阿卡巴·帕達姆西（Akbar Padamsee）的《未命名》（冬日即景）
前兩年尤倫斯甩賣中國當代藝術的時候，有人揣測其收藏興趣轉向了印度當代藝術。而今年6月24日至8月26日，尤倫斯當代藝術中心舉辦“印度公路”國際巡回展覽，讓一些市場觀察家又興奮起來。實際上這幾年，印度當代藝術已經(jīng)悄悄崛起，在世界藝術市場中占有了一席之地。
7月底，印度藝術博覽會宣布其第五屆展會將于2013年1月31日至2月3日舉行。在新德里舉行的這個展會是目前整個印度唯一的大型現(xiàn)當代藝術展會。成立5年來，該展會已經(jīng)成為印度當代藝術走向世界的平臺和窗口。參展的國外畫廊數(shù)目從起初的3家迅速增長到2012年的44家，畫廊總數(shù)也從34家增長到91家。明年年初的博覽會將利用2萬平方米的場地。過去幾年，印度藝術博覽會已經(jīng)迎來全世界67個國家的26萬參觀者，一躍成為全球參與人數(shù)最多的博覽會之一。據(jù)悉，第五屆印度藝術博覽會將有大約100家畫廊參加，展示超過1000位藝術家的作品。
在吸引越來越多國際注意的同時，博覽會更期望培養(yǎng)國內(nèi)的收藏家群體，畢竟國際熱錢來得快去得也快，而本國收藏家的文化藝術修養(yǎng)和鑒賞能力才是維持藝術品市場長久穩(wěn)定的唯一方式。
“印度公路”的主辦方之一，英國蛇形畫廊的副館長漢斯·尤利斯·奧布里斯特認為，與中國相比，印度當代藝術的不足之處在于其基礎設施的缺乏，“中國有龐大數(shù)量的美術館，很多藝術場所是國際化的……公共藝術場所像雨后春筍一樣涌現(xiàn)出來。”因為印度缺乏美術館辦展，因此“他們的藝術家很難在本國展現(xiàn)自己的作品”，“也缺乏與國際合作的機會。”
有很多印度藝術家選擇到歐美發(fā)展，其中不少取得了很大成功。英國蛇形畫廊館長茱莉婭·佩頓-瓊斯相信，不論是印度還是世界的欣賞者，更期待看到與印度緊密相連的藝術作品。攝影家戴安尼塔·辛格就是這樣的藝術家，她以對印度本土的生活進行長期觀察而聞名，她的鏡頭對準印度中上階層家庭，剖析家庭成員的關系，也關注社群成員之間的關系。
盡管印度當代藝術獲得了關注，但市場顯然需要一段時間成熟和完善。今年3月在紐約舉行的“亞洲藝術周”上，蘇富比和佳士得都專門設立了“南亞現(xiàn)當代藝術”專場拍賣，主要參拍的作品即是印度藝術品，參拍作品以繪畫為主。蘇富比拍賣專場上，登上圖錄封面的賽義德·海德爾·拉扎（Sayed Haider Raza）的作品《有教堂的村莊》居然流拍，其另一件作品，布面丙烯抽象畫《加拉沙雅》卻以24.2萬美元成交，成為當晚最昂貴作品之一。拉扎自從2005年進入國際大型拍賣視野以來，銷售記錄喜憂參半：一方面成交價格在不斷上漲，但同時流拍率也在增加。他的作品的命運正是整場拍賣會的寫照，這場拍賣會最終成交額含傭金為212.5萬美元，86件拍品中有36件未能售出，流拍率幾乎達到42%。而在佳士得的專場拍賣上，124件拍品的流拍率僅為31%，一共實現(xiàn)成交額778.2萬美元。塔波·梅塔（Tyeb Mehta）和阿卡巴·帕達姆西（Akbar Padamsee）各有一件作品突破了100萬美元。
另外，去年去世的印度藝術家胡賽因（M. F. Husain）在這幾年得到了持續(xù)的關注，雖然價格并不始終很高，但其市場占有率頗為穩(wěn)定，他和另一位藝術家賈米尼·洛伊在拍賣場上成交了不少作品，前者最高售價僅為20萬美元，后者七幅作品成交價在8000美元到30000美元之間，仿佛薄利多銷一般。
價格一邊上漲，流拍率一邊增長；這邊屢創(chuàng)紀錄，那廂薄利多銷——似乎成了全球經(jīng)濟波動局勢下印度當代藝術市場的現(xiàn)狀。
【編輯：劉建英】
