2012年是毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表70周年，那次講話，指明了中國文藝的發(fā)展方向，強調文藝工作者必須到群眾中去、到火熱的斗爭中去，熟悉工農兵，轉變立足點，為革命事業(yè)作出積極貢獻。在毛澤東的影響下，在延安和解放區(qū)不斷醞釀成型的新的藝術、新的風格、新的樣式逐漸成為畫壇主流，新中國成立以后，那種追求古意的文人畫風格與新時代顯得格格不入，二十世紀五十年代起，新中國要求藝術反映現實生活并為人民服務，并對中國畫提出新的要求，從脫離現實人文的閑逸狀態(tài)中，改變?yōu)殛P注和表現現實人文，并為現實服務的一種工具。
為應對現實狀況，老一輩國畫家也開始創(chuàng)作一些反映現實生活的新國畫，訪名山覽大川，拜謁革命圣地，由最初的革命圣地寫生，到后來的專門以革命圣地為題材的創(chuàng)作，為60年代以后的山水畫的出新和發(fā)展開辟了一條通途。從思想改造到創(chuàng)作題材、技法的創(chuàng)新，正如傅抱石所言“思想變了，筆墨就不能不變”。
在改造國畫的現實中，藝術家以生活為源泉，為人民而創(chuàng)作，涌現了充滿生活氣息、洋溢時代精神的精品力作。近來，當人們逐漸擺脫了因受政治苦難而烙上的政治化的情結之后，屬于那個政治化時代的藝術，突然受到了新的追捧，重要的是它特有的歷史價值和藝術價值重新被發(fā)掘。
2012年北京長風秋季拍賣會在“世家元氣”專場，特別策劃推出“時代旋律”為主題的特色拍賣，其中包括新金陵畫派代表藝術家傅抱石、錢松喦、宋文治、魏紫熙的作品。
錢松喦 《桃花源》 44×34cm 紙本鏡心 20世紀70年代末
出版：1、《錢松喦畫集》(下卷)第371頁，漓江出版社 2007年7月第一版。
2、《錢松喦八旬后指畫集》第5頁，上海人民美術出版社1983年。
1960年初，錢松喦隨江蘇省國畫院旅行寫生隊去蘇州太湖洞庭東山等地寫生體驗生活。此幅《桃花源》題材正是這一階段的反映。陽春三月，錢氏以“蘊熙春色”對比“電戽機場豐樂聲”，以桃花盛放景致來襯托農耕繁忙景象，也是山水畫自我創(chuàng)新的又一次新的探索。
錢老于二十世紀七十年代末(1978)開始指畫嘗試。此幅的獨特之處在于題材是新的，表現手法更是新的——以作者從未嘗試過的指畫語言來表現新時代的現實生活。駕馭題材的能力與現實希望相結合，深厚的筆墨語言與時代要求相吻合，展現出錢老“曾經滄海知清濁，先買朱砂畫太陽”的藝術情懷。
錢松喦《鵝潭映月》 88×46cm 紙本立軸 霍宗杰舊藏
以寫生為基礎的山水畫革新，自二十世紀五六十年代興起及大刀闊斧的實踐，獲得了前所未有的新生與發(fā)展，在八十年代末，以風光名勝寫生來反映新中國人民生活的美好幸福是題材創(chuàng)作的重要方式之一。錢松喦晚年這幅《鵝潭映月》恰是歌頌祖國河山新面貌、中國畫革新的新篇章。
鵝潭映月為廣州羊城新八景之一，潭上設有酒舫，臨江把盞，頗饒詩趣。錢松喦于一九六二年初赴嶺南寫生，感慨今日人民生活之美好，得此詩稿，晚年以此詩意作畫，構圖獨特，筆墨蒼厚，境界清新，甚是愜意。
宋文治《水電站》 66×50cm 紙本鏡心 1972年作
此幅為宋文治先生寫生創(chuàng)作畫。二十世紀六十年代，山水畫用傳統(tǒng)畫法表現嶄新內容成為藝術創(chuàng)作的時代主題。
宋氏生于江蘇太倉，與“婁東畫派”有著天然的血緣關系，承繼“四王”淺絳畫法，突出黃子久的“逸邁”品格。宋文治以“四王”的淺絳法，巧妙地表現時代的新題材。景色峰巒渾厚，草木華滋掩映，又不失新時代建筑恢宏的革命建設豪氣。“清新雋秀而不輕佻，雋秀中又有蒼沉。”在新的審美觀照下，反映新中國現代化建設和時代發(fā)展的題材創(chuàng)作賦予畫家新的構思與創(chuàng)作空間，繼而“以完全嶄新的姿態(tài)出現于中國畫壇”。
