圖為發(fā)光氦氣球沿著原柏林墻路線“重構(gòu)”柏林墻
據(jù)英國廣播公司8日報道，9日是德國柏林墻倒塌25周年紀(jì)念日，德國8日展開為期3天的柏林墻倒塌25周年慶?；顒印榱思o(jì)念這一歷史事件，柏林市沿柏林墻舊址設(shè)立了8000個白色發(fā)光氣球，長度綿延15公里。從7日晚開始，德國首都柏林沿著原柏林墻遺址設(shè)置的這條“燈光邊界”著象征1989年前的東西柏林邊界。慶?；顒咏Y(jié)束于9日晚，這些氣球全部釋放升空，所有燈球沿著柏林墻遺址向天空飛去。
梵高：《靜物，插滿雛菊和罌粟花的花瓶》(Still Life, Vase with Daisies and Poppies)(1890)
北京時間2014年11月5日，梵高1890年的畫作《雛菊與罌粟花》在紐約蘇富比以5500萬美金落槌，61,765,000美元(約377,445,915元人民幣）成交，買家為來自中國的華誼兄弟董事長王中軍。這件作品曾于1990年以低于估價1200萬美元-1600 萬美元的價格被人買走。此次該作估價達(dá)到了3000萬至5000萬美元。這幅畫作于1928年被MoMA首任主席A. Conger Goodyear購入，他將其贈與了其子George Forman Goodyear，而后者在1990年決定將其出售前，將畫作60%的所有權(quán)贈予了Albright Konx藝術(shù)畫廊。
費(fèi)利克斯1911年布面油畫名作《霧中夕陽》，尺寸為 54 x 81 厘米，拍前估價在90萬至120萬瑞士法郎(約合人民幣571萬至761.6萬元)之間
蘇黎世蘇富比將于2014年12月2日舉辦《瑞士瑰麗藝術(shù)》主題專場拍會，屆時將呈獻(xiàn)共 121 件典藏藝術(shù)精品，成交總額預(yù)計將有望突破 500 萬瑞士法郎(約合人民幣 3173.5 萬元)。其中，由瑞士籍納比派名家費(fèi)利克斯·瓦洛東 (Félix Vallotton) 創(chuàng)作完成的《霧中夕陽》 (Soleil couchant dans la Brume) 等日落主題杰作將成為此次拍會的領(lǐng)銜珍品。這些描繪迷人日落景象的精美畫作利用了“組合風(fēng)景”的創(chuàng)作技巧，非常切合該藝術(shù)家的心境，并展示了其卓越的繪畫天賦，因之前極少出現(xiàn)的拍賣市場中，所以備受藏家追捧。同時，由庫諾·阿密特 (Cuno Amiet)、愛麗絲·貝利 (Alice Bailly)、讓·丁格利 (Jean Tinguely) 和馬克斯·比爾 (Max Bill) 等部分瑞士最具影響力的藝術(shù)家繪制的代表性頂級名作也將現(xiàn)身本次拍會，必將引發(fā)現(xiàn)場和線上藏家的激烈競奪。
羅伯特·雷曼（Robert Ryman）作品 《無題》
本月11日，一幅名為《無題》的油畫將由蘇富比拍賣行在紐約拍賣。用平常人的眼光看，極簡主義大師羅伯特·雷曼(Robert Ryman)創(chuàng)作的這張正方形畫作就是一幅“空白畫”，平平淡淡，無奇可談，所以，當(dāng)它被估價為1500萬至2000萬美元(約9千萬至1.2億元人民幣)時，自然就引起了大洋彼岸洶涌的驚詫和質(zhì)疑：這位畫家是不是個“大忽悠”？送拍方是不是在“洗黑錢”？“空白畫”究竟是不是一件“皇帝的新裝”？抽象藝術(shù)啊，應(yīng)該讓我們怎樣才能讀懂你呢？
藝術(shù)家Tom Fruin 自由女神的火焰
自由女神右手高舉象征自由的火炬，左手捧著刻有1776年7月4日的《獨(dú)立宣言》，腳下是打碎的手銬、腳鐐和鎖鏈。她象征著自由、掙脫暴政的約束，我們對美國的象征“自由女神銅像國家紀(jì)念碑”的形象再熟悉不過了，然而你真的仔細(xì)觀察過它的每一個細(xì)節(jié)嗎？有藝術(shù)家曾經(jīng)將自由女神“解體”后，分散到世界各地去展覽，而藝術(shù)家Tom Fruin稍微有些與眾不同，他看中了整個雕像中的小小一點(diǎn)---火炬中的火焰，進(jìn)行不同材料的再創(chuàng)作，竟呈現(xiàn)出了意想不到的效果，讓人眼前一亮。
