一條街的神秘與憂郁：推鐵環(huán)的小女孩（布面油畫）
喬治·德·基里科 羅馬卡洛·比洛蒂博物館藏
靜物（布面油畫）
喬治·莫蘭迪私人收藏
近日，上海藝倉(cāng)美術(shù)館攜手意大利123ART藝術(shù)機(jī)構(gòu)，邀集多家意大利國(guó)家級(jí)美術(shù)館、藝術(shù)基金會(huì)及重量級(jí)私人藏家，帶來(lái)了一場(chǎng)藝術(shù)饗宴——“意大利現(xiàn)代藝術(shù)的光芒：基里科與莫蘭迪”展。眾所周知，他們的作品啟發(fā)了現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)潮，對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展影響至深。
此次展覽將這兩位從作品上看似冰火不相容的藝術(shù)家同時(shí)呈現(xiàn)卻有著獨(dú)特的深意。正如本次展覽的中方策展人、藝倉(cāng)美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)張熹所說(shuō)：“兩位藝術(shù)家看似一前衛(wèi)、一保守?；锟圃?0歲前已經(jīng)完成了形而上畫派的大部分作品，名揚(yáng)巴黎，卻在人生最高峰回歸希臘羅馬傳統(tǒng)，追隨威尼斯畫派的提香，引起了藝壇巨大爭(zhēng)議，因此滋養(yǎng)了意大利新現(xiàn)實(shí)主義。莫蘭迪一生很少離開(kāi)自己的家鄉(xiāng)博洛尼亞，除了授課就是在工作室創(chuàng)作，卻在55歲那年得到威尼斯雙年展繪畫獎(jiǎng)，他的創(chuàng)作風(fēng)格、技巧、色彩影響涵蓋了藝術(shù)、攝影、時(shí)尚和設(shè)計(jì)界。”
兩人其實(shí)也有過(guò)如花火般短暫而絢爛的交集。1919年，基里科致信當(dāng)時(shí)的文壇巨匠阿爾登格·索菲奇，請(qǐng)他幫忙聯(lián)絡(luò)一位叫喬治·莫蘭迪的年輕藝術(shù)家。信中說(shuō)：“我們是今年夏天在羅馬相識(shí)的，他來(lái)自博洛尼亞，為人誠(chéng)實(shí)，也極聰明，是不可多得的青年才俊……無(wú)論如何都要幫他一把，即使為他寫本專著也不為過(guò)。”他們的交集推動(dòng)了20世紀(jì)最具影響力的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)之一——形而上藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)展，而他們也由此開(kāi)始探索屬于自己的繪畫語(yǔ)言，為各自的藝術(shù)之路奠定了基礎(chǔ)。
基里科在1911年開(kāi)始構(gòu)建形而上繪畫的藝術(shù)理論，即通過(guò)畫面展現(xiàn)一種全新的感知：超越我們感知能力的現(xiàn)實(shí)世界。背景中空無(wú)一人的建筑和刻板的拱廊在陽(yáng)光的投影下顯得神秘而具有某種特定的象征意義。與此同時(shí)，留在家鄉(xiāng)的莫蘭迪正逐步走出第一次世界大戰(zhàn)的陰霾與傷痛，探索出具有個(gè)人風(fēng)格的形而上繪畫方式。他在戰(zhàn)爭(zhēng)的屠殺期間一直都在畫貝殼，這是他對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的體悟抑或是理解。而后他開(kāi)始了新的創(chuàng)作手法，為靜物畫賦予了一層柔和的灰白色調(diào)，營(yíng)造出類似夢(mèng)幻的藝術(shù)效果，整個(gè)畫面顯出平和安詳?shù)男木?，作品描繪的瓶瓶罐罐逃離了本身的現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境。而意大利悠久的藝術(shù)史為他們帶來(lái)了不竭的靈感，基里科以古典裸體和意大利風(fēng)格建筑構(gòu)成了神秘莫測(cè)的圖式，莫蘭迪則借鑒了現(xiàn)代繪畫之父塞尚的構(gòu)圖技巧。而二戰(zhàn)的風(fēng)云又讓這兩位藝術(shù)大師各自展開(kāi)了創(chuàng)新之旅，基里科傾向于復(fù)古，而莫蘭迪將濃郁的意大利鄉(xiāng)村風(fēng)情融入到了靜物創(chuàng)作中。
