《大鬧天宮》
影視動漫游戲館一直是文博會上人氣最高的展館之一，本屆影視動漫游戲館以“新媒體·新生活·新未來”為主題，呈現出“文化+科技”的特色。不過，新技術雖然炫目，但卻難掩國產動漫內容尷尬。對此，不少學者和業(yè)界人士呼吁加強國產動漫內容創(chuàng)作。
尷尬一：經典動漫形象少
在2014年展會上，在業(yè)內龍頭企業(yè)央視動漫的展廳，公眾最先看到的是動畫片“大頭兒子小頭爸爸”的宣傳板以及其周邊產品，此外“西游記”、“哪吒傳奇”等經典動畫片也被擺在了突出位置，而翻翻這些動畫片的出品時間，無一例外都在十年以上。
與之相對，在影視動漫游戲館中，除了“熊出沒”展館熱度不減之外，其他新近動漫作品很難吸引公眾廣泛的關注。精品不多，導致展會上總是出現“老面孔”，恰恰是國產動漫內容生產乏力的表現之一。
北京大學新聞與傳播學院教授陸地就直言不諱地指出，國內動漫形象集中在貓、兔、狼、羊幾只小動物身上，缺乏文化創(chuàng)新。陸地介紹說，在一項中國青少年最喜愛的100個動漫形象的評選中，他注意到其中99個動漫形象都來自國外，國內唯一上榜的動漫形象是根植于傳統文化形象的孫悟空。不少業(yè)內人士在接受記者采訪時也表示，由于注重短期經濟效益，不少國產動漫缺乏精品意識，導致展會總是出現“老面孔”。
陸地表示，如何正確處理好文化與經濟的關系、眼前與長遠的關系、借鑒與創(chuàng)新的關系，是國內動漫企業(yè)亟須解決的問題。
尷尬二：動漫受眾低齡化
5月17日，影視動漫游戲館人頭攢動。記者采訪發(fā)現，不管是3d影片觀影，還是動漫延伸產品銷售，消費主力仍然是青少年兒童。
在展館內，一部號稱國內首部科幻軍事動漫連續(xù)劇不斷在輪播，工作人員告訴記者，科幻軍事題材由于受眾廣泛，適合各個年齡段觀眾。據了解，這是影視動漫游戲館內唯一一部明確針對廣泛年齡段受眾的作品。不過，在其延伸商品柜臺，前來購買玩偶的還是以少年兒童為主，很少有成年人對此產生興趣。市民王小姐告訴記者，自己對館內動漫產品并不感興趣，主要是滿足孩子的好奇心前來參觀。
尷尬三：傳統文化缺位
長期研究動漫產業(yè)的陸地教授表示，動漫產品能夠反映行業(yè)的文化認同，然而目前國產動漫產品普遍缺乏文化自覺意識。他舉例說，日本動漫迷往往在潛移默化中了解了大和民族的思維方式，然而國產動漫作品卻很難達到這樣的效果。
在本屆展會上，來自臺灣的太極公司帶來了與大陸同行迥異的作品。太極公司董事長黃寶云直言，該公司的產品就是根植于華人傳統文化，用國際級技術將華人的故事動漫化。在動漫作品《國寶總動員》中，太極公司將官窯精品瓷娃娃枕變身一個可愛的宋朝娃娃，通過他憨態(tài)可掬的“冒險”，讓臺北故宮國寶都變得活靈活現，令人嘆為觀止。正因為將傳統文化形象成功地動漫化，這部臺灣作品不僅獲得了2008年東京國際動畫展最高榮譽獎，而且為臺北故宮帶來上億的延伸產品收入。
