手造生命體丨楊熹個(gè)展《皮毛手塑料眼》

四川中路的SNAP空間，青年藝術(shù)家楊熹的個(gè)展《皮毛手塑料眼》正在展出。 在楊熹的雕塑作品面前，固有的觀看經(jīng)驗(yàn)會(huì)受到兩重挑戰(zhàn)：一，你遲疑于界定對(duì)面的物體為何物，它是生命體或非生命體？這種視覺(jué)上的陌生感是人為制造抑或在某個(gè)現(xiàn)實(shí)層面存在過(guò)？你似乎見(jiàn)過(guò)它們，但似乎也并沒(méi)見(jiàn)過(guò)。當(dāng)你解決了第一個(gè)問(wèn)題，隨即而來(lái)的第二個(gè)挑戰(zhàn)是：創(chuàng)作者此時(shí)已將你置身于一種超越現(xiàn)實(shí)的矛盾、對(duì)立、掙扎的情境，你的大腦要作出怎樣的思考或回應(yīng)？或者要如何說(shuō)服自己不作出回應(yīng)。 那些看似人體的或動(dòng)物的，或其他未知的物體的局部，變形的攀附、纏繞、交織，組成一個(gè)復(fù)雜龐大的共同體。它們的弧度與曲線柔和但也生疏，有著尖銳的觸角和柔軟的絨毛和機(jī)械質(zhì)感的主體部分，組成了一個(gè)現(xiàn)實(shí)中不存在但可供人腦補(bǔ)出無(wú)限可能性的新世界。 這些散發(fā)著金屬光澤的雕塑作品實(shí)則并非不銹鋼材質(zhì)，近一點(diǎn)看，你會(huì)看到細(xì)密的縫合痕跡，它們由人造皮革/塑料剪裁拼接而成，柔軟輕盈且有溫度。然而剔除觸覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的話，它們無(wú)疑是冰冷剛硬的，是賽博和機(jī)械的。黑、白、銀透露出非常干凈的秩序感，也極佳地對(duì)沖了作品本身的模糊性。

楊熹最早對(duì)于雕塑的印象來(lái)源于幼時(shí)看過(guò)的一部動(dòng)畫(huà)片：一位獵人因救了龍王的女兒而得到一塊神奇的寶石作為獎(jiǎng)勵(lì)，石頭可以使他聽(tīng)得懂動(dòng)物的語(yǔ)言，但若他將動(dòng)物的語(yǔ)言透露給他人，就會(huì)受到懲罰。有一次獵人無(wú)意間聽(tīng)到鳥(niǎo)兒的聊天，得知村莊將會(huì)被山崩和洪水摧毀，出于良知，獵人將信息告訴了村民們，大家安全轉(zhuǎn)移。而獵人則因?yàn)檫`背了規(guī)則，獎(jiǎng)勵(lì)變?yōu)橹湓{，他從人變成了一塊冰冷的石頭雕像。 這個(gè)故事在楊熹腦海里根植下關(guān)于雕塑的記憶和感情。她喜歡去石窟觀摩古時(shí)塑像，好奇于雕塑中對(duì)于形態(tài)的處理，和雕塑之所以成為一種群族圖騰所具有的強(qiáng)大精神能量?！拔业淖髌返纳a(chǎn)方式是從一個(gè)平面材料的平面思維認(rèn)知轉(zhuǎn)換成雕塑的體積建立，需要不斷建立、破壞、舍棄、調(diào)整、再創(chuàng)造等一系列的過(guò)程實(shí)踐。我始終相信神像不只是“雕塑本身”，而是創(chuàng)作者的能量釋放，或者從某種意義上說(shuō)是最本源和初始的東西?！睏铎湔f(shuō)。

幼時(shí)的意識(shí)中，雕塑在“成為雕塑”之前是一個(gè)鮮活的生命體，以至于她在創(chuàng)作過(guò)程中一直試圖賦予手中所做的物體以生命感，并使其具有一種流動(dòng)的力量。而如果雕塑是被凝固的生命體的話，那么在當(dāng)下，生命體應(yīng)該如何定義？這些大部分在疫情期間完成的作品其實(shí)也源于楊熹對(duì)未來(lái)的思考：在時(shí)間的長(zhǎng)河中，人類絕非獨(dú)居一隅的孤立存在，在大自然語(yǔ)系中，人類更是短暫脆弱的，并一直與動(dòng)物、植物、細(xì)菌、病毒、和周遭不斷演變的一切共存，生命之外還有生命。在未來(lái)，生命體究竟要以怎樣的姿態(tài)共存？楊熹對(duì)于不真實(shí)、不確定、不克制的東西的癡迷誘使她不斷思考和進(jìn)入更廣闊的矛盾中。作品《困獸》系列就是這種狀態(tài)的真實(shí)傳遞。