將兩人作品并置，在于讓觀眾透過(guò)風(fēng)格上的差異形成視覺(jué)碰撞和藝術(shù)對(duì)話的同時(shí)，探尋這兩位藝術(shù)大師是如何將外部世界轉(zhuǎn)化為另一現(xiàn)實(shí)維度的共通之處，外師造化，中得心源，他們?cè)诂F(xiàn)代藝術(shù)的歷史長(zhǎng)河中的探索前行，造就了后來(lái)的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)。
冰與火
基里科：“所有的創(chuàng)造都在沉默中進(jìn)行”
喬治·德·基里科1888年7月10日出生于希臘東部沃洛斯，父親是鐵路工程師，對(duì)藝術(shù)有很深的修養(yǎng)和廣泛的趣味。12歲時(shí)，全家遷居雅典。不久，基里科進(jìn)入雅典的理工科學(xué)校開(kāi)始專攻繪畫。16歲時(shí)，父親病故，這對(duì)他來(lái)說(shuō)是極大的打擊，日后作品中的火車形象，表達(dá)了他對(duì)父親的懷念。之后他隨母親和弟弟遷居德國(guó)慕尼黑，受到貝克林和尼采的很大影響。
1924年，基里科去巴黎，超現(xiàn)實(shí)主義畫家們把他視為伙伴，并承認(rèn)基里科是他們的帶路人。在基里科的作品中，常常出現(xiàn)無(wú)人的建筑、穿白衣的人、各種不同的石膏像，以及長(zhǎng)長(zhǎng)的日光影子。它們都被畫得非常精確，具有很強(qiáng)的明晰性。他說(shuō)：“過(guò)去、現(xiàn)在和未來(lái)的所有宗教之謎，還不如行人在陽(yáng)光下投射的陰影。”他認(rèn)為：“所有的創(chuàng)造都在沉默中進(jìn)行”，有價(jià)值的東西應(yīng)是“閉著眼看到的世界”，是“人間微妙感情的反映”。
這位超現(xiàn)實(shí)主義的先驅(qū)、形而上繪畫的創(chuàng)始者，有意識(shí)地將物體置于不合理的位置上，利用物與物的照應(yīng)，表現(xiàn)出物與物之間新的關(guān)系，從而使這些東西超出了日常所見(jiàn)。這些物象盡管是靜態(tài)的，卻宛如戲劇角色，在一種即將熄滅的寂靜的光亮中搖曳生姿，神奇而有寓意。也許這是受到尼采的雙重啟示，即尼采富于詩(shī)意的靈魂獨(dú)立說(shuō)，以及對(duì)脫離正常背景的普通“靜態(tài)”物體內(nèi)在意義的強(qiáng)調(diào)。
莫蘭迪：對(duì)前輩大師的思考和內(nèi)心變化的結(jié)合
喬治·莫蘭迪1890年7月20日生于意大利波洛尼亞，是意大利著名版畫家、油畫家，1907年至1913年就讀于博洛尼亞波倫亞美術(shù)學(xué)院，后長(zhǎng)期任職這所學(xué)院教授版畫課程。莫蘭迪既推崇早期文藝復(fù)興大師的作品，也對(duì)此后各種流派的大膽探索有著強(qiáng)烈共鳴。他最初沉迷于印象主義，對(duì)塞尚的靜物和風(fēng)景畫頗感興趣，也模仿過(guò)立體主義。
1918年至1919年，他的作品受到喬治·德·基里科的影響，繪畫風(fēng)格由立體派轉(zhuǎn)為“形而上畫派”，以微妙的“冥想”式靜物畫著稱，偏愛(ài)柔和細(xì)膩的色調(diào)，如土黃、赭石、灰藍(lán)色和粉色。作品構(gòu)圖上簡(jiǎn)單的瓶子、罐子、碗、杯子等的排列組合可以看出塞尚對(duì)他的影響，他運(yùn)用明暗布局使這些簡(jiǎn)單的生活日用品呈現(xiàn)出豐富的可塑性，他的畫作讓人感到的是一種來(lái)自作品的和諧與沉靜。他從形而上繪畫中領(lǐng)會(huì)了如何挖掘日常生活中的神秘感，如何通過(guò)藝術(shù)表達(dá)對(duì)時(shí)間和生活的思考。
他從上世紀(jì)30年代開(kāi)始潛心研究靜物畫，瓶子罐子的布局讓人想到了夏爾丹，而他更多地吸收了塞尚繪畫的精髓和其幾何簡(jiǎn)化法。壇壇罐罐上的灰塵在畫家眼中亦是一種載體，對(duì)色調(diào)變化有著不可名狀的作用。通過(guò)不斷地思考時(shí)間感知力、繪畫形式的嚴(yán)謹(jǐn)性才能挖掘日常生活中的神秘。在50年代后期，他的靜物采取了幾何規(guī)范構(gòu)建靜物空間，體現(xiàn)更強(qiáng)的結(jié)構(gòu)性和建筑感，一方面他把要表達(dá)的對(duì)象之間增加了縱深感，另一方面他使用低矮的物品使整個(gè)構(gòu)圖呈現(xiàn)幾何效果。背景上的對(duì)象勾勒出純粹的幾何感，而前景的瓶子和玻璃器皿相互遮擋。他的畫風(fēng)變化基于他對(duì)前輩大師的思考和內(nèi)心變化的結(jié)合。
