藝術(shù)家張锜瑋:一場關(guān)于繪畫的“內(nèi)聚”

2015年9月18日，旅德藝術(shù)家張锜瑋在上海的首個個展“內(nèi)聚”在Ooh La ART（漢口路650號亞洲大廈21樓）開幕。張锜瑋常年往返中德兩國。東西方差異性的文化和思維猶如兩股強有力的能量同時注入藝術(shù)家身體的每一個細胞，彼此碰撞、排斥、滲透、融合，并通過藝術(shù)家的創(chuàng)作得以共生。張锜瑋認為每一次的繪畫嘗試對他來說猶如手術(shù)臺上的一場手術(shù)，在阻礙與逆境中得以重生的希望。


本次展覽的主件作品被稱為“內(nèi)聚”。“內(nèi)聚”作為一個軟件工程學(xué)的概念，指一個模塊內(nèi)部各成分之間相關(guān)聯(lián)程度的度量，即一個模塊內(nèi)部各個元素彼此結(jié)合的緊密程度的度量。藝術(shù)家張锜瑋將這個概念運用到了本次展覽中，作為一名長期從事繪畫的藝術(shù)家，張锜瑋一直在思考繪畫在當(dāng)代藝術(shù)中所扮演的角色，并始終不斷探索繪畫的更多可能性。


展覽由物件和繪畫兩部分組成。藝術(shù)家首次將物件融入到其繪畫作品中，靈感源于他在荷蘭的跳蚤市場上與一種物件的偶然邂逅。物件的顏色、造型和表面的斑駁深深地吸引著藝術(shù)家，雖然對其功能和用途一無所知。但此物件上的每個細節(jié)都讓藝術(shù)家聯(lián)想到了一個一個圖像。搜索調(diào)查之后才知道，此物為上世紀30年代荷蘭的琺瑯（搪瓷）物件，在歐洲被稱為“勺架”，是那個時代歐洲常用的廚房用具。墻面上的“勺架”和繪畫共存于一個平面，觀賞的時候觀眾需解讀這兩種元素之間的關(guān)聯(lián)性。“勺架”是一個信息的載體，它們承載著歷史、時間、功能、設(shè)計、色彩、材料、局限和瑕疵，作品中這些信息轉(zhuǎn)化成為了不同的“術(shù)語”，在這個信息提煉的過程中，通過這些“術(shù)語”藝術(shù)家創(chuàng)作了這批作品。


德勒茲在他的《差異與重復(fù)》中將哲學(xué)概念“表象”和“意念”通過“自我的差異”和“自我的重復(fù)”這兩種詮釋方式得以全新定義。這里的“勺架 – 術(shù)語”是藝術(shù)家作品的組成部分，它們得以重復(fù)和轉(zhuǎn)化，從而傳遞出新的信息。在“內(nèi)聚”這個模式中我們能看見邊界，就像繪畫在框架中形成一般，一種功能性的合體范圍，其中每一個組件都承載著它的職責(zé)。作品猶如一種煉金術(shù)，墻面再現(xiàn)了它的提煉過程。每個部分即是一個獨立的個體也服務(wù)于其他的組件，彼此襯托呼應(yīng)，最終由這些個體組成了一件整體作品，就像漢語理解中的“東西”的存在。


“作品會傳達很多信號，觀眾需要完成一個解讀的過程，我希望觀眾并不是作為被動的群體來感受這批以繪畫為源點的作品，而是能在現(xiàn)場通過自己的理解去解讀，最理想的狀態(tài)是在現(xiàn)場和我進行探討。”張锜瑋如是說。

據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至10月8日。