莫里爾家族三聯(lián)畫展現(xiàn)了梅姆林卓越的肖像能力
梅姆林被認(rèn)為是繼凡·德爾·維登之后最重要的佛蘭德斯藝術(shù)家。眾所周知，梅姆林成名于布魯日，這里曾是15世紀(jì)佛蘭德斯的金融中心和最繁忙的藝術(shù)輸出地區(qū)。整個15世紀(jì)，意大利與佛蘭德斯建立了穩(wěn)固的金融聯(lián)系，兩國之間修建起的道路使商人和貨品得以從歐洲一端運抵另一端，并將布魯日、根特與佛羅倫薩和熱那亞這些富有的意大利城市相聯(lián)系。從那時開始，富有的商人逐漸能夠像貴族那樣，委托佛蘭德斯藝術(shù)家定制一些私人的肖像畫和藝術(shù)作品，這些作品對整個意大利藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
梅姆林作為意大利贊助人最青睞的佛蘭德斯藝術(shù)家之一，他的名聲甚至超過了像楊·凡·埃克、凡·德爾·維登和彼得魯斯·克里斯蒂等早一代的北歐畫家。從作為獨立藝術(shù)家伊始，梅姆林就嘗試著融合前輩大師的藝術(shù)成果。他博采眾長，用獨特的理想化藝術(shù)風(fēng)格贏得了意大利權(quán)貴和城市精英的尊重。他的天才也影響了菲利普·里皮、弗拉·巴托洛米奧、達(dá)·芬奇、拉斐爾、洛倫佐·洛托、吉爾蘭達(dá)約等眾多畫家，甚至現(xiàn)在大部分學(xué)者們都承認(rèn)，達(dá)·芬奇《蒙娜麗莎》的風(fēng)景背景靈感很可能來源于梅姆林。
雖然早已被公認(rèn)為對意大利文藝復(fù)興產(chǎn)生過關(guān)鍵性影響，但梅姆林的作品卻是第一次正式赴意大利展出。由于梅姆林在比利時的地位舉足輕重，作品難以外借，作品本身又極其脆弱，為展覽帶來許多困難。但得益于意大利贊助機(jī)構(gòu)的鼎力支持，梅姆林的諸多重要作品得以來到羅馬。
此次梅姆林的專題展覽呈現(xiàn)出佛蘭德斯文藝復(fù)興時期幾乎所有層面的藝術(shù)特征，探討了從大型祭壇畫到小型私人肖像等不同類型的作品。這個展覽共分為7個部分。第一部分展示了梅姆林受到凡·德爾·維登影響的早期作品。兩位藝術(shù)家作品的比較幫助觀眾了解到梅姆林為何如此受意大利贊助人的歡迎。
第二部分探討的主題是為意大利贊助者所定制的佛蘭德斯訂件。這一部分有一張來自那不勒斯的不知名畫家所繪的《最后的審判》 ，在其后嵌板上畫的圣米迦勒形象明顯地反映出意大利受佛蘭德斯藝術(shù)的影響。
第三部分展示的是梅姆林作為文藝復(fù)興最優(yōu)秀的肖像畫家所創(chuàng)作的一些肖像作品。這一部分將梅姆林與他同時代的肖像作品一起進(jìn)行了比較。其中包括來自弗里克家族、皇室以及威尼斯學(xué)院畫廊所收藏的梅姆林肖像作品。此外還包括來自布魯日格羅寧格博物館那張珍貴的莫里爾家族三聯(lián)畫。其中捐贈人的形象被描繪在側(cè)翼上，充分展現(xiàn)了梅姆林卓越的肖像能力。
第四部分關(guān)注的是梅姆林的敘事繪畫主題。在這一領(lǐng)域，數(shù)量眾多的作品為梅姆林贏得了巨大聲譽。這部分的重要作品是原本被梅第奇家族收藏，而今藏于都靈薩巴都塔畫廊的《耶穌的受難》 。正是這幅名作引領(lǐng)了意大利畫家們開始用全新的方式處理敘事繪畫。
第五部分是一些為私人贊助者繪制的小祭壇畫，其中很大一部分從未公之于眾。從這一部分的梅姆林作品中，可以看出他是如何將北歐風(fēng)格融入文藝復(fù)興的裝飾風(fēng)格中的。還有一些來自布魯日其他藝術(shù)家的作品，則反映出當(dāng)時的北歐藝術(shù)家是如何為意大利雇主服務(wù)的，這一部分展示的最重要作品是來自華盛頓國家藝術(shù)畫廊的《帶天使的圣母和圣嬰》 。
第六部分展現(xiàn)了一些北歐的獻(xiàn)祭故事。此外，還有一些既模仿梅姆林的風(fēng)格又迎合意大利訂件人口味的作品。這個部分展出了一張梅姆林雙聯(lián)畫的一部分，其中耶穌禱告的形象被吉爾蘭達(dá)約非常精確地進(jìn)行過復(fù)制。從這張畫上可以看出，吉爾蘭達(dá)約不僅模仿了梅姆林的技巧，同時對荷蘭早期藝術(shù)的特質(zhì)表現(xiàn)出特別的興趣。
最后一部分展示的是梅姆林受最顯赫家族委托的一些最重要的作品。其中包括來自盧浮宮的復(fù)活三聯(lián)畫，來自烏菲茲的《有兩個天使的圣母子》以及倫敦國家畫廊的《圣施洗約翰和圣勞倫斯》 。
梅姆林的藝術(shù)不僅是整個佛蘭德斯藝術(shù)對意大利文藝復(fù)興產(chǎn)生影響的縮影，同樣也見證了反向的影響。梅姆林的肖像畫影響了意大利畫家，同時也能在他的畫作里看到來自意大利的裝飾和構(gòu)圖元素。梅姆林是集大成的布魯日大師，他的藝術(shù)表現(xiàn)力和對描繪對象的敏感捕捉不僅讓繪畫變得美麗，而且具有強(qiáng)烈的審美意義。他卓越的構(gòu)圖能力，刻意取消對象個性的冷靜之氣，搭配絕妙的色彩對比，以及集一切北歐前輩之藝術(shù)大成的融會貫通能力，都使他的繪畫顯得至純至真，華美而虔敬。他為整個15世紀(jì)的北歐藝術(shù)增添了重要一筆。梅姆林之后，有整整一代布魯日人都在模仿和追隨他的足跡。至今梅姆林依然是荷蘭早期畫派中最重要的大師之一。
