103歲的德國抽象藝術(shù)家、超現(xiàn)實主義詩人卡爾·奧托·格茨（Karl Otto G?tz），于8月19日在德國韋斯特爾山區(qū)的一個小鎮(zhèn)的家中安然去世。格茨是德國戰(zhàn)后最有名的藝術(shù)家之一，被視為抽象藝術(shù)的主要代表，以及“德意志非物主義”藝術(shù)流派最重要的代表。早在今年2月，格茨在103歲壽辰時接受采訪時透露他當(dāng)時還在自己的工作室里創(chuàng)作水粉畫。
德國藝術(shù)家卡爾·奧托·格茨（Karl Otto Götz）
第二次大戰(zhàn)后的德國，滿目瘡痍，無論是在政治、經(jīng)濟(jì)還是文化上都需要一個重建過程。在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的重建，并讓德國抽象藝術(shù)聞名并影響整個世界的屈指可數(shù)的人物中，我們不能不提到的是卡爾·奧托·格茨（Karl Otto G?tz）。這位從上世紀(jì)三十年代就活躍于德國現(xiàn)代藝術(shù)舞臺的大師，為德國當(dāng)代藝術(shù)定下了基調(diào)。作為一位富有創(chuàng)造力的藝術(shù)家，格茨在抽象藝術(shù)領(lǐng)域打開了一扇大門；作為藝術(shù)大師，格茨也是德國另一位著名的當(dāng)代藝術(shù)家博伊斯的發(fā)現(xiàn)者。他的學(xué)生青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，比如當(dāng)今聞名于世的格哈德·里希特和西格瑪·坡爾克等人。這位抽象主義藝術(shù)大師、超現(xiàn)實主義詩人于8月19日在德國韋斯特爾山區(qū)的一個小鎮(zhèn)的家里安然去世，享年103歲。
格茨作品展現(xiàn)場
格茨于1914年2月出生在德國亞琛，那是一次世界大戰(zhàn)的前夕。他的童年在戰(zhàn)火紛飛，以及戰(zhàn)后艱難困苦的生活中度過。少年時期，他違背父親要他做科學(xué)家的愿望，自己走上一條藝術(shù)的不歸路。格茨在1933年就讀亞琛藝術(shù)學(xué)校，從一開始他就受到超現(xiàn)實主義繪畫的影響。1935年，他的畫展因為具有抽象藝術(shù)傾向受到納粹政權(quán)的禁止。
1941年，他不顧人們反對，放棄了納粹政府官員的職位，去德累斯頓藝術(shù)學(xué)院繼續(xù)學(xué)習(xí)藝術(shù)，并與法國超現(xiàn)實主義藝術(shù)家讓·阿爾普和德國現(xiàn)代藝術(shù)家奧托·迪克斯成為朋友。格茨在二戰(zhàn)期間的畫作于1945年被毀于盟軍的轟炸。
格茨作品展現(xiàn)場
二次大戰(zhàn)后，格茨成為德國最有名的藝術(shù)家之一，他被視為抽象藝術(shù)的主要代表，以及“德意志非物主義”藝術(shù)流派的最重要代表。而這種非物主義繪畫藝術(shù)也是當(dāng)代世界繪畫潮流的一個重要組成部分，并在1945年后，在傳統(tǒng)形式的繪畫瓦解之后，成為藝術(shù)世界的引導(dǎo)潮流。
從1948年開始，他出版小雜志《形變》，發(fā)表現(xiàn)代藝術(shù)作品以及現(xiàn)代詩歌，其中包括保羅·策蘭的詩歌。1951年，對格茨而已，是一個重要的轉(zhuǎn)折，他發(fā)明了一種繪畫的技術(shù)。在一次偶然的機(jī)會，他用漿糊與顏料教兒子繪畫時發(fā)現(xiàn)的繪畫技巧，為非物主義藝術(shù)構(gòu)想的實現(xiàn)開創(chuàng)了一條技術(shù)通道。他用不同大小的毛筆在漿糊打底的畫布上涂抹顏料，如閃電迅疾，然后再用一把橡皮刮板把顏料刮走，或者堆積。從此，格茨在繪畫時使用各種規(guī)格的刮板，刮板成為這位世界著名的非物主義藝術(shù)家的標(biāo)志。在同一年，他與舒爾策，格萊斯和克洛茨在法蘭克福的一家畫廊，展出了“新表現(xiàn)主義”作品。
