開幕式嘉賓合影
4月13日，“溶解的時(shí)間：去未來考古——中法新媒體藝術(shù)展”在美侖美術(shù)館開幕，匯集了9位中法藝術(shù)家的精彩創(chuàng)作，共展出十余件新媒體藝術(shù)作品，包括影像、虛擬現(xiàn)實(shí)、交互藝術(shù)、游戲藝術(shù)等，展現(xiàn)了當(dāng)今新銳和前沿的媒體藝術(shù)形態(tài)。
展覽前言
劉蕾（策展人）
人類經(jīng)由虛擬互聯(lián)、人工智能與生物科技的發(fā)展之途，正在走向“后人類生存”的狀況，面對技術(shù)進(jìn)化帶來的自然與文化的雙重危機(jī)，法國哲學(xué)家斯蒂格勒預(yù)言“后人類紀(jì)（Post-Anthropocene）”將把人類紀(jì)帶向終結(jié)，從而超越此前宇宙史，從根本上改變?nèi)祟愒谟钪嬷械牡匚?，開啟一場“人與自然”的新對話。本次展覽立足“后人類紀(jì)”的語境，虛構(gòu)出未來人類的生存場景，探討后人類紀(jì)元里的生活方式、社會轉(zhuǎn)型、氣候及生物多樣性的發(fā)展。藝術(shù)家開啟了數(shù)字時(shí)代的文藝復(fù)興，在碳與硅的思辨中重思人類與自然的關(guān)系、藝術(shù)與科技的關(guān)系，復(fù)蘇人類“智性的靈魂”。展覽作品融合了科技、人文、自然等諸多元素，九位中法新媒體藝術(shù)家將以影像藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)、交互藝術(shù)、游戲藝術(shù)等多元的藝術(shù)形態(tài)，呈現(xiàn)技術(shù)邏輯下媒介生態(tài)的變革，探討技術(shù)理性的二重性和對人類價(jià)值的異化作用。在展覽營造的溶解時(shí)間中，觀眾將訪問來自后人類的未來遺跡，去獲取自我進(jìn)化的技術(shù)解藥。
開幕式現(xiàn)場
法國駐武漢總領(lǐng)事館副總領(lǐng)事羅冉先生致辭
湖南師范大學(xué)黨委委員、副校長王輝先生致辭
湖南美術(shù)出版社副社長文波先生致辭
法國參展藝術(shù)家代表杰瑞米·格利佛先生致辭
中國參展藝術(shù)家代表鄭達(dá)先生致辭
開幕式結(jié)束后，本次展覽的主題研討會及國際工作坊在湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院舉行，借助思想的碰撞，探討數(shù)字時(shí)代藝術(shù)教育的革新現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢。
研討會嘉賓合影
研討會現(xiàn)場
湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長李少波先生于研討會上致辭
研討會現(xiàn)場
國際工作坊現(xiàn)場
國際工作坊現(xiàn)場
國際工作坊現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
作品介紹
（按藝術(shù)家姓名首字母排序）
藝術(shù)家：本·艾利歐
作品名稱：《梅托尼》
作品類型：虛擬現(xiàn)實(shí)作品
材質(zhì)：影像、VR、數(shù)字微噴
尺寸可變
年代：2023年
該作品受超現(xiàn)實(shí)美學(xué)的未來主義室內(nèi)設(shè)計(jì)的啟發(fā)，代表了未來的生活方式，旨在重新定義我們與創(chuàng)意空間的關(guān)系，并成為前瞻性的文化形式的容器。藝術(shù)家想象了一個(gè)虛擬的，代表歷史、自然、技術(shù)和科學(xué)相互交織、相互促進(jìn)的未來世界。作品分為四個(gè)不同的環(huán)境：SHAPE是一個(gè)關(guān)于未來建筑、設(shè)計(jì)和Web3美學(xué)的發(fā)人深省的討論空間；DEEP將帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入數(shù)據(jù)和人工智能的世界，進(jìn)行一場夢幻般的旅程；INFINITE通過生成軟件想象無限的創(chuàng)造力；ZEN是一個(gè)寧靜的、感官的空間，旨在促進(jìn)福祉，促進(jìn)與元宇宙的良性“聯(lián)系”。