新聞告訴我們，這是一個(gè)每一天都會(huì)制造出矛盾的時(shí)代，人工與科技的介入是我們與日常達(dá)成的共識(shí)，生活被矛盾割裂與支配已是常態(tài)，任何事件似乎都具有短時(shí)間內(nèi)翻轉(zhuǎn)的能力從而極快地震碎我們前一秒的觀念，也塑造了我們的大腦接受多樣性與復(fù)雜性的能力。楊熹準(zhǔn)確抓住了這種矛盾進(jìn)程中的狀態(tài)，這些雕塑中變異的形態(tài)是她記憶里熟稔的經(jīng)驗(yàn)。但她更在意如何創(chuàng)造出一種新的視覺(jué)語(yǔ)言將其呈現(xiàn)，于是在材質(zhì)、制作方式上，她做了大量的排除法去重塑雕塑的定義——習(xí)慣性的存疑已經(jīng)成為她根植于潛意識(shí)的思維方式，即對(duì)固有的、被認(rèn)可的、廣泛使用的、習(xí)以為常的方式的反叛。

她放棄具象，將潛意識(shí)里的生命體糅雜拼接在一起，皮革這種偏女性的材質(zhì)是工業(yè)化的產(chǎn)物，她用縫紉這種更為傳統(tǒng)的手工方式將其創(chuàng)作出來(lái)，這與堅(jiān)硬的視覺(jué)感受之間的矛盾賦予作品以張力，使得作品一直在溫柔和尖銳、曖昧與確定、有機(jī)和無(wú)機(jī)、破壞和完整、性別與消解性別之間游移。她縫制出一種帶著自身思考的矛盾和對(duì)立，并將它赤裸地呈現(xiàn)出來(lái)。 楊熹養(yǎng)了一缸珊瑚，她花了大量時(shí)間研究珊瑚的習(xí)性、生存所需的元素、海水的鹽度、光線、溫度......利用人工的手法模擬出一個(gè)可循環(huán)的海洋生態(tài)系統(tǒng)。 在某種程度上，《皮毛手塑料眼》同樣是她創(chuàng)造的一個(gè)生態(tài)系統(tǒng)，這個(gè)系統(tǒng)在被建立起的那一刻，似乎就擁有了自己的運(yùn)行體系和延續(xù)能力，開(kāi)始不斷蔓延、生長(zhǎng)。

關(guān)于藝術(shù)家 About artist

楊熹 2011年本科畢業(yè)于復(fù)旦大學(xué)上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院，2014碩士畢業(yè)于倫敦大學(xué)，Goldsmiths學(xué)院，現(xiàn)工作生活于上海。創(chuàng)作主要以雕塑為主，作品來(lái)源于個(gè)人行為或感知的狹縫中產(chǎn)生的記憶、情感等感性的世界，以直覺(jué)來(lái)捕捉和歸納抽象的形態(tài)。主要關(guān)注當(dāng)下人類與大自然所創(chuàng)造與演變的事物與事件的發(fā)展生態(tài)，通過(guò)重新想象定義歷史、生態(tài)乃至日常，以及每天的網(wǎng)絡(luò)、現(xiàn)實(shí)生活等經(jīng)驗(yàn)積累，在細(xì)小的體驗(yàn)中捕捉出有意向的場(chǎng)景、形態(tài)、材料，并收集、疊加、再處理，進(jìn)行再語(yǔ)境化創(chuàng)作，給雕塑提供一種新的生成邏輯以及再生態(tài)的可能性，并在消解雕塑時(shí)間性的同時(shí)，在空間中尋找成立的瞬間，創(chuàng)造一種新的有效觀看途徑。 關(guān)于策展人 About Curator 巢佳幸 生活并工作于上海的獨(dú)立策展人及研究者。2011-2015年，她曾主持上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院，成立于M50創(chuàng)意園的非盈利藝術(shù)機(jī)構(gòu)視界藝術(shù)中心。2017-2019年，她作為高級(jí)策展人加入西岸區(qū)上海星美術(shù)館，發(fā)起策展項(xiàng)目《沒(méi)有信息是中立的》。她近年的研究與策展項(xiàng)目《未來(lái)祭中祭》專注于跨領(lǐng)域?qū)嵺`，以及儀式性下的亞洲當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐。她獲得韓國(guó)光州亞洲文化中心2019年研究者助獎(jiǎng)，CIMAM 2019 Annual Conference 的旅行獎(jiǎng)助以及東京Tokyo Arts and Space (TOKAS) 2021研究者駐地計(jì)劃。編著有《不建立，未建立: 2008-2016年上海藝術(shù)機(jī)構(gòu)實(shí)踐》

展期 ｜ EXHIBITION DATES 2021.09.03 - 10.03 地址 ｜ ADDRESS 上海市黃浦區(qū)四川中路294號(hào)2樓 294 Sichuan Middle Road, 2F, Huangpu, Shanghai