格茨作品展現(xiàn)場
關(guān)于這種繪畫技巧，格茨在1959年寫下的文章《正片-負(fù)片》里做了詳細(xì)的闡釋：
“首先用流動的顏料和排筆在光亮的底色上勾畫出繪畫結(jié)構(gòu)：這是正片。（如果在這里停下，那就是書法了。）然后，用刮板在正片上涂抹：這是負(fù)片。負(fù)片明亮的結(jié)構(gòu)與底色連接在一起并同時運動。到此為止的正片的展現(xiàn)在一些地方呈現(xiàn)出負(fù)片效果或者相反。這種矛盾的繪畫結(jié)構(gòu)反差激發(fā)了觀者的三維空間幻覺，然而，當(dāng)人們跟著畫面走下去，就會讓自己產(chǎn)生一種荒謬感覺。第三步，用干凈的毛筆在還未干透的畫面上涂劃，并把看起來是負(fù)片和看起來是正片的東西連接起來?，F(xiàn)在，它們的空間幻覺特征的反差失去了，展現(xiàn)出來的只是更多或更少的在增添，刮去和快速拋扔開的，或在底色上被劃去或者凝滯的顏料?？雌饋硎强仗摰牡咨F(xiàn)在獲得了顏料的痕跡，不再是傳統(tǒng)意義上的底色。繪畫結(jié)構(gòu)形成了光與暗的變調(diào)，不再保持形式元素，而是只形成光暗的通道。除了顏色的多與少，別的就不再存在了。”
新的繪畫風(fēng)格給他帶來了成功，接下來，他在德國、法國、意大利、日本和美國舉辦畫展。這個時期，他認(rèn)識了德國所有的重要的非物主義畫家，比如格哈德·霍梅，松德爾伯格和弗雷德·提勒爾，并與他們一起舉辦展覽。作為德國藝術(shù)家聯(lián)盟成員，他參加了1957年在柏林舉辦的第七次年展。在曼海姆藝術(shù)館，他組織了第一次德國非物主義藝術(shù)展。由于他的藝術(shù)影響，他的作品被選為1958年和1968年的威尼斯雙年展，以及1959年卡塞爾文獻(xiàn)展。
1959年，格茨被杜塞多夫藝術(shù)學(xué)院聘請為教授，在那里從事藝術(shù)教學(xué)20年，直到退休，時至今日，他名列德國二戰(zhàn)后最重要的最成功的藝術(shù)教授。1961年，在他和學(xué)院別的藝術(shù)家的斡旋下，把當(dāng)時還不太著名的博伊斯引入學(xué)院團(tuán)隊。那期間，博伊斯常常到格茨的畫室與之探討畫藝，并為他畫了多幅畫作。直到后來，在1972年博伊斯和學(xué)生們進(jìn)行了占領(lǐng)杜塞多夫藝術(shù)學(xué)院的行動，并因此被學(xué)院解聘，兩人的關(guān)系才疏遠(yuǎn)起來。
格茨的學(xué)生中不乏后來聞名世界的藝術(shù)家，比如格哈德·里希特和西格瑪·坡爾克。他的得意門生里希特，今年也已經(jīng)滿85歲了，至今還在用刮板繪畫。
藝術(shù)家格茨在不斷思考創(chuàng)新。他從上世紀(jì)六十年代開始，用時代的視角觀察與個人的心理分析結(jié)合，進(jìn)行了一種視覺美學(xué)感覺實驗，其結(jié)果他與當(dāng)時的學(xué)生后來的妻子麗薩合作的著作《繪畫美學(xué)問題》里記錄下來。
格茨在藝術(shù)探索的道路上從來沒有停步。他在85歲的高齡，在1999年開始創(chuàng)作陶藝作品，2000年又嘗試制作金屬浮雕，在薩爾蘭德創(chuàng)作了40件系列作品。這些巨大的系統(tǒng)作品被命名為《瑪麗安娜》，至今陳列在薩爾布呂肯的薩爾蘭德博物館外墻上。2003年，格茨又開始木雕創(chuàng)作。那一年，格茨在亞琛的路德維希博物館的自己90歲的回顧展上，展出了他的系列非物主義的光跡畫。在創(chuàng)作這種富有新意的藝術(shù)作品時，畫家不是運用畫筆，而是運用一只手電筒，用電光在畫布上劃出非物的圖像，通過一架特別的長時間曝光的照相機(jī)拍攝下來。2005年，在紀(jì)念德累斯頓被轟炸60周年，格茨創(chuàng)作了兩幅歷史題材的名為《德累斯頓1》和《德累斯頓2》的作品。2008年，他還創(chuàng)作了兩幅作品，是關(guān)于2004年在太平洋發(fā)生的海嘯災(zāi)難。同年，他還創(chuàng)作了名為《兇兆1》和《兇兆2》的作品，是對美國911事件的紀(jì)念。用這些藝術(shù)作品，老年的格茨把自己的非物抽象藝術(shù)與重大歷史事件關(guān)聯(lián)了起來。