藝術(shù)家：本·艾利歐
作品名稱：《我的小朋友》
作品類型：虛擬人物
尺寸可變
年代：2020年至今
該作品是一個(gè)由藝術(shù)家創(chuàng)作的虛擬人物。無性別，非動物，非人類，它的個(gè)性集中體現(xiàn)了千禧一代的可愛和創(chuàng)新。作為一個(gè)長期和多方面的藝術(shù)項(xiàng)目，藝術(shù)家將該作品衍生成一個(gè)品牌，并推廣他的版權(quán)。這個(gè)可愛的、讓人產(chǎn)生共鳴的角色將出現(xiàn)在繪畫、雕塑等各種藝術(shù)品中，以及限量版的服裝、家居用品、玩具等。該項(xiàng)目探索了自2010年以來特別受歡迎的數(shù)字寵物和“動作角色”文化，旨在將這一趨勢與藝術(shù)、科技、人工智能和智能娛樂聯(lián)系起來。
藝術(shù)家：鄧悅君
作品名稱：《邊緣夢境+》
作品類型：藝術(shù)裝置
材質(zhì)：黃銅、不銹鋼、鋁合金、亞克力、LED、控制模組、電機(jī)等
整體尺寸可變
年代：2017—2023年
《邊緣夢境+》把不同時(shí)期創(chuàng)作的幾組作品放在一起，構(gòu)建成一個(gè)島的叢林形態(tài)。城市《表皮》的顏色與質(zhì)感作為光線隨意地投影在島內(nèi)；《漫衍系列NO.3》依舊喃喃囈語著，透過光，我們聽不見但能看到；《光分》仿佛是空間視覺的主導(dǎo)者與光影的控制者；《邊緣夢境》將島的邊界延伸到機(jī)器的潛意識，連接那些說不清楚卻又能夠被明顯感知的部分；《T計(jì)劃Mark1》就像是一個(gè)沉浸在機(jī)械計(jì)算海洋中的深度熟睡者，夢境的發(fā)生關(guān)聯(lián)著現(xiàn)實(shí)世界的細(xì)微變量：它們一起共同營造著這個(gè)既虛幻又真實(shí)，既過去又未來的邊緣世界。
藝術(shù)家：高文謙
作品名稱：《來自未來的電話》
作品類型：交互音樂裝置
材質(zhì)：舊電話電路、樹莓派電腦
年代：2016年
藝術(shù)家從動畫《哆啦A夢》里獲得靈感：動畫里的主角常常利用時(shí)間機(jī)器與不同時(shí)空的人進(jìn)行交流。這段對白是藝術(shù)家設(shè)想的來自未來的某一天我們的子孫通過高端的科學(xué)技術(shù)來與我們交流（盡管目前的科學(xué)證明我們只能去未來，沒法回到過去），以傳達(dá)生活中的信息和媒體技術(shù)快速的發(fā)展為我們帶來便利的同時(shí)所帶來的一種時(shí)空混亂的感覺，同時(shí)也是對這個(gè)動畫的回應(yīng)：人生不同于動畫，不會總是充滿幸福的喜劇。
藝術(shù)家：高文謙
作品名稱：《丟失的未來》
作品類型：手繪與拼貼動畫
時(shí)長：8分8秒
年代：2018年
就像我們今天的人類對于未來一樣，古代人對于未來也同樣有著種種的想象和規(guī)劃。我們無法知道今天的我們對于未來的設(shè)想能否實(shí)現(xiàn)，但是我們不妨參考古代人設(shè)計(jì)的未來（即我們的今天）與現(xiàn)實(shí)的我們今天（即古代人的未來之間）的出入。藝術(shù)家將18、19、20世紀(jì)的人類關(guān)于21世紀(jì)的設(shè)想的藍(lán)圖進(jìn)行了梳理（建筑、科技、城市規(guī)劃、生活方式等），將他們未能按照計(jì)劃在當(dāng)下時(shí)間點(diǎn)上實(shí)現(xiàn)以及放棄了的計(jì)劃重構(gòu)了一個(gè)平行世界——《丟失的未來》。
藝術(shù)家：杰瑞米·格利佛
作品名稱：《反自然》
作品類型：視頻裝置
材質(zhì)：投影（投影幕布）、迷彩網(wǎng)、帳篷等
時(shí)長：8分鐘
年代：2021年
作品把我們帶進(jìn)了郁郁蔥蔥、催眠般的迷幻森林空間的中心。在那里，突變的、喬裝的“混血兒生物”組織了對生態(tài)系統(tǒng)的抵抗。他們一邊觀察和巡邏，一邊等待著因過度開采地球資源而導(dǎo)致的超污染迫在眉睫的入侵。場景設(shè)計(jì)體現(xiàn)了吸引了生存主義美學(xué)，這個(gè)沉浸式的設(shè)計(jì)空間是生物的家園，有時(shí)與植物有關(guān)，有時(shí)與動物有關(guān)。
藝術(shù)家：瓊·巴爾塔扎德&皮埃爾·波茲
作品名稱：《質(zhì)量/彌撒》
