富藝斯私人洽購部門PhillipsX欣然宣布將于9月11日至10月4日在位處香港西九文化區(qū)的展覽空間呈獻(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)家黃宇興的全新個人項目《致敬傳統(tǒng)—黃宇興：“當(dāng)代”之外的另一條線索》。
此次展覽將從“致敬傳統(tǒng)”出發(fā)，沿襲“當(dāng)代”之外，并強調(diào)策展的方式，不僅涵蓋藝術(shù)家在拍賣市場中屢創(chuàng)新高的標(biāo)志性油畫作品，更將呈現(xiàn)出一系列全新的創(chuàng)作嘗試。 展出的作品包括黃宇興在青少年時期繪制的中國水墨、注入當(dāng)代美學(xué)來轉(zhuǎn)化傳統(tǒng)山水的奇幻風(fēng)景、紫砂壺雕塑、陶瓷，以及他親手制作的篆刻與印章等，不僅彰顯其對中國傳統(tǒng)山水畫的癡迷，亦蘊含他對中國人世代相傳的古老且愈久彌新的傳統(tǒng)技藝之熱情。
富藝斯中國區(qū)現(xiàn)代及當(dāng)代藝術(shù)部主管張丹丹表示：“很榮幸能與藝術(shù)家黃宇興合作本次個人項目，呈現(xiàn)他令人贊嘆、別有一番風(fēng)貌的作品。這場展覽通過梳理黃宇興創(chuàng)作的這條特殊脈絡(luò)，闡釋‘古與今’、‘中與西’、‘傳統(tǒng)與當(dāng)代’、‘技與藝’之間相互交融、密不可分的關(guān)系。我們從這些作品中看到黃宇興多才多藝的創(chuàng)作技藝，其廣泛涉獵的不同媒介，并以獨特的當(dāng)代視角演繹傳統(tǒng)美學(xué)。歡迎喜愛黃宇興的藏家及熱愛藝術(shù)的觀眾在展覽開放期間到訪富藝斯亞洲總部，親身感受藝術(shù)家非凡的才華和創(chuàng)作實踐。”
黃宇興表示：“我是一名中國畫家，研習(xí)中國古代繪畫傳統(tǒng)，我認(rèn)為這是一門必修課，取之、習(xí)之、用之、化之。對我而言，‘當(dāng)代’與‘傳統(tǒng)’就像DNA的雙螺旋結(jié)構(gòu)相互糾纏，有彼此連接的螺旋，彼此相愛相殺。雖然他們滋生的土壤有所不同，但是他們吸收的營養(yǎng)是一樣的。他們是兩條截然不同的時間線索，也是相互疊加和覆蓋的關(guān)系。通過融貫中西的創(chuàng)新技法來演繹傳統(tǒng)技藝，我希望為這些傳承悠久的藝術(shù)傳統(tǒng)萌生新意。”
《七寶松壺》，2022至2023年作
本作品共有8版
（此作品可通過富藝斯購藏）
本次展覽最大亮點之一為《七寶松壺》，以紫砂、大漆等古老的傳統(tǒng)工藝與黃宇興當(dāng)代語境下的色彩山水表達(dá)產(chǎn)生激烈碰撞，以此致敬傳統(tǒng)。黃宇興首度與紫砂藝術(shù)家王強先生合作，將自己標(biāo)志性的色彩語言與中國傳統(tǒng)紫砂、大漆工藝相結(jié)合，反復(fù)推敲最終呈現(xiàn)出《七寶松壺》。這款由紫砂和大漆兩種非遺結(jié)合的紫砂提梁壺，整體造型上圓下方，呼應(yīng)了“天圓地方”的概念。壺身的主體畫面取材《七寶松圖》，是黃宇興在2016至2019歷時四年所創(chuàng)作的七屏作品。
這組巨作的畫面用璀璨奪目的寶石色調(diào)，營造出一個光芒四射的藝術(shù)境界，由左至右分別代表佛教中寓意吉祥、彌足珍貴的七寶石：珊瑚、瑪瑙、珍珠、金、銀、硨磲和綠松石， 探討宇宙洪荒背后無盡的力量。壺身為八面壺，一則是為了展現(xiàn)《七寶松圖》畫面的完整性，二則八方壺，八等分，也象征著人類遠(yuǎn)古對天地和太陽的尊崇。壺身八方帶窗，將畫的表達(dá)又像窗外風(fēng)景又似裝置之感。壺鈕及壺蓋呼應(yīng)“日月”組成，即合了畫作里天地的概念，多了一分生生不息之意。壺把選用提梁，整體感覺更為向上，再配以大漆加螺鈿的技法，如夜空中的宇宙星辰。大漆，一種從漆樹中提取的天然樹脂，在中國有著悠久的歷史，更被列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。制作一件精美的漆器需要經(jīng)過極多且復(fù)雜的工藝，為了還原黃宇興的《七寶松圖》的畫面細(xì)節(jié)與艷麗紛繁的色彩，需要百遍的上色工藝才能完成。另外，紫砂原料為底槽清，來自于丁蜀鎮(zhèn)黃龍山地質(zhì)公園旁的四號井。