約翰·辛格尓·薩金特 《阿格紐夫人》（Lady Agnew of Lochnaw, 1892） 蘇格蘭國家畫廊館藏
明年，蘇格蘭國家畫廊（The National Galleries of Scotland）將選擇一系列博物館核心館藏前往美國進(jìn)行巡展。這一巡展希望能夠提升博物館的國際地位，并吸引人們對蘇格蘭國家收藏的關(guān)注。巡展同時也希望能夠吸引財政支持，來支持蘇格蘭國家畫廊的重新翻修。翻修工程希望能夠?qū)Σ┪镳^進(jìn)行大修，并擴(kuò)展博物館的國家和歷史收藏，同時提升參觀者人數(shù)。
2015年的絕對藝術(shù)獎（Absolute Art Award）日前公布了提名名單。在“藝術(shù)作品”和“藝術(shù)寫作”兩個門類中一共有47位藝術(shù)家和藝術(shù)作者入圍。入圍“藝術(shù)作品”門類的37為藝術(shù)家來自24個國家，其中既有拉格納·基亞爾坦松(Ragnar Kjartansson，冰島)，Yto Barrada（法國），Rivane Neuenchwander （巴西），李杰（中國香港），馬克·萊基(Mark Leckey，英國)這樣的成名藝術(shù)家，也有Koken Ergun（土耳其），西蒙·丹尼（Simon Denny，新西蘭）這樣的新銳藝術(shù)家。值得一提的是，中國藝術(shù)家周滔也成功入圍。
珍藏芭蕾舞照片
為了迎接2014-2015圣誕芭蕾舞季的完美呈現(xiàn)，美國《赫芬頓郵報》從蓋蒂私人收藏集和美聯(lián)社的攝影檔案中精選出了幾個時代以來芭蕾舞演員和首席女高音們最具標(biāo)志性的的抓拍照片。 這些照片記錄了從1911年到1999年之間芭蕾這種視覺藝術(shù)形式短暫而柔美的歷史。從尼金斯基（Vaslav Nijinsky）到本杰明·米勒皮（Benjamin Millepied），從安娜·巴甫洛夫（Anna Pavlov）到西爾維·吉列姆（Sylvie Guillem），這個具有年代感的肖像藏集讓我們以一個黑白的視角越過世紀(jì)的光陰去回訪那些芭蕾舞大師，并梳理這些年來芭蕾舞表現(xiàn)與肢體形象發(fā)生的巨大改變，感受這種藝術(shù)形態(tài)的多樣性。
Fred Tomaselli，Migrant Fruit Thugs，2006
“歌唱與沉默：當(dāng)代藝術(shù)中的鳥兒”展通過來自12位美國當(dāng)代藝術(shù)家的46件作品，審視了人類與鳥和自然界的關(guān)系。這12位藝術(shù)家分別為David Beck、Rachel Berwick、Lorna Bieber、 Barbara Bosworth、Joann Brennan、Petah Coyne、Walton Ford、Laurel Roth Hope、Paula McCartney、 James Prosek、Fred Tomaselli 和Tom Uttech。華盛頓史密森尼美國藝術(shù)博物館（Smithsonian American Art Museum）是本次展覽的唯一展場，展覽由Joanna Marsh組織，并將持續(xù)到2015年2月22日。
在國外社交網(wǎng)站常能見到各國總統(tǒng)的幽默漫畫，而辦成展覽的卻不多。10月31日,一場名為《未加過濾》在莫斯科舉辦，展覽由青年近衛(wèi)軍協(xié)同愛國藝術(shù)家和知名繪畫師聯(lián)合舉辦的，以普京為主題，展出100多幅作品，用夸張的手法塑造出普京高大上的形象。一幅幅普京與奧巴馬的搞笑畫作引起圍觀，美總統(tǒng)奧巴馬無辜躺槍，值得一提的是，其中的一幅畫上面還意味深長地寫道“精準(zhǔn)的懲罰”。