作品類型：視頻裝置
材質(zhì)：雙屏影像
尺寸可變
年代：2020年
該作品提供了一種介于現(xiàn)實(shí)和科幻之間的沉浸式體驗(yàn)，在視頻和場景環(huán)境中讓人想起戲劇場景。藝術(shù)家們在敘事電影和雕塑之間進(jìn)行對話，反思人類在自然中的地位，以及一種原始而無所不在的物質(zhì)的存在。這部敘事電影描繪了包括歐洲核子研究中心研究主任基婭拉·馬里奧蒂和2019年諾貝爾物理學(xué)獎得主米歇爾·馬約爾在內(nèi)的杰出科學(xué)家在生態(tài)危機(jī)背景下討論一種原始的、無所不在的物質(zhì)的存在。他們試圖理解這種將人與自然聯(lián)系起來的神秘自然現(xiàn)象。無盡的夜晚使人類陷入黑暗和不確定性，使他們質(zhì)疑這種振動物質(zhì)，這將是人類與自然之間的聯(lián)系。
藝術(shù)家：武子楊
作品名稱：《事件模型—81日》
作品類型：數(shù)字交互環(huán)境
無限時(shí)長
年代：2023年
作品開始于對基于社交媒體算法推送的曾經(jīng)發(fā)生或正在發(fā)生的各類新聞和社會事件的收集與整理，并使用dreamfields3D應(yīng)用將每一條素材的標(biāo)題文字作為關(guān)鍵詞/句生成相對應(yīng)的帶貼圖的3D模型。在AI技術(shù)井噴的時(shí)代（但同時(shí)又是其“嬰兒”般的時(shí)代），作品將各類人類信息通過文字生成3D模型技術(shù)，記錄成一顆顆“AI化石”。在混雜著現(xiàn)實(shí)與虛擬的未來“廢棄工廠”場景中，充斥著人類與AI對同一事件的不同經(jīng)驗(yàn)。人類信息被呈現(xiàn)為一堆現(xiàn)實(shí)碎片，一堆歷史化石，一堆金屬雕刻，抑或是一堆劣質(zhì)的塑料玩具。參與者可以通過靠近每一顆“化石”來尋找他們的原本文，也可以挖掘一個(gè)個(gè)在AI生成過程中變得宏大、意義深刻、令人興奮而又適度無聊的故事。
藝術(shù)家：武子楊、馬克·拉莫斯
作品名稱：《事件模型-#dump》
作品類型：實(shí)時(shí)模擬與網(wǎng)絡(luò)環(huán)境
無限時(shí)長
年代：2023年
#dump是一個(gè)由AI、藝術(shù)家和社交媒體用戶們共同構(gòu)建的模擬，靈感來自于礦產(chǎn)開采與水力壓裂環(huán)境。模擬由PHP Twitter機(jī)器人（我們稱之為“dump機(jī)器人”）和虛幻引擎5藍(lán)圖實(shí)時(shí)生成。“dump機(jī)器人”位于紐約大學(xué)計(jì)算機(jī)科學(xué)系的一個(gè)隱藏服務(wù)器中，實(shí)時(shí)監(jiān)控和抓取推文。當(dāng)現(xiàn)實(shí)中的社交媒體用戶發(fā)布的推文中包含與AI生成的3D模型相關(guān)的關(guān)鍵詞時(shí)，此模型便會被“即時(shí)置入”模擬場域中。每時(shí)每刻，全世界的社交媒體用戶都在用鍵盤和手機(jī)觸發(fā)著這些關(guān)鍵詞，AI生成的模型也被不斷地置入，它們無始無終，無休無止。
藝術(shù)家：王爽
作品名稱：《回授》
作品類型：聲音裝置
材質(zhì)：金屬六面體、揚(yáng)聲器、麥克風(fēng)、交互設(shè)備等
尺寸可變
年代：2023年
藝術(shù)家借用聲學(xué)原理當(dāng)中的一個(gè)“錯(cuò)誤”現(xiàn)象feedback效果，制作了一個(gè)“不明飛行物”。揚(yáng)聲器之間對接所產(chǎn)生的聲音，再通過麥克風(fēng)返回到揚(yáng)聲器當(dāng)中，生成了一個(gè)不可控的聲音能量系統(tǒng)，類似一個(gè)虛構(gòu)生物。金屬六面體支架連接件與功放電路板等設(shè)備，組成了一個(gè)“不明機(jī)器”。聲音能量與機(jī)器設(shè)備的組合，產(chǎn)生了一個(gè)機(jī)器與生物體的混合物，成為一種特殊的信息發(fā)聲裝置。作品在暗示了“科技休克”概念的同時(shí)，通過聲音讓物質(zhì)變得模糊和不確定，各種邊界變得模糊又在不斷自我生成。這種聲音能量系統(tǒng)的組合所產(chǎn)生的機(jī)器和生物的混合體，啟示我們重新思考技術(shù)和人類的關(guān)系。技術(shù)是否會成為一個(gè)獨(dú)立的生命體，是否會影響我們的道德和人類存在的本質(zhì)。
