“最后的拍賣”：
天價王之外還有什么
今年4月，《尤倫斯重要當(dāng)代中國藝術(shù)收藏：破曉——當(dāng)代中國藝術(shù)的追本溯源》的105件作品全部成交，成交價超出預(yù)估價1.3億港元3倍多，達到4.27億港元。該場拍賣還刷新了張曉剛、張培力、耿建翌、余友涵等幾位藝術(shù)家個人世界拍賣紀錄。
秋拍尤倫斯專場，以“蛻變——當(dāng)代中國藝術(shù)的革新與演化”為名，拍賣92件作品，略低于春拍，整體估計逾7700萬港元。一年內(nèi)將197件作品集體出貨，對此尤倫斯表態(tài)：“這次是本人最后一次公開拍賣藏品。”按照最保守的估算，尤倫斯在中國當(dāng)代藝術(shù)板塊的投資收益至少為5.04億港元。
收回5億多港元的尤倫斯，是否會像20多年前對星星美展和“85新潮”中投資啟蒙階段的中國當(dāng)代藝術(shù)一樣，在印度當(dāng)代藝術(shù)里撈一票?這個問題的現(xiàn)實意義不大，因為印度藝術(shù)品成為西方藏家的一個收藏方向已經(jīng)有較長一段時間了，尤倫斯不是印度藝術(shù)品的“哥倫布”。相反，“蛻變”專場給“看熱鬧”者的啟示是，中國當(dāng)代藝術(shù)，除了四大天價王——張曉剛、王廣義、方力鈞、岳敏君，還有一些易被忽視的板塊，如新媒體藝術(shù)、前衛(wèi)美術(shù)運動，而其學(xué)術(shù)和收藏的隱性價值正沉淀在其中。
【相關(guān)資訊】
新媒體藝術(shù)：
“天上人間”《洗手間》估價7萬港元起
自“85新潮”以來，中國錄像藝術(shù)迅速由杭州擴散到全國，成為重要的藝術(shù)創(chuàng)作媒介，以及重要行為演出的記錄。
上海油畫雕塑院常務(wù)副院長肖谷認為，對藝術(shù)家來說，各種影像設(shè)備和軟件，好比是畫筆、畫布、顏料，所以人們也稱影像藝術(shù)為“新媒體藝術(shù)”。但影像藝術(shù)家不會被動地記錄和展現(xiàn)現(xiàn)實，而會盡情加入自己的想象和思考去創(chuàng)作，可能使新聞、戲劇和游戲之間的分界線模糊不清，使之具有別樣的生命形式。早在上世紀80年代后期，一些敏感的藝術(shù)家在電視開始進入中國普通家庭時，就意識到一個與社會發(fā)展緊密結(jié)合的藝術(shù)樣式已誕生。
作為影像藝術(shù)的一部分，錄像藝術(shù)在國內(nèi)近年的收藏和拍賣市場，遠未形成獨立的板塊。2011年春拍中，香港蘇富比曾拍出幾件亞洲當(dāng)代藝術(shù)新媒體作品，但數(shù)量有限。今年秋拍中，尤倫斯將出手的中國當(dāng)代藝術(shù)品中，包括了數(shù)件20世紀90年代具有代表性的觀念性錄像作品，這或?qū)⒊蔀樗囆g(shù)市場檢驗中國當(dāng)代藝術(shù)新媒體題材的一次嘗試。
尤倫斯錄像收藏中，包括中國錄像藝術(shù)先驅(qū)邱志杰(1969年生)的作品《唐詩十首》(1999年)，林一林的行為演出錄像作品《安全度過林和路》(1995年)和女性藝術(shù)家崔岫聞的《洗手間》(2000年)，《洗》作把攝像機置于著名夜總會“天上人間”女廁鏡前，記錄中國經(jīng)濟起飛下，一代夜總會女子眾生相：整理內(nèi)衣、補妝、弄發(fā)、數(shù)錢等，反映社會高速發(fā)展下女性形象的變化。該作的估價為7萬~9萬港元，林一林的《安》估價為8萬~12萬港元。
前衛(wèi)美術(shù)運動產(chǎn)物：
《買就是創(chuàng)造》
