荷蘭海牙莫瑞泰斯皇家美術(shù)館的“黃金時(shí)代的自拍”油畫展8日開幕，17世紀(jì)荷蘭繪畫大師的27幅自畫像與數(shù)字時(shí)代的觀眾見面。這既讓人領(lǐng)略攝影誕生之前的社交形象展示技巧，同時(shí)也可能引發(fā)有關(guān)形象問題的思考。
莫瑞泰斯美術(shù)館策展人介紹說，17世紀(jì)荷蘭油畫高產(chǎn)，繪畫行業(yè)競爭激烈，畫家自畫像的意義不僅是公示畫家的模樣，同時(shí)也在于展示繪畫技巧和風(fēng)格，可以說是畫家精心設(shè)計(jì)的名片，是他們?cè)陉U述自己的藝術(shù)主張?，F(xiàn)代人可以隨時(shí)隨地自拍發(fā)送朋友圈，但17世紀(jì)的荷蘭畫家“自拍”一次，需要從師學(xué)藝很多年，掌握相當(dāng)高深的繪畫技巧，所以他們每次“自拍”都有更多付出，也期待表達(dá)更多內(nèi)容。
事實(shí)上，當(dāng)年的畫家自畫像往往不用于出售，而是掛在家里，只給親朋好友的小圈子看。大部分畫家一輩子只“自拍”過一次或幾次。唯一的例外是倫勃朗，他一生畫了80多幅自畫像。
這次展出的自畫像中，女畫家朱迪思·萊斯特的自畫像引人注目。這位荷蘭黃金時(shí)代最成功的女畫家，“自拍”了自己正在畫畫的樣子，她面朝觀眾，正在創(chuàng)作《拉小提琴的男人》。她也確實(shí)有一幅作品就是這個(gè)拉琴的男人。
阿姆斯特丹畫家于格·沃斯庫爾是“表情帝”。他扭臉瞪著觀眾，頭發(fā)亂亂的，胡子也不齊整，還皺著眉，好像在想：“你看我干嘛？”
揚(yáng)·斯蒂恩經(jīng)常畫的場景是一大幫朋友“嗨”在一起，他本人也在其中，總是哈哈大笑，但他不把自己畫在顯眼位置，有點(diǎn)局外人笑看人生的意思。他有一幅自畫像，就是把自己從類似場景中截取出來放大。
許多畫家“自拍”秀本領(lǐng)。萊頓畫家格里特·竇把自己畫在窗前，窗簾的面料格外逼真，他一手拿著繪畫工具，另一只手放在一本攤開的大書上，顯得好博學(xué)的樣子。烏得勒支畫家保盧斯·摩利斯更喜歡“素顏”，他的“自拍”背景一片空白，手里只有一張白紙。但這也可以被理解成畫家在宣告自己能無中生有、創(chuàng)造神奇。
另一位萊頓畫家戴維·貝利的“自拍”除了他本人，還有一大堆畫中畫，好像要告訴大家沒有什么是他不能畫的。
也有畫家“自拍”曬幸福。阿德里安·凡·德·韋夫畫的是他本人拿著他自己畫的妻子女兒的“合影”。據(jù)說這位畫家鐘愛這幅合家歡，一直拒絕出售。
為了讓“自拍展”給人更多”自拍感”，莫瑞泰斯美術(shù)館這次展覽特意布置了多面鏡子，觀眾看大師如何自拍的同時(shí)，偶爾也會(huì)看到鏡中的自己。策展方介紹說，這種布置的意思是，不管你自拍不自拍，你總會(huì)在意自己的形象。