藝術(shù)家：鄭達(dá)
作品名稱：《感知游戲》
作品類型：數(shù)據(jù)互動裝置
材料：70寸LCD液晶顯示屏、數(shù)據(jù)控制系統(tǒng)、數(shù)據(jù)傳感器
尺寸：93.4cm×729.5cm×98cm
年份：2022年
技術(shù)支持：低科技藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室
自馮·諾依曼提出元胞自動機(jī)的概念開始，由函數(shù)構(gòu)造的生命便開始在機(jī)器中出現(xiàn)。而康威的生命游戲則利用程序計(jì)算，以最簡單的邏輯構(gòu)建出了一個(gè)能夠自我演化的“生命”。傳感器的出現(xiàn)賦予機(jī)器感知，當(dāng)人類相互感受、模仿、改造時(shí)，傳感器將這一活動轉(zhuǎn)化為機(jī)器可以理解的數(shù)據(jù)。作品如同機(jī)器生命的數(shù)據(jù)基床，演化出了機(jī)器生命從誕生到滅亡的復(fù)雜過程。當(dāng)觀看者以一種上帝視角來觀察生命的生與死時(shí)，傳感器也在感知觀看者，并將其轉(zhuǎn)化為數(shù)據(jù)投喂給機(jī)器中的“生命”。由此，兩種生命形式便被置于同一通用機(jī)器之中。“生命”感知生命、“生命”模仿生命、“生命”改造生命。在傳感技術(shù)對人類不停歇地跟蹤、監(jiān)視和數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化的當(dāng)下，作品旨在模擬生命與“生命”的相互馴化，關(guān)注人與機(jī)器的主體地位，尋找感知的新維度。
藝術(shù)家：鄭達(dá)
作品名稱：《有機(jī)元I》
作品類型：AI數(shù)據(jù)裝置
材質(zhì)：透明顯示系統(tǒng)、有機(jī)液體、電子綜合材料、無線互聯(lián)系統(tǒng)
尺寸：18cm×18cm×31cm
年份：2021年
技術(shù)支持：低科技藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室
數(shù)據(jù)裝置《有機(jī)元I》是作品《肉身機(jī)器》的延伸數(shù)據(jù)裝置，它是《肉身機(jī)器》生成的“數(shù)據(jù)培養(yǎng)皿”。透明屏幕及其匹配的電子元件浸泡并運(yùn)行于透明液體中，透明屏幕讓承載畫面的界面變成透明的數(shù)據(jù)層以及信息層，并將二維的實(shí)體界面擴(kuò)充成多維空間，屏幕的顯示內(nèi)容是實(shí)時(shí)播放AI數(shù)據(jù)生成的畫面。生產(chǎn)透明裝置內(nèi)容的數(shù)據(jù)基于肉身機(jī)器，藝術(shù)家通過傳感器對自我量化，超越肉體感知的局限，提高“感知”閾值，同時(shí)也是不斷自我“進(jìn)化”的過程，它將關(guān)心自我的原則轉(zhuǎn)化為一種機(jī)器勞動形式，同時(shí)也轉(zhuǎn)化為一種自身的審美對象。
正在展出
中法文化之春——中法建交60周年特別呈現(xiàn)
溶解的時(shí)間：去未來考古——中法新媒體藝術(shù)展
參展藝術(shù)家（按姓名首字母排序）
本·艾利歐（Ben Elliot）、鄧悅君、高文謙、杰瑞米·格利佛（Jérémy Griffaud）、瓊·巴爾塔扎德（June Balthazard）&皮埃爾·波茲（Pierre Pauze）、武子楊、王爽、鄭達(dá)
出品人 / 黃嘯、李少波
策展人 / 劉蕾、唐晶
展覽統(tǒng)籌 / 文波
展覽執(zhí)行 / 李輝、李婷、阮冉明
主辦單位 / 中南出版?zhèn)髅郊瘓F(tuán)、湖南美術(shù)出版社、湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院
支持單位 / 法國駐武漢總領(lǐng)事館 、北京法國文化中心
承辦單位 / 美侖美術(shù)館
展覽時(shí)間 / 2024年4月13日至2024年5月26日
展覽地點(diǎn) / 美侖美術(shù)館（湖南省長沙市東二環(huán)一段622號湖南美術(shù)出版社院內(nèi)）