《構(gòu)-千里江山圖1-6》，2020至2021年作
（此作品僅供展覽）
篆刻與印章
（此作品僅供展覽）
《千里江山圖》為北宋宮廷畫師王希孟之作，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。作品描繪了北宋時期的錦繡山河，被視為青綠山水中的巨制杰構(gòu)。本次展覽另一亮點《構(gòu)-千里江山圖1-6》是黃宇興對《千里江山圖》的解讀與重構(gòu)。他將長卷解構(gòu)為六段，在去掉青綠山水的色彩之后，以單純的構(gòu)圖方式將心中的壯麗山河呈現(xiàn)于畫面中。六段完全不同的景致寬廣遼闊，而單純的黑與白色調(diào)之運用，更呼應(yīng)了中國傳統(tǒng)繪畫中的“墨分五色”，以黑白灰的視覺體驗，重構(gòu)江山意蘊。
黃宇興幼時接觸書法、篆刻和國畫，而本次展覽也難得呈現(xiàn)一組黃宇興于90年代始親手篆刻的十方印章。其中包含藝術(shù)家本人的名章兩方、閑章八方。印章作品，涉獵廣泛，既有對古法的遵循，又有對時代新風(fēng)的表達(dá)?？★L(fēng)格取法西泠八家，以始于秦代的小篆為主，朱文白文兼修。黃宇興的篆刻作品，融書法、繪畫、童趣于一身，自成獨特的審美表達(dá)，相得益彰，不襲古人。
《溪山無盡》，2024 年作
共有66版
（此作品可通過富藝斯購藏）
本次香港個人項目，黃宇興創(chuàng)作了《溪山無盡》，共有66版，構(gòu)圖取材于他創(chuàng)作的繪畫作品《九龍圖》。畫面呼應(yīng)了現(xiàn)藏于臺北故宮博物院的北宋范寬的《溪山行旅圖》?！断綗o盡》采用北宋山水畫典型的全景式構(gòu)圖。遠(yuǎn)處的山巒主峰頂天立地。中間突出松樹，是藝術(shù)家筆下擬人或擬物化的出現(xiàn)，讓山水畫更加靈動及富有氣韻。與《溪山行旅圖》相同，《溪山無盡》采用了經(jīng)典的2:1尺寸比例。裝裱形式為立軸，宣和裝。
除了一系列表達(dá)黃宇興對中國傳統(tǒng)山水及傳統(tǒng)技藝的熱情的臻品，本次展覽也帶來藝術(shù)家最為人熟知的《氣泡》系列作品。該系列作品通過有機(jī)生命體的視覺隱喻，歡愉地表現(xiàn)了黃宇興對關(guān)于時間與空間體驗的深邃思考。《氣泡》系列源自藝術(shù)家作品中反復(fù)出現(xiàn)的河流與漩渦的形式，以消解為主題，展示了氣泡轉(zhuǎn)瞬即逝的存在本質(zhì)背后的永恒感。各種運動狀態(tài)的氣泡是對人類生存體驗的視覺表達(dá)，就像短暫的個體生命一般，白駒過隙，變化無常。通過半透明熒光幾何圖案的迭加創(chuàng)造出精細(xì)的深度與紋理是黃宇興這一階段的標(biāo)志性手法。
《氣泡》，2017至2018年作
（此作品可通過富藝斯購藏）
《氣泡》系列的作品，更是藝術(shù)家對繪畫中關(guān)于“透視”的大膽實踐。在接受專業(yè)學(xué)院體系的繪畫訓(xùn)練之后，黃宇興卻以中國古代繪畫中的散點透視法將氣泡呈現(xiàn)于畫面。他說：“中國古代對山水透視法的這種理解，在畫面里重新結(jié)構(gòu)了世間萬物萬象，賦予了我們生活的世界一個新的面貌，對于我的新的系列也提供了很多的靈感源泉。”
地點:
富藝斯亞洲總部，香港九龍西九文化區(qū)柯士甸道西8號西九文化區(qū)管理局大樓G/F及1/F
時間：
9月11日至10月4日，星期一至五
上午10時至下午6時；
9月21至22日及9月28日至29日
上午11時至下午7時