“花束：從夏爾丹到馬蒂斯的法國靜物畫作”展出作品
10月26日，“花束：從夏爾丹到馬蒂斯的法國靜物畫作”（Bouquets: French Still-Life Painting from Chardin to Matisse）展在達(dá)拉斯藝術(shù)博物館將舉辦，并將持續(xù)到2015年2月8日，這是在美國舉辦的首場專門針對19世紀(jì)法國靜物畫作的展覽。本次展覽追尋了從18世紀(jì)晚期到20世紀(jì)早期的靜物花畫的發(fā)展，強(qiáng)調(diào)了整個19世紀(jì)中，這種類型的創(chuàng)作有著驚人的深度和范圍。展覽聚集了來自30余位藝術(shù)家的60余幅作品，《花束》將花畫定位在了一個邊界藝術(shù)史和文化敘事的范圍內(nèi)，同時揭示了19世紀(jì)期間，藝術(shù)家是如何通過藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)來改造這種傳統(tǒng)風(fēng)格的。
沃爾特·波特維多利亞"動物"作品系列
英國標(biāo)本藝術(shù)家沃爾特·波特（Walter Potter）曾創(chuàng)造了一個“維多利亞世界”，他將填充好的動物標(biāo)本打扮成維多利亞時代的形象，比如小貓打門球，兔子集體上課等。波特是英國最好的動物標(biāo)本藝術(shù)家之一，他出生于1835年，1918年去世。他曾創(chuàng)作過許多動物標(biāo)本，這些標(biāo)本擺出人類的動作，被賦予人類特征?，F(xiàn)在，一本名為《沃爾特·波特動物標(biāo)本奇異世界》的書問世，里面包含波特許多杰出作品照片。波特最喜歡維多利亞時代，為此他的許多作品也充滿了那個時代的特色。比如他創(chuàng)造的動物王國中，有小貓打門球、兔子寶寶集體上課、松鼠吸雪茄等場景。但是波特的其他作品也很多，超過1萬件，多數(shù)保存在蘇塞克斯郡的博物館中。
蒙卡奇作品《沙龍中的兩對家庭》
巴斯奎特， 《無題》（Untitled, 1986），Larry Warsh收藏
讓•米歇爾•巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）8件從未向公眾展出過的筆記簿將于2015年4月在布魯克林博物館展出。“巴斯奎特：未知的手記”（ Basquiat: The Unknown Notebooks 2015.4.3-2015.8.23）包括160頁出自巴斯奎特日記的未裝訂手記，里邊充滿了1980到1987年間的素描和筆記。這些筆記簿來自Larry Warsh收藏，另外來自其它收藏的30件繪畫和油畫也將一同展出。
蟲子小姐的刀片藝術(shù)作品《駐足鏡前》
這個來自英國的藝術(shù)家組合有個與眾不同的名字——蟲子小姐（Miss Bugs）。它的兩名成員分別是一位來自威爾士的女子“小姐”和一名來自布里斯托爾的男子“蟲子”。蟲子小姐剛剛完成了他們的新作——《駐足鏡前》。這幅肖像作品至少5英尺高、3英尺寬。創(chuàng)作這件作品所使用的材料除了鋁和樹脂顏料，還有一件出人意料的重要道具。是的，你沒有看錯，就是剃須刀片！這幅美麗的肖像作品中華麗而復(fù)雜的圖案正是由各種形狀、不同色彩的剃須刀片拼出來的。這件作品有著震懾人心的美，同時又透露著不安。它動人的美麗吸引著觀眾，同時又用鋒利的刀片提醒著潛在的危險。在這樣奇妙的組合面前，人們不由得產(chǎn)生了矛盾的心理，既吸引又排斥。
用藝術(shù)表現(xiàn)焦慮癥和心理障礙會是什么樣子？
