對于藝術(shù)市場而言，中國需求已成為一個重要的行業(yè)風向標，中國新興的、快速成長的收藏家們成為拍場強勁的驅(qū)動力。
過去幾年來，隨著中國大陸新富階層不斷涌入拍賣市場，珠寶、稀有手表、藝術(shù)品和古董、葡萄酒等另類資產(chǎn)成為他們爭相競逐的對象。與此同時，這些富人也成為備受關(guān)注的新群體，而他們的購買習慣也成為影響整個拍賣行業(yè)的重要因素。比如，對某些葡萄酒而言，中國大陸“新收藏家”的競拍和收藏趨勢已引起了全球范圍重大的價格波動。
李可染的《萬山紅遍》
李可染的《萬山紅遍》今年春拍創(chuàng)下2.9325億元紀錄。
類似的，對于藝術(shù)市場而言，中國需求已成為一個重要的行業(yè)風向標。繼2011年春拍取得巨大成功后，像蘇富比、佳士得、寶龍等國際拍賣行又于近日在香港舉辦了春拍。在蘇富比為期5天的葡萄酒、珠寶和稀有手表、當代和現(xiàn)代亞洲藝術(shù)、中國陶瓷拍賣中，中國新興的、快速成長的收藏家們成為拍場強勁的驅(qū)動力。異于佳士得去年葡萄酒秋拍的低迷，蘇富比今春為期兩天的葡萄酒拍賣成交率破紀錄地達到100%，總成交額達6360萬港元。在當代藝術(shù)部分，中國買家始終保持對中國高質(zhì)藝術(shù)作品的熱忱，有37件拍品分別以過百萬港元的價錢出售，總成交額達2.11億港元，為香港蘇富比歷來總成交額第二高的常設(shè)當代亞洲藝術(shù)拍賣會。
隨著中國現(xiàn)代、傳統(tǒng)和當代藝術(shù)家的高質(zhì)作品產(chǎn)量逐漸遞減，他們的單件藝術(shù)品的價格也繼續(xù)上漲。因此，稀缺性正在成為塑造中國藝術(shù)拍賣市場的最重要因素之一，并會在未來幾年成為更加重要的影響因子。自2011年春季市場熱潮以來，中國當代藝術(shù)拍賣“四巨頭”佳士得、蘇富比、中國嘉德和北京保利紛紛吸納中國頂級藍籌藝術(shù)家的罕見作品，而這期間許多中國收藏家也剛開始進入到市場當中?？梢哉f，中國當代藝術(shù)領(lǐng)域中的許多歷史佳作都已售出。
頂級藝術(shù)品和古董的愈發(fā)罕有促使中國收藏家的競拍態(tài)度也發(fā)生著變化。許多買家只是將他們購買的頂級作品私藏起來，而非迅速在拍賣會上轉(zhuǎn)手。他們現(xiàn)在的吸納也許是為了更長期的投資，而非即時的名譽和利益。與此同時，許多新買家繼續(xù)涌入拍賣市場，不僅僅是出于將藝術(shù)品作為一種投資的興趣，他們也正在成為充滿激情的收藏家，并逐漸懂得鑒賞高品質(zhì)藝術(shù)。
從購買行為上來看，中國新收藏家始終購買的是他們所熟悉的中國藝術(shù)品，比如百年歷史的書法或是現(xiàn)代／當代藝術(shù)品。從某種意義上來說，中國收藏家仍然保有很強的“民族主義”，而他們也缺乏足夠的財力、知識和經(jīng)驗去吸納西方頂級藝術(shù)品。此外，隨著中國藝術(shù)市場的不斷發(fā)展，中國的新收藏家群體也逐漸成熟起來。以蘇富比香港春拍為例，我們可以看到中國新收藏家已快速地學會如何將高質(zhì)作品與普通作品區(qū)分開來，并且變得愈發(fā)挑剔。
在拍賣市場的選擇上，中國買家沒有把眼光局限于香港、倫敦、巴黎和紐約，對本土拍買市場的高質(zhì)作品，他們同樣密切關(guān)注。例如，在今年的春拍上，北京保利以創(chuàng)記錄的2.9325億元將已故畫家李可染的《萬山紅遍》出售給了一位兩年前才開始購買藝術(shù)品的大陸企業(yè)家。盡管中國大陸拍賣市場歷史較短，但它確成為中國買家的主戰(zhàn)場，并主宰著中國藝術(shù)市場。正如《商業(yè)世界》近日的文章所言，“包括北京保利、中國嘉德等中國大陸拍賣行已打破蘇富比和佳士得一度占主導地位的中國藝術(shù)市場。”
除了新收藏家的迅速成長以外，中國藝術(shù)市場之所以變得如此重要的原因還在于，少數(shù)超級收藏家購買的初衷已不僅僅限于個人興趣、投機或是炫耀。如今，像上海億萬富翁投資人劉益謙及其妻王薇、印尼華人余德耀(微博)、北京的管藝等正在籌劃修建豪華私人博物館，希冀與大眾分享他們的經(jīng)典藏品。
李可染《牧牛圖》
今年11月，劉益謙和王薇的龍美術(shù)館將在上海亮相。該占據(jù)1萬平米的多層美術(shù)館將展示劉益謙夫婦收藏的“紅色經(jīng)典”(1949～1979)藝術(shù)品、中國當代藝術(shù)品和古董，并為城中的新富階層提供藝術(shù)教育課程。明年，余德耀將在上海開放他的德美術(shù)館，展示他大量的中、西方藝術(shù)藏品。盡管管藝在北京已擁有了私人畫廊，但他計劃于未來幾年內(nèi)在北京市郊開設(shè)自己的私人博物館。
建造這些私人博物館是一碼事，而如何高效地運行它們卻是另外一回事。正如香港國際藝術(shù)展總監(jiān)Magnus·Renfrew近日所言，一個私人博物館成功的關(guān)鍵是可持續(xù)發(fā)展。比如，蓋伊·尤倫斯對中國當代藝術(shù)的收藏、終止到售出其具有價值的藏品。如今，建立于2007年的尤倫斯當代藝術(shù)中心(微博)已吸引了大批全球的藝術(shù)愛好者前來參觀。盡管如此，經(jīng)營非營利性藝術(shù)空間所面臨的法律問題、資金和人才問題都將接踵而來。而一些只是為了炫耀的私人博物館工程最終難逃失敗的命運。
【編輯：趙丹】