尤倫斯對于中國當(dāng)代藝術(shù)的獨到眼光和最初選擇，是伴隨著上世紀70年代末至80年代初，由一批具有批判意識的年輕藝術(shù)者發(fā)起的藝術(shù)運動開始的。“星星美展”和“85新潮”是兩個標志性的事件。
1979年9月27日，中國美術(shù)館內(nèi)正在展出《建國三十周年全國美展》，館外公園的鐵柵欄上，卻出現(xiàn)了奇怪的油畫、水墨畫、木刻和木雕。作品自由的表現(xiàn)手法，讓看慣了“文革”繪畫的觀眾大吃一驚，這是“星星美展”的第一次展覽。該展的策劃始于1978年5月，由黃銳、馬德升、艾未未等人發(fā)起。
誕生于上世紀70年代末80年代初的前衛(wèi)藝術(shù)，提出繪畫要“重新回到創(chuàng)作的中心，回到構(gòu)成創(chuàng)作的理由中”的理論。上世紀90年代后，中國前衛(wèi)藝術(shù)受收藏家追捧，甚至成為國際知名美術(shù)館藏品，而點燃這個火種的，正是“星星美展”。
接著，1985年至1989年，中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所一些批評家以《中國美術(shù)報》為陣地，不斷介紹歐美現(xiàn)代藝術(shù)，并在頭版頭條上介紹年輕一代的前衛(wèi)藝術(shù)，同時命名了“85新潮”。目前當(dāng)代藝術(shù)四大天價王中的羅中立、王廣義等都是在那幾年中顯現(xiàn)出來的。
“85新潮”不僅是一場前衛(wèi)美術(shù)運動，它文學(xué)、音樂、電影界等發(fā)出的聲音，構(gòu)成1980年代精英文化運動的社會大潮，探討真正的藝術(shù)本身的先鋒實踐和語言實驗。
尤倫斯的藏品中，有一批上世紀90年代當(dāng)代中國藝術(shù)前衛(wèi)美術(shù)運動時期的創(chuàng)作。1986年起旅居海外的陳箴，感受著“他者”的滋味，并在早期創(chuàng)作中表達“融超經(jīng)驗”，即融合東西文化，但不包容于任何一方，成為一種流浪文化。其早期作品《神判》，在平面木板上印上法國報紙簡報，內(nèi)容包括柏林圍墻倒下、中國八九事件、艾滋肆虐、《易經(jīng)》、《大唐西域記》等，以跨文化閱讀表達對未來的向往和對現(xiàn)世的無奈，左上角報紙被燒成灰燼，表達物質(zhì)轉(zhuǎn)換、凈化，精神再生，這是陳箴于上世紀90年代最知名的表現(xiàn)手法。
另一件前衛(wèi)藝術(shù)家吳山專于2005年創(chuàng)作的裝置作品《買就是創(chuàng)作》猶如廣告燈箱，作品將購買行為比作上帝造物，是對消費主義的一種幽默和反諷。
剛剛閉幕的上海藝博會的口號是：藝術(shù)就是財富。如果當(dāng)藝術(shù)、創(chuàng)作、買、財富，幾乎相等的時候，買藝術(shù)就是累財富，藝術(shù)創(chuàng)作就是被買，創(chuàng)作以財富轉(zhuǎn)換為終點，那么“金縷玉衣”的丑聞、“徐悲鴻”兒子與九歌公司拍賣假作、乃至圈內(nèi)人皆悉的已故著名當(dāng)代藝術(shù)家聘人代筆油畫作品、紫砂壺某國家級大師的代工作品"要幾件能拿幾件"便會逐漸麻痹人們的視聽，日漸淪為熟悉的笑話。
而這件《買就是創(chuàng)作》的場景“偌大的標語底下，是代表商業(yè)主義的條碼及藝術(shù)家本人的手機號碼”，便延續(xù)了作品對現(xiàn)實環(huán)境的解碼和當(dāng)代藝術(shù)家的在場思考。
【編輯：李璞】