上款“獨峰”，即黃獨峰(1913-1998)，名山，號榕園，又號五嶺老人，廣東揭陽人。著名中國畫畫家。師從鄺碧波、高劍父等治藝。1946年在廣州與馬小進等組織“越社”;并與高劍父創(chuàng)辦南中美術?？茖W校，任教授、國畫系主任。1948年創(chuàng)辦《時代藝術月刊》;組織“丹荔社”。1950年在香港入張大千門下。1952年定居印尼。1959年在棉蘭創(chuàng)辦“中國畫院”，其畫在東南亞享有盛譽。1960年回國，在廣西藝術學院任副教授、教授、美術系主任、副院長等職。1961年以來，曾任第五、六、七屆全國政協委員，廣西政協副主席;第二屆全國僑聯委員，第三屆全國僑聯常委，廣西僑聯主席;中國致公黨中央委員會常委，致公黨廣西區(qū)委會主任委員;中國美術家協會會員、理事，廣西美協副主席、主席等職。
魏紫熙《擦炮》 46×34cm 紙本鏡心 1963年作
《擦炮》是一幅以傳統(tǒng)筆墨反映時代生活的寫生畫。展現了戰(zhàn)士時刻提高警惕、做好戰(zhàn)斗準備、鞏固國防的堅強意志。畫面經營位置疏密有致，人物神情呼應傳神。用筆線條沉穩(wěn)厚重、色墨兼具，突破傳統(tǒng)人物畫技法的局限性，彰顯出新中國人物畫的時代氣息。
1962年底到1963年初，由中國美術家協會組織，魏紫熙、阿老、黃胄、高虹、哈瓊文等美術家深入福建沿海前線，慰問陣地解放軍戰(zhàn)士，以高度的創(chuàng)作熱情，寫生紀錄他們的日常生活。描繪了他們的革命精神、斗爭生活及新思想。是幅作于1963年，這也是對六十年代初“新金陵畫派”二萬三千里寫生創(chuàng)作的一次延伸和拓展。
二十世紀五十年代起，與中國共產黨相關的重大事件所發(fā)生的場所成為繪畫創(chuàng)作所關注的焦點。到二十世紀六十年代中期基本定型。其中，革命政權所在地延安成了眾人瞻仰的圣地，同時也成為美術家繪畫創(chuàng)作集中表現的對象。在不斷加劇的對革命圣地的熱情崇拜中，圣地之旅以及反映圣地的山水畫創(chuàng)作成為明確意志、凈化心靈的熱情舉動。革命圣地的出現，對國畫中的山水畫創(chuàng)作產生了重要影響。美術家由最初到革命圣地寫生，到后來專門以革命圣地為題材創(chuàng)作反映新中國社會政治生活，為60年代以后的山水畫出新打開了一條重要的通途。
宋文治《延安曉色》
是幅《延安曉色》以圣地山水為內容，雄踞延河的延安大橋，延河兩岸房屋林立，一片熱鬧的社會主義建設景象。遠處峰巒起伏，雄渾蒼茫，寶塔山屹立畫幅中心。古法淋漓的水墨表現近景，遠處的工廠房屋及群山則用色淡染，不僅色調和諧，而且這種藝術處理渾然天成，筆情墨韻。遠處的云山渲染分外特別，給人入眼即融的親切，有了令人神往的韻味。
是幅創(chuàng)作于1960年，適逢宋文治參加傅抱石為首的江蘇省國畫院“二萬三千里”寫生創(chuàng)作。宋文治借鑒北派筆法，融入南派水墨韻味，是少有的雄渾壯麗之作。用筆、用墨、設色、構圖，多見巧思。宋文治繪畫發(fā)展是一個漸變的過程，寫生創(chuàng)作賦予其源源不斷的創(chuàng)作生命力。
為了更加貼近時代發(fā)展、符合與時俱進的要求，二十世紀五十年代起，美術家的壯游寫生活動轉向了時代特色更為明顯的革命圣地，在日益政治化的社會現實中顯得格外的契合與流行。顯然，這一批以表現革命圣地的山水畫題材創(chuàng)作為中國畫進一步為政治服務找到了安身立命的宿腳，紅色意義超出了題材本身所蘊含的份量。
魏紫熙《韶山學校》 68×45cm 紙本鏡心 1978年作
出版：《芙蓉國里盡朝暉——江蘇省國畫院赴湖南寫生作品選》1979年8月，江蘇省人民出版社。
此外，同期推出的還有林散之草書毛澤東詩詞《卜算子·詠梅》、宋文治描寫太湖洞庭魚米之鄉(xiāng)、避暑勝地的《江南春色》、魏紫熙的《黃山秋賞圖》等作品。
1977年11月間，江蘇省國畫院組織寫生小組，遠赴湖南長沙、韶山、湘潭、岳陽等地學習、寫生兩月有余。此時期，用傳統(tǒng)寫生筆墨反映新時代特色的藝術創(chuàng)作精神已如火如荼。是幅《韶山學?！纷饔?978年1月，恰是魏紫熙突破傳統(tǒng)山水畫個人聊以自娛的局限，以為人民服務、培養(yǎng)高尚審美情操為創(chuàng)作主旨，展現“景情并茂”藝術境界的時代佳構的時期。是幅展卷，只見白云悠悠，巖嶂巍巍，氣韻茫茫，有筆墨而不見筆墨，有經營而不見經營，深得大筆渲染、一氣呵成手法的幽美氛圍。源于生活、高于生活，一派芙蓉國里盡朝暉的祥和景象。
【編輯：江兵】