格茨作品《復(fù)接III》
格茨的后期作品《復(fù)接III》（2x5公尺）是他抽象藝術(shù)創(chuàng)作的重要里程碑，是1990年10月3日德國統(tǒng)一后創(chuàng)作的，為德國國會大廈收藏。
格茨自己也是一位現(xiàn)代派詩人。他在1953年出版了詩集《長發(fā)的心》、《面對大洪水的諸王》等。在畫下這三幅巨作的同時，格茨寫下了詩歌《復(fù)接一二三》，用以紀(jì)念德國統(tǒng)一的日子：
從左到右的黑色節(jié)奏
壓迫——一次長期的謊言
倒塌與解放
兩道風(fēng)景相互仇恨親吻
留下灰暗的面紗
在等待中閃電迅疾
的奇跡
從右到左的藍(lán)色節(jié)奏
不自由的面紗擠迫
一個奇跡的跌落
虛假的懶散在節(jié)奏中閃擊
一道風(fēng)景期待對方的吻。
右邊左邊棕褐色節(jié)奏
在傾跌與自由中間的橙色
快速的謊言壓迫奇跡
佩戴面紗期待親吻
兩道風(fēng)景
不再分離
（芮虎譯自格茨詩集《舌的跳躍——詩歌1945-1991》）
格茨作品
今年2月，格茨在自己103歲壽辰接受記者的采訪時，他還在自己的工作室里畫水粉畫。這是一個奇跡。因為，格茨，已經(jīng)在這個世界停留了整整103年。他的藝術(shù)家妻子麗薩（78歲）在旁邊幫助他。盡管是百歲老人，他常常有繪畫的靈感出現(xiàn)在頭腦里，這時，麗薩就會將這種靈感形諸筆墨。這位“用刮板的藝術(shù)家”，是德國戰(zhàn)后抽象藝術(shù)的主要代表人物，至去世時依然是德國最有影響力的藝術(shù)家。
格茨作品
多年來，格茨和他的妻子麗薩生活在德國西部韋斯特爾山區(qū)的一個小鎮(zhèn)，他的眼睛多年前就基本失去視力，都是他的妻子幫助他繼續(xù)作畫。2014年，在格茨100周歲慶典時，他在柏林新國家藝術(shù)畫廊舉辦了一個盛大的展覽，藝術(shù)界對于這位充滿力量的抽象藝術(shù)大師的興趣，依然在持續(xù)不斷地增長。藝術(shù)家李斯曼說，“格茨是當(dāng)下的”。僅僅在2016年，他就在德國以及世界各地舉辦了多達(dá)30場的個展。他的畫作成為早已過世的那一批抽象主義畫派比如舒爾茨或者弗雷德·提勒爾等人共同開創(chuàng)的藝術(shù)道路的持續(xù)。
格茨的藝術(shù)作品，持續(xù)地展示出顏色的爆炸性感覺，超現(xiàn)代派和前衛(wèi)畫派。格茨的筆下的超大型的繪畫作品，如果還能在市場上出現(xiàn)，其收藏價格已經(jīng)達(dá)到六位數(shù)字。格茨最出名的畫作是他的巨型的黑白構(gòu)圖組合。后來，他也創(chuàng)作也充滿溫度的洋溢著黃色，藍(lán)色或者紅色的洪流、旋風(fēng)以及流層的繪畫。在當(dāng)年的威尼斯雙年展上以及卡塞爾藝術(shù)文獻(xiàn)展上，他的畫作主題是“抽象更美”，這些充滿個人風(fēng)格的創(chuàng)作，陳列于與超現(xiàn)實主義畫家以及米羅的藝術(shù)品臨近的位置。
然而，格茨也并非是一個瘋狂的藝術(shù)家。他的創(chuàng)作絕不依賴偶然的靈感。每一次畫稿下筆之前他都在自己內(nèi)心的眼睛或者草圖上進(jìn)行極其縝密地構(gòu)思，然后，再畫下來。
格茨作品展現(xiàn)場
8月19日，格茨在波恩附近的一個小鎮(zhèn)去世，他和妻子從1975年就開始居住在那里。他是杜塞多夫藝術(shù)學(xué)院的名譽會員，2017年獲德國聯(lián)邦一等十字貢獻(xiàn)勛章。
“格茨屬于那些藝術(shù)家，使我們的國家在1945年之后，在文化領(lǐng)域再次獲得尊嚴(yán)，也是自由的最重要的信使”，杜伊斯堡現(xiàn)代藝術(shù)博物館館長施梅爾靈這樣評價格茨。
