體現(xiàn)出自己真實(shí)的感動(dòng)和感受，是通過(guò)觀察得來(lái)的，不能超前也不能做作虛假。前段時(shí)間有人說(shuō)現(xiàn)在的文化界有三?。焊≡?、浮淺和浮夸。我覺(jué)得主要是因?yàn)槿藗內(nèi)鄙傩撵`和誠(chéng)實(shí)這一塊兒，所以才浮。“
作為一個(gè)畫(huà)家，楊飛云有著兩個(gè)最為人熟知的身份，一個(gè)是寫(xiě)實(shí)畫(huà)派的創(chuàng)建人之一，一個(gè)是中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)油畫(huà)院的院長(zhǎng)。這就好像他藝術(shù)生涯的兩面，古典繪畫(huà)，藝術(shù)教育。在談到古典繪畫(huà)中“真善美”的意義時(shí)，楊飛云說(shuō)道：“真善美這乍看陳詞濫調(diào)的東西，正是油畫(huà)院秉持的核心價(jià)值。”楊飛云先生解釋，畫(huà)院強(qiáng)調(diào)“真善美”，正是因?yàn)樗鼇?lái)被強(qiáng)調(diào)得少了。把文化當(dāng)作產(chǎn)業(yè)運(yùn)作的副產(chǎn)品，是一種黑白的顛倒和審美的墮落。“無(wú)論是繪畫(huà)還是做人都不能虛假，不能不善。”“真”不僅代表繪畫(huà)只能表現(xiàn)真實(shí)形象，而意味一種品格和思想，正所謂“上德歸真”，是作為藝術(shù)家所需的純粹和作為普通人所需的誠(chéng)懇；“善”是你在觀賞藝術(shù)品時(shí)能體會(huì)到的令人感動(dòng)的善意動(dòng)機(jī)；而“美”，一方面是存在于宇宙的內(nèi)在規(guī)律，如黃金分割，天然和人的審美本能契合，但若只有這一層面會(huì)陷入程式化、概念化的空洞，“美”的另一方面來(lái)自人的內(nèi)在的參與和心靈的感動(dòng)。因此，“美”的形式是個(gè)性化和不同質(zhì)的。深刻的是美，強(qiáng)烈的是美，批判的也是美，但它們的精神是暗合的。魯迅的罵人，因其背后的責(zé)任而美，下里巴人的勞動(dòng)，因其真實(shí)、質(zhì)樸和耕耘而美。這樣生發(fā)于“真”、“善”之上的“美”，是具有絕對(duì)意義的，能夠觸動(dòng)心靈，帶來(lái)心靈的愉悅。
作為中國(guó)油畫(huà)院的院長(zhǎng)，楊飛云同時(shí)也在堅(jiān)持著另一個(gè)理念“尋源問(wèn)道”，這也是油畫(huà)院成立的宗旨。楊飛云表示：“尋源問(wèn)道”并不是要固守傳統(tǒng)或否定變革，而是對(duì)人們離源頭太久太遠(yuǎn)而失去根基的現(xiàn)狀的反省。只有汲取了源頭的營(yíng)養(yǎng)才能有真正的創(chuàng)造。只求新的是新聞和娛樂(lè)，雖能掀起熱浪，卻轉(zhuǎn)瞬即逝。有生命力的藝術(shù)，必然是有根基、有傳承的。因此，在這個(gè)主旨之下，油畫(huà)院的首個(gè)活動(dòng)便是以“尋源問(wèn)道”為主題的油畫(huà)展，展出了吳冠中、靳尚誼、詹建俊等大家的作品，楊飛云希望將來(lái)也能按照這個(gè)主旨繼續(xù)做下去。
寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的前方道路
在談到寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)目前的發(fā)展?fàn)顩r時(shí)，楊飛云也表示，寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)面臨著不少問(wèn)題。最大的問(wèn)題一個(gè)是圖片和繪畫(huà)分不清，還有一個(gè)便是圖片對(duì)繪畫(huà)的誤導(dǎo)以及繪畫(huà)過(guò)度追求圖片效果。楊飛云說(shuō)：“有人認(rèn)為照相是對(duì)寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的沖擊，我覺(jué)得恰恰相反，照相的發(fā)明見(jiàn)證了繪畫(huà)藝術(shù)的意義和價(jià)值。攝影不管有多少主觀處理，最終還是落在客觀的真實(shí)上，它是客觀的提示。而繪畫(huà)運(yùn)用的是客觀的外在環(huán)境，最后落在藝術(shù)家的感受、理解和體驗(yàn)上。一個(gè)是由外部世界到表象記錄，一個(gè)是由外在世界到內(nèi)心的深刻感受。人不是機(jī)器，照相是瞬間的事兒，一按快門，喀嚓！畫(huà)畫(huà)則是歷時(shí)很長(zhǎng)的心靈體驗(yàn)。“
“畫(huà)家在畫(huà)一幅畫(huà)的時(shí)候不僅有描繪的快感和韻律、節(jié)奏的控制，尤其是在體驗(yàn)真實(shí)的時(shí)候是有選擇的。雖然我們?cè)谘劾锟吹降氖侨⒂跋?，但是，人的眼睛從?lái)看不到自己不感興趣的東西，就是人們常說(shuō)的‘視而不見(jiàn)’。人的眼睛比現(xiàn)在最好的攝影鏡頭還要靈活，想看哪兒都可以看得很精微。但是，沒(méi)在腦子里過(guò)濾過(guò)的東西，就不會(huì)留下深刻的印象。就像我們?cè)趩挝焕镆?jiàn)過(guò)好多人，忽然某個(gè)人說(shuō)我們?cè)?jīng)在一個(gè)單位，你可能記不起來(lái)。人的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)是個(gè)十分有趣的話題，眼睛的選擇性是和意識(shí)有密切的關(guān)系，就像一個(gè)人在餓的時(shí)候才對(duì)食物很敏感。因此，照片不是繪畫(huà)，繪畫(huà)里面有形象、有故事，好的繪畫(huà)作品還須注重繪畫(huà)表現(xiàn)力。因此，沒(méi)有一張照片能取代好的繪畫(huà)。攝影只會(huì)對(duì)低端繪畫(huà)有影響。而畫(huà)家利用照片創(chuàng)作時(shí)，會(huì)出現(xiàn)很劣質(zhì)的畫(huà)作。很多年輕人用電腦做出的畫(huà)，收藏界分不清，理論家也栽進(jìn)去了。畫(huà)家可以使用照片，但如果好多畫(huà)畫(huà)出來(lái)是純粹照片效果，那就不如去照相了。”
同時(shí)，針對(duì)目前有人提出的“美術(shù)學(xué)院的黃昏”說(shuō)法，認(rèn)為在當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)火爆的情況下，古典寫(xiě)實(shí)是否已走下坡路。楊飛云持否定態(tài)度。作為古典寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的領(lǐng)軍人物，楊飛云并沒(méi)有否定抽象的存在價(jià)值，而是努力地從中吸收有利于自身創(chuàng)作的內(nèi)容。“在品種語(yǔ)言里，繪畫(huà)觀念藝術(shù)在西方已經(jīng)衰落了，取而代之的是多媒體裝置。抽象藝術(shù)是在繪畫(huà)藝術(shù)中，根據(jù)形而上的東西進(jìn)行的推演。我們不能說(shuō)它不好，也不能說(shuō)大家都要朝這個(gè)方向發(fā)展。不過(guò)，偉大的寫(xiě)實(shí)作品，里面必須有抽象元素的節(jié)奏美感，如果沒(méi)有這個(gè)，那作品就稱不上是好的作品。”
【編輯：李洪雷】
