劉益謙以約合10.84億元人民幣購得《側(cè)臥的裸女》,刷新了莫迪里阿尼作品價格紀(jì)錄 佳士得 供圖
蘇富比秋拍中同期出現(xiàn)的莫迪里阿尼作品《波萊特·茹爾丹的肖像》,以約合2.725億元人民幣成交
莫迪里阿尼(1884年-1920年)是20世紀(jì)表現(xiàn)主義畫派的代表藝術(shù)家之一
當(dāng)?shù)貢r間11月9日晚,紐約佳士得“畫家與繆斯晚間特拍”在洛克菲勒中心舉槌,34件20世紀(jì)大師杰作上拍。拍前最受矚目的莫迪里阿尼(AmedeoModigliani)作品《側(cè)臥的裸女》(1917~1918)估價1.2億美元,最終以1.74億美元落槌成交,約合人民幣10.84億元,創(chuàng)造了莫迪里阿尼作品拍賣新紀(jì)錄。佳士得全球總裁彭凱南(JussiPylkk?nen)對此次拍賣的評論確認(rèn)了買家身份:“近年來,我們與中國藏家建立了卓有成效的聯(lián)系,十分高興地祝賀龍美術(shù)館購買了當(dāng)場夜拍最高價的藝術(shù)品——莫迪里阿尼的《側(cè)臥的裸女》。”
拍賣剛結(jié)束,龍美術(shù)館創(chuàng)始人、藏家劉益謙在微信朋友圈中寫下這樣一句話:“征得館長(王薇)同意,龍美術(shù)館進(jìn)入新的收藏紀(jì)元。”他隨后告訴《第一財經(jīng)日報》:“(這一次)主要還是從美術(shù)館的角度考慮。本來龍美術(shù)館是收藏國內(nèi)傳統(tǒng)藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)的,但是藝術(shù)本身應(yīng)該是不分國界的。在財力允許的情況下,我希望收藏一些世界名作,就是這么簡單。”
繼以2.8億元購買了明成化斗彩雞缸杯、以3.48億元拍下明永樂唐卡等轟動的高價藝術(shù)品后,劉益謙又一次在國際拍場出手,購買了西方現(xiàn)代藝術(shù)大師之作。莫迪里阿尼這件作品的成交價緊追畢加索的《阿爾及爾女人》(O版)1.79億美元的成交價,成為世界第二高價藝術(shù)品。
“裸女”藝術(shù)家
《側(cè)臥的裸女》曾先后亮相世界各地的主要博物館,包括布魯塞爾美術(shù)宮、倫敦泰特美術(shù)館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館及米蘭王宮。”劉益謙發(fā)布在朋友圈的資料顯示,莫迪里阿尼的其他三幅同系列“裸女”作品皆藏于世界頂級美術(shù)館:紐約古根海姆美術(shù)館、紐約大都會美術(shù)館以及紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。這或許也是劉益謙夫婦做出購藏決定的依據(jù)之一。
莫迪里阿尼是20世紀(jì)表現(xiàn)主義畫派的代表藝術(shù)家,前衛(wèi)大膽的裸女畫是其另一大特色,在當(dāng)時保守的社會氛圍下曾引起極大爭議。他在巴黎的伯特威爾畫廊首度舉行個人展覽時,公開展示了一系列裸體作品,因?yàn)樘嗳嗽诋嬂葯淮巴饩奂?,最終警方下令立刻結(jié)束展覽。這件《側(cè)臥的裸女》正是當(dāng)時展出的作品之一。
與肖像畫相似,莫迪里阿尼的裸體人物,也在抽象的外在形式中追求內(nèi)在的精神世界。達(dá)到這一目的的主要方法是畫家的構(gòu)圖:莫迪里阿尼的女性裸體,大多是斜躺的全身畫。裝飾性的用色、平面化的造型也是他裸體人物畫的特點(diǎn)。
莫迪里阿尼筆下人物的冷漠或許是藝術(shù)家自身性格的投射。出生于意大利的畫家旅居巴黎時拒絕參與任何藝術(shù)團(tuán)體,藐視日常生活。莫迪里阿尼生前并未博得大名,沒有親眼看到自己的才華轉(zhuǎn)化為世俗的成功。1920年1月24日去世的那天,這位36歲的現(xiàn)代藝術(shù)大師躺在巴黎街頭的診所,用母語意大利語唱起家鄉(xiāng)的歌。
莫迪里阿尼去世10年后,他悲劇的經(jīng)歷和獨(dú)特的視覺表現(xiàn)吸引了很多人,才被尊為巴黎畫派巨匠。當(dāng)代藝術(shù)品拍賣場上,莫迪里阿尼作品的價格素來高昂。2010年蘇富比[微博]上拍的莫迪里阿尼《裸女》以6900萬美元成交。2013年,佳士得在倫敦舉辦的一場以印象派和現(xiàn)代藝術(shù)為主的專場拍賣會上,他1919年創(chuàng)作的《戴帽子的珍妮·海布特》以約2.64億元人民幣成交。
泡沫論再起
有意思的是,今年秋拍,佳士得與蘇富比兩大巨頭都手握莫迪里阿尼作品對戰(zhàn)紐約。就在幾天前,蘇富比“陶伯曼收藏:博蘊(yùn)菁藏”夜場拍賣中,全場成交價最高的依然是莫迪里阿尼的作品《波萊特·茹爾丹的肖像》,以約合2.725億元人民幣成交,藏家也來自亞洲。
“因?yàn)槟侠锇⒛嶂换盍?6歲,所以在他非常短暫的一生中,作品極其有限,拍賣就是物以稀為貴,這是原因之一。”佳士得印象派及現(xiàn)代藝術(shù)部高級總監(jiān)喬萬娜·貝爾塔佐尼(GiovannaBertazzoni)曾在接受雅昌藝術(shù)網(wǎng)采訪時這樣解釋莫氏畫作屢創(chuàng)高價的原因。
近年來,印象派與現(xiàn)代藝術(shù)作品在國際拍場上屢創(chuàng)高價,中國富豪對這一領(lǐng)域的關(guān)注也達(dá)到了史無前例的高度。對此,藝術(shù)策展人皮力表達(dá)了自己的憂慮。上世紀(jì)80年代,日本收購印象派畫作的歷史是他所認(rèn)為的前車之鑒。他寫道:“日本造就了戰(zhàn)后最大的印象派和畢加索泡沫,80年代能源危機(jī)導(dǎo)致經(jīng)濟(jì)危機(jī)和美國對日本經(jīng)濟(jì)的圍剿,日本經(jīng)濟(jì)下滑,日元開始貶值。在這個背景下,當(dāng)年冒進(jìn)的企業(yè)家和個人紛紛遭遇資金壓力直至破產(chǎn)。很多作品,包括上面談到的凡·高和畢加索被抵押到日本的銀行,永遠(yuǎn)不見天日。”
他同時說:西方現(xiàn)代藝術(shù)屢創(chuàng)高價的同時,(本土)晚期的具體派、崛起的物派以及草間彌生和小野洋子卻不被認(rèn)同。直到后來,日本人才意識到其價值,但也不得不高價從歐美買回當(dāng)年不屑一顧的作品。他得出兩個結(jié)論:“第一,沒有自己的文化標(biāo)準(zhǔn),早晚會被制定標(biāo)準(zhǔn)的人洗白;第二,一定要愛惜你周圍的藝術(shù)家,和他們一起創(chuàng)造屬于自己的文化,才是最好的投資。”