1月24日，曾就讀于杭州國(guó)立藝專(中國(guó)美術(shù)學(xué)院前身)，原中央工藝美術(shù)學(xué)院(清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院前身)教授、著名的中國(guó)工藝美術(shù)史家田自秉，因心肌梗塞醫(yī)治無(wú)效，與世長(zhǎng)辭，享年91歲。
一位工藝美術(shù)學(xué)者離我們而去，在悲傷的同時(shí)，一個(gè)消息，也許能告慰逝者——隈研吾先生建造的民藝博物館，在中國(guó)美術(shù)學(xué)院象山校區(qū)完成了交工。這座傳承民間藝術(shù)、傳統(tǒng)工藝的博物館，期待著為公眾理解、欣賞中國(guó)生活之美搭建橋梁。
民藝館的首個(gè)展覽將于9月開(kāi)啟，傳統(tǒng)之美和民藝之美成為首展的主題。
27日，民藝博物館館長(zhǎng)杭間告訴記者，屆時(shí)將同時(shí)展陳多項(xiàng)內(nèi)容，其中包括由中國(guó)美院收藏的明、清、民國(guó)時(shí)期的皮影，這部分藏品目前還在南山路的皮影博物館里;有以苗族為主的少數(shù)民族服飾、傳統(tǒng)器物;由省內(nèi)一些民間收藏家提供的建筑構(gòu)件、民間繪畫、民間家具日用品等。“日本‘民藝之父’柳宗悅對(duì)民藝的定義，是生活的，樸素的，人民的藝術(shù)。它符合傳統(tǒng)美學(xué)，但是非貴族、非宗教的。”
現(xiàn)在，由隈研吾設(shè)計(jì)的民藝館的外觀和硬件設(shè)施基本落成，而內(nèi)部的一些視覺(jué)設(shè)計(jì)，以及開(kāi)館后的展陳設(shè)計(jì)，都將由中國(guó)美院設(shè)計(jì)學(xué)院副教授袁由敏完成，“因?yàn)樗皇莻鹘y(tǒng)的博物館設(shè)計(jì)，而像一個(gè)流動(dòng)畫廊。墻壁是透明玻璃，采光是靠自然光，太陽(yáng)從早上5點(diǎn)曬到下午5點(diǎn)，這對(duì)有恒溫恒濕要求的藏品展示是一個(gè)很大的挑戰(zhàn)，展柜設(shè)計(jì)就要突破傳統(tǒng)。”袁由敏說(shuō)。
27日，陰雨，空氣不好，但朦朦朧朧中的民藝館卻很美。記者走進(jìn)了這間歷時(shí)兩年建造而成的博物館，空空的，毫無(wú)展品，但這座館本身就是一件藝術(shù)品，值得我們靜靜欣賞許久。
在杭州郊外如此優(yōu)美的自然風(fēng)光之中，讓小小的茶田與山與建筑融為一體，創(chuàng)造一種全新模式的大學(xué)博物館。——隈研吾
1月24日就已經(jīng)放寒假的中國(guó)美院象山校區(qū)里，顯得有些冷清。記者遇見(jiàn)三三兩兩的學(xué)生也都是拖著行李箱，正往外走。記者問(wèn)他們，是否知道隈研吾建造的民藝館在何處，幾位學(xué)生環(huán)顧四周，指的卻是不同的方向。
一位國(guó)際級(jí)建筑大師在美院建造博物館，怎會(huì)不惹人注意?在記者看到民藝館時(shí)，頓時(shí)釋懷，得到了答案——這座依山而建的建筑，層層疊疊宛如茶田，隱沒(méi)在自然風(fēng)光優(yōu)美的山間。
這是隈研吾一貫的建筑理念——讓建筑消失在自然中。這間民藝館與他的代表作之一“長(zhǎng)城下的公社·竹屋”，有著異曲同工之妙——讓建筑俯伏于地面，變得謙遜，溫和。
我們收集了許多本地老民宅曾使用過(guò)的瓦片和石材，讓這里，呈現(xiàn)出一種從茶田的土壤向建筑這一人工產(chǎn)物慢慢轉(zhuǎn)化的狀態(tài)。——隈研吾
走在民藝館里，一扭頭，記者發(fā)現(xiàn)有幾只松鼠在屋外的磚瓦之間跳躍。然后順著那些種植在民藝館隙間處的樹(shù)木，一溜兒往博物館的屋頂爬了上去。
這應(yīng)該就是隈研吾所說(shuō)的“轉(zhuǎn)化”，連動(dòng)物都能感受到的自然的轉(zhuǎn)化。
民藝館的屋頂，有著鮮明的徽派建筑的影子。瓦片細(xì)密地從屋頂一直排到屋檐，有一些瓦片，被齊整地排在走廊邊，作為裝飾，還有些瓦片被嵌在菱形網(wǎng)面之間。除了瓦片，還有磚。一些青磚，被砌在建筑的外立面，有些表面長(zhǎng)滿了青苔。
然而細(xì)看，這些瓦片和青磚都不是規(guī)整的，深淺不同的顏色和時(shí)有時(shí)無(wú)的紋路，表明了它們的“出生”——它們顯然是陳舊的老物件，并且來(lái)自不同的人家。有些磚瓦保存完好，只是風(fēng)霜褪去了深沉的色澤。而有一些卻是殘缺，缺了一角或者破了邊。
不去動(dòng)山的斜面，而是就著斜面去建造建筑。順著這個(gè)方向研究，最終涌現(xiàn)在我腦海中的是菱形紋樣，讓水平線產(chǎn)生了變化，制造出了流動(dòng)的展示空間，同時(shí)，隙間的出現(xiàn)也打造出了多樣的半外部空間。——隈研吾
隈研吾造的這間民藝館占地約4936平方米，內(nèi)部空間大致可分出7個(gè)展廳。與一般博物館不同，這間博物館中，展廳與展廳之間的隔斷并沒(méi)有特別分明，有時(shí)甚至很難判斷這塊區(qū)域究竟是展廳還是公共區(qū)域。最特別的是，整個(gè)博物館里，幾乎沒(méi)有臺(tái)階，人們上下樓是通過(guò)長(zhǎng)長(zhǎng)的坡道實(shí)現(xiàn)的。
另一個(gè)特別之處是，在這間還沒(méi)有進(jìn)行任何軟裝也沒(méi)有進(jìn)駐任何展品的博物館里，出現(xiàn)了大量的菱形圖案。坡道的扶手、外墻的立面，甚至是禮堂的桌子，都是菱形。
在田自秉先生的著作《中國(guó)紋樣史》中提到，“菱形”是原始時(shí)代最初的幾何紋樣中的一種，“表現(xiàn)了一種鮮明的節(jié)奏感和音樂(lè)感，賦予韻律美。正是因?yàn)樗脑夹裕艦槲覀冋故玖似錁銓?shí)而鮮明的工藝思維和工藝形象。”
