劉小東1986年和喻紅第一次到新疆時在喀什畫的一本速寫本。這些作品在“劉小東在和田”項目展覽上首次展出。
在接受記者專訪時，劉小東談到創(chuàng)作地點的重要性，他稱“現場繪畫”的意義在于參與的過程和切身體驗，通過共同生活和細致觀察，真正的去了解那個世界。
用多種媒介了解世界
記者：在你創(chuàng)作之前，團隊做了很長時間的田野調查，這些準備的作用體現在哪里？
劉小東：多尋找還是能夠找到最理想的角度和切入點的。正式開始畫之前，我還去過另外一個河道，但那里對畫畫來說太平了，離城市太近了，也有無數的人在你面前兜售。所以，我尋找了一個離城市（和田）有一個多小時路程的地方。
記者：在和田畫和田，外來者總會有很多詮釋，這個地方太特殊了。
劉小東：我沒有設想太多。地緣政治和全球化政治都被一體化，一個地方很難被孤立起來而不被人關注，都帶有世界的格局和變化。在哪都一樣。這里可能更復雜，待這里越久越體會到這點，但越復雜的地方越有意思。
記者：但體現在畫作里，卻很簡單，幾個人、幾片景，不復雜的構圖等，就像一部默片。
劉小東：我畫的是很簡單，就是幾個人，但藝術重要的是在哪里發(fā)生。在這里發(fā)生和在北京郊區(qū)發(fā)生，是很不同的。
記者：所以就你這些年的“現場繪畫”來說，對于這個項目，重要的是在哪里畫？
劉小東：對，重要的就是在哪里完成。你可以拍點照片回北京畫，但在這里畫，我有日常觀察，在那里生活，成為日常人群一部分，這對藝術家很重要。藝術家不是僅僅描繪這個世界，還要體驗這個世界。所以，重要的不只是完成的這4幅作品，還有你參與的過程和切身體驗。你不是對著美麗的畫片繪畫，而是在那里，把你的細微體驗畫下來。
也正因此，在創(chuàng)作過程中還有一部紀錄片同時在拍攝。我覺得，各種藝術形式圍繞一個地區(qū)去表達可能會更充分點。你真想了解這個世界的話，可以通過各種媒介去看，而不只是繪畫。
紀錄片與繪畫完全平行
記者：侯孝賢的《金城小子》對理解你上次繪畫的作用非常大，這次的紀錄片會如何？
劉小東：紀錄片簡單有力，又有很多知識性。到了那里生活，通過阿訇對一個婚禮的解釋，就理解了他們的婚姻觀念，他們的家庭形成是遵循什么。不進入，我也是不知道的。這些都可以通過紀錄片了解。這部紀錄片和我的4幅畫是完全平行的，不是圍繞我的畫拍攝的，它有另外一種展現方式。有各自的針對性，只是，我的畫畫行為是作為一個線索埋在紀錄片里。影像有影像的優(yōu)勢，我從不參與影像創(chuàng)作，我們只是在同一時間段內同時工作。
記者：但無論是“金城小子”還是和田采玉工人，都是日常生活的普通人甚至邊緣人，為何著迷于此？
劉小東：每天有新的日常生活，但過去那種自然生長的日常生活已經被破壞了，所有的城市都成了一個樣子。我總認為，中國是個農業(yè)國家，它代表了我的現在。我總覺得，大多數中國人就是那樣生活的，他們才代表了所謂主流。他們的日常生活都是接近的，就是如何生活下去，如何跟鄰居打交道。
【編輯：李洪雷】
