庫爾特•施維特斯(Kurt Schwitters)
作為歐洲達(dá)達(dá)主義重要的藝術(shù)家，庫爾特·施維特斯(Kurt Schwitters)自創(chuàng)了Merz藝術(shù)的概念，即“在藝術(shù)創(chuàng)作中使用任何想到的材料”。線條、木材、車輪、包裝紙、印刷品.......任何日常生活中的物品與材質(zhì)都有可能是施維特斯信手拈來加入作品中的元素。
Merzbild 5B (Picture Red Heart-Church)紅心教堂圖 84*60厘米，1919年，蛋彩、蠟筆，紐約古根海姆博物館
施維特斯創(chuàng)作了2000余幅拼接創(chuàng)作，通過隱喻美學(xué)表達(dá)自由思想，使用所有超出想象的五花八門物件，亂燉的組合形式呈現(xiàn)出它們隱含的全新意義。作品中有一些圖案，箭穿紅心、簡單的教堂，數(shù)字“69”，并藏有一部分1919年2月4日的報(bào)紙頭版，描述由保守勢力為首的不來梅（德國北部城市）社會(huì)主義同盟，存在了短暫時(shí)間之后被血腥鎮(zhèn)壓。
施維特斯將自己的集合藝術(shù)統(tǒng)稱為“默茨”（Merz），這個(gè)詞是他去掉德語單詞Kommerz（“商業(yè)”之意）的第一個(gè)音節(jié)而自創(chuàng)的，它本身的拼寫只是一個(gè)銀行名稱的一部分，令人想到Commerz-und Privat-Bank（德國商業(yè)銀行）。施維特斯自1919年開始創(chuàng)作“默茨”，那年魏瑪共和國剛剛成立，到處是動(dòng)亂與革命——而對(duì)于施維特斯來說，那卻是在藝術(shù)創(chuàng)新方面充滿了無數(shù)可能性與必要性的一年，他采用了一種變形的交易語言，這預(yù)示著他新的藝術(shù)計(jì)劃。以“默茨”為名，他以印刷、設(shè)計(jì)、表演、裝置、詩歌、散文（文學(xué)散文與批評(píng)散文）等多種方式進(jìn)行創(chuàng)作——更不必說拼貼、集合、繪畫和雕塑了。他在1923年公開宣告他的“默茨”繪畫的產(chǎn)生，這種繪畫的功能就是研究一種“集體世界的形式，一種宏大風(fēng)格”，我們從在曼尼爾舉辦的這次展覽就可以窺見這一主張。本次展覽展出了施維特斯的一百余件作品，包括拼貼、集合、浮雕和雕塑，數(shù)量之大，種類之多，令人嘆為觀止。此外，本次展覽還包括Peter Bissegger首次在美國對(duì)《梅茲堡》（Merzbau）的部分復(fù)原，《梅茲堡》是一個(gè)由木材、石膏和精心挑選的碎石塊構(gòu)成的一個(gè)房間，施維特斯耗費(fèi)了十余年時(shí)間才創(chuàng)作完成，但它在1943年毀于聯(lián)盟國軍的轟炸。
如果施維特斯是支持Gesamtkunstwerk或者說總體藝術(shù)的關(guān)鍵人物，那么所有這些努力則共同展示了他力圖完成這項(xiàng)計(jì)劃時(shí)所使用的方法的絕對(duì)精確性：在他的浮雕與集合作品中凸起的每一塊涂有顏色的木頭，在他的拼貼作品中的每一層紙和布，都變成了他每件作品中所創(chuàng)造的那個(gè)私密世界中的最基本元素，同時(shí)也是它們所共同構(gòu)造的那種總體化面貌的基本元素。
庫爾特•施維特斯：《梅茲堡》，約1923-1936年，綜合材料，裝置
對(duì)于施維特斯來說,Gesamtkunstwerk永遠(yuǎn)都是一群重新組合在一起的片段，是從一個(gè)整體中分離出來的不同部分。
對(duì)他而言，這些材質(zhì)與作畫顏料同等重要。包括理查德·漢密爾頓、愛德華多·包洛奇與達(dá)米安·赫斯特等藝術(shù)家都曾受到施維特斯影響，羅柏特·勞申伯格更在1959年看完施維特斯在悉尼的展覽后表示“我覺得他的一切創(chuàng)作都是為我而做”。但施維特斯而言，他在世時(shí)的藝術(shù)創(chuàng)造卻沒有受到應(yīng)有的重視，流亡加上晚年受忽視，他的先鋒藝術(shù)生涯甚至帶有那么一點(diǎn)悲劇色彩。
Construction for Noble Ladies高貴女士 123*84厘米，1919年，木+金屬+顏料，洛杉磯藝術(shù)博物館
漏斗、破爛車輪、壓扁的金屬玩具火車、一張寄運(yùn)自行車的火車票，一張傳統(tǒng)的女士側(cè)面肖像面朝上橫躺其中?？此齐S機(jī)安排的天馬行空，實(shí)際是按照立體派原理轉(zhuǎn)化而成的藝術(shù)元素，構(gòu)成一條敘事線索，觀賞者則需要根據(jù)這些線索去發(fā)掘各自理解的故事版本。
The Proposal求婚 32*40厘米，1942年，拼貼畫，倫敦泰特美術(shù)館
黑白的主圖是左側(cè)兩個(gè)男人進(jìn)入右側(cè)五個(gè)女人的空間，年輕的男人向其中一個(gè)女人提出求婚請(qǐng)求，然而其完整性被周圍彩色的7個(gè)食品廣告圖片打破，形成粗糙的撕裂邊緣。一種元素是19世紀(jì)保守傳統(tǒng)的求婚儀式，另外一種是快速發(fā)展的城市快餐，形成從視覺到時(shí)代文化的沖擊。
施維特斯的藝術(shù)在當(dāng)時(shí)被德國納粹歸為“墮落”藝術(shù)，在友人先后被捕后，他逃離德國。這段逃亡過程堪稱傳奇，1936年離開德國后他首先到達(dá)挪威，在挪威被納粹占領(lǐng)之前，幸運(yùn)地搭上最后一班船前往蘇格蘭，但在抵達(dá)時(shí)卻被視為敵人而受到拘禁。與其它許多德國流亡藝術(shù)家一樣，施維特斯在二戰(zhàn)期間被拘禁在馬恩島（lsle of Man），但在拘禁過程中，他又參與群展并發(fā)表詩作。流亡，或許讓后世人們對(duì)于施維特斯一生的評(píng)價(jià)都著重在其上，而這段經(jīng)歷的影響后來反映在施維特斯1941年到達(dá)英國，至1948年在英國哥比亞逝世這段期間的創(chuàng)作之上。