在韓國出生的美國藝術(shù)家Timothy Hyunsoo Lee本是一位打算學(xué)醫(yī)的藝術(shù)家，但他畢業(yè)后卻改變了主意，他找到一個工作室，將他的激情和想法全都傾注于藝術(shù)，然而他所創(chuàng)作的作品都是以“被社會歧視，身份，心理障礙”等主題為靈感，利用一種新的載體——繪畫和雕塑的混合體來創(chuàng)建作品，形式主要是大小不一的紙的模塊構(gòu)建，在一個區(qū)域內(nèi)銷毀的在另一區(qū)域內(nèi)創(chuàng)建之間的物質(zhì)轉(zhuǎn)換，像是剪紙又不單純是剪紙，他的作品繪畫的部分以2D的形式展現(xiàn)，雕塑的部分以3D的形式展現(xiàn)，這并不影響各自的效果，反而讓藝術(shù)家有了“空靈的細(xì)膩”之類贊譽(yù)。因?yàn)樵鴮W(xué)習(xí)精神病理學(xué)，在學(xué)校時最吸引他的是發(fā)育生物學(xué)和神經(jīng)科學(xué)，畢業(yè)之后，他依然沒有做著與醫(yī)學(xué)相關(guān)的東西，通過藝術(shù)去探索自己的焦慮癥的歷史，雕塑的模塊也幾乎是強(qiáng)迫性的重復(fù)，仿佛要強(qiáng)制大家以扭曲的形式進(jìn)入他的作品。
鮑勃·迪倫作品《Horse》
鮑勃·迪倫（Bob Dylan）：搖滾歌手，民謠歌手，音樂家，詩人，獲2008年諾貝爾文學(xué)獎提名。是的，除了這些之外，他還是一位畫家。鮑勃·迪倫不僅是搖滾中的濟(jì)慈，還是搖滾中的盧西安·弗洛伊德（Lucian Freud）?；蛘?，至少是馬基·哈姆博林（Maggie Hambling）。好吧，還是讓我們拒絕像宣傳《鈴鼓先生》時用的天花亂墜的廣告詞吧，客觀點(diǎn)說：他的畫作并不是大師手筆，要不是他那么有名，我們根本不會去關(guān)注這些畫。但是，他看起來確實(shí)非常嚴(yán)肅地在對待自己的藝術(shù)。很多年來，迪倫繪畫藝術(shù)的這一面一直不為外人所知，直到幾年前，他以一個業(yè)余畫家的身份出現(xiàn)在公眾視野。不過，從這些畫作中我們不難看出他在素描和觀察上花過很多時間和精力。畫面中展現(xiàn)了基本的力度和功力——他的一些聰明才智確實(shí)在畫布上閃光了。
攝影師打造迷你日本酒吧超萌倉鼠出任“酒保”
據(jù)外媒報道，日本一位攝影師為自己的寵物倉鼠們打造了獨(dú)一無二的迷你日本酒吧，還讓它們擔(dān)任“酒保”。這位攝影師用袖珍版的海報、酒瓶、酒杯、電器等等打造了逼真的“倉鼠酒吧”。而這些倉鼠們則盡職盡責(zé)地待在吧臺之后，等待著客人光臨。目前，這位攝影師在社交網(wǎng)絡(luò)上已經(jīng)擁有了5萬粉絲。
泰國藝術(shù)家Pornwipa Suriyakarn作品
泰國的當(dāng)代藝術(shù)界充滿了嘗試多種藝術(shù)實(shí)踐的新銳藝術(shù)家。Pornwipa Suriyakarn就是其中一位值得關(guān)注的泰國藝術(shù)家，從他的作品中我們可以看到他們是如何用藝術(shù)來探索當(dāng)下泰國的政治和社會語境的。 Pornwipa Suriyakarn（生于1986年）在自己的雕塑和裝置中結(jié)合了當(dāng)代藝術(shù)和傳統(tǒng)材料。通過使用新技術(shù)，Suriyakarn將傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素融為一體，試圖反映文化全球化所帶來的變化。她主要著眼于崇拜的客體和自然的神靈，直接和失落的泰國傳統(tǒng)習(xí)俗與價值觀相聯(lián)系。她所探索的這些傳統(tǒng)的崇拜客體正在逐步被吸納進(jìn)日常生活中，比如玩具當(dāng)中。
月岡雪鼎《春宮圖》（1710-1787）
