“耕耘與奉獻——吳冠中捐贈作品展” 將于2月26日在中國美術(shù)館開幕，本次展覽由中國美術(shù)館、上海美術(shù)館、新加坡美術(shù)館聯(lián)合主辦。此次將中國美術(shù)館原來所藏的吳冠中先生的26件代表作品，和吳冠中捐贈給這三家海內(nèi)外公立美術(shù)館的重要作品183件一并展出。作品涵蓋自上世紀50年代至今的各個重要創(chuàng)作階段，是有關(guān)吳冠中先生藝術(shù)作品最集中最大規(guī)模的一次展示。此次展期至3月8日。借著這次展覽，我們可以更近距離地走進吳冠中的精神世界。
“一百個齊白石，也抵不上一個魯迅。因為少了一個齊白石，中國也許不太會有什么變化，但是少了一個魯迅，我們民族的脊梁要軟很多。” 此語正是出自于吳冠中,這位“國寶”級的藝術(shù)家。雖然今年已經(jīng)90高齡了，但是從他近年來公開批評當下美術(shù)界的一些“不正之風”，到他對“假畫案”的義正詞嚴，我們看到了他的尖銳與犀利。然而，從他對公益事業(yè)的無私捐贈上，我們也看到了這位老人心底的溫和與慷慨。他的畫作價值很高，在拍賣會上經(jīng)常是數(shù)百萬乃至上千萬一幅，即使是這樣，“我對孩子們說，我什么都可以留作遺產(chǎn)，但畫決不留作遺產(chǎn)。”從這句話也可看出一位真正的藝術(shù)家的風范。
作為20世紀中國美術(shù)史上具有獨特價值的藝術(shù)家，吳冠中的藝術(shù)經(jīng)歷也充滿著傳奇色彩。他在油畫與水墨領(lǐng)域的往返耕耘，在中西繪畫意蘊的融匯，中國藝術(shù)精神與現(xiàn)代繪畫形式的結(jié)合等方面，作出了富有個性色彩的探索和貢獻。1946年，吳冠中就考取了公費留學(xué)，次年赴法國最高美術(shù)學(xué)府巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習。他先進入丟巴教授的古典藝術(shù)工作室；后來感到同現(xiàn)代藝術(shù)的敏銳感覺、奇特創(chuàng)意、多變形式相比，古典藝術(shù)過于保守，次年轉(zhuǎn)入蘇聯(lián)弗爾皮教授的現(xiàn)代藝術(shù)工作室。
面對西方藝術(shù)從古典向現(xiàn)代的嬗變，吳冠中認為，西方現(xiàn)代藝術(shù)中的故弄玄虛與荒唐胡鬧固然不可取，但其視覺經(jīng)驗的新穎性、藝術(shù)感覺的敏銳性、表現(xiàn)手法的多樣性、抽象形式的共通性，卻是它的精髓。在中西藝術(shù)的結(jié)合上，吳冠中走出了自己獨特的路，并且影響了一代藝術(shù)家。
他打通了油畫和水墨畫的載體界限，在具象與抽象兩種繪畫形態(tài)之外，創(chuàng)造出意象的藝術(shù)境界，使“寫意”的中國傳統(tǒng)藝術(shù)語言以現(xiàn)代的方式展現(xiàn)出來，作品具有豐富的詩意。
【編輯：海英】
