2015年1月17日,由中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院與北京團(tuán)城藝術(shù)館聯(lián)合主辦,中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院協(xié)辦,北京恩祥文化發(fā)展有限公司承辦的“暢•神——王曉輝古典山水特展”在團(tuán)城藝術(shù)館隆重開幕。展覽將展出王曉輝近幾年創(chuàng)作的古典山水作品50余幅,拉開其古典山水全國(guó)巡展的大幕。
水墨的理想——筆墨沒有死角
據(jù)悉,近年來王曉輝以其個(gè)人風(fēng)格鮮明的人物畫創(chuàng)作而越來越受到學(xué)術(shù)界、市場(chǎng)圈的關(guān)注和褒獎(jiǎng),其秉承傳統(tǒng)而積極創(chuàng)新的“微水墨”、“大寫意”、“小紅人”系列展覽廣為大家所知,影響巨大。 藝術(shù)家王曉輝表示:“中國(guó)畫的創(chuàng)作中存在很多程式化的元素,往往影響了藝術(shù)家對(duì)于陌生環(huán)境和新事物的表達(dá)能力,離開這種程式化,似乎很多藝術(shù)的方式就沒有了著落,我盡可能的讓筆墨能夠接近客體,嘗試不同的事物、不同的造型、不同的環(huán)境以及不同情感的表達(dá),通過這種綜合的鍛煉和長(zhǎng)時(shí)間的積累,水墨的理想才能夠達(dá)到,這個(gè)理想就是——筆墨沒有死角,筆墨沒有不可以表達(dá)的、不可以去訴說和發(fā)揮的,筆墨一定可以傳遞創(chuàng)作者的真實(shí)感受。”
以形寫神、形神兼?zhèn)?/strong>
據(jù)了解,與王曉輝人物畫創(chuàng)作相比,王曉輝的大寫意山水作品愈顯傳統(tǒng)與古典,其創(chuàng)作非單純對(duì)現(xiàn)實(shí)風(fēng)景的描繪與摹寫,而是仍然秉承文人寄情山水的精神追求,講究“以形寫神、形神兼?zhèn)?rdquo;,以抒發(fā)胸中意氣,將,而達(dá)“暢神”的山水畫最高境界追求。王曉輝的山水畫作品,畫中常見高士悠游山水之間;旅人穿行樹木山林之中;亭臺(tái)樓閣時(shí)時(shí)隱現(xiàn)于遠(yuǎn)山近水之間,傳統(tǒng)山水所追求與營(yíng)造的“可臥、可居、可游”之境,在王曉輝的作品中進(jìn)行了適度的體現(xiàn)與再造。其作品所要追求的“暢神”之境,經(jīng)由傳統(tǒng)的高士、旅人、亭臺(tái)樓閣等形象進(jìn)行了再現(xiàn),但其畫面的表現(xiàn)方法已與傳統(tǒng)的山水拉開距離、體現(xiàn)出不同的畫面塑造方法與美學(xué)觀點(diǎn)。通過觀察作品可以看出,傳統(tǒng)山水畫所講究的“三遠(yuǎn)”法則、“三段式”的構(gòu)圖方式,被點(diǎn)景式的局部構(gòu)圖方式所取代,整個(gè)畫面被山水之景充滿而呈飽和之態(tài),作者通過巧妙的留白處理、人物點(diǎn)景使整幅畫面靈動(dòng)而充滿生機(jī)。在筆墨方法的運(yùn)用上,王曉輝的作品突出“黑”的墨色特點(diǎn),作品墨色濃重注重純黑墨色的造型效果;同時(shí)講究多個(gè)墨色層次的遞減變化與濃淡配合;再配以適當(dāng)?shù)牧舭仔Ч秃?jiǎn)單的赭色、青綠等顏色的使用,使整個(gè)畫面于黑色中富于層次變化。
據(jù)悉,此次展覽將持續(xù)至2月2日。
藝術(shù)家簡(jiǎn)介:
王曉輝,別署清暉,1963年生于河北石家莊。早年求學(xué)于浙江美術(shù)學(xué)院(現(xiàn)中國(guó)美術(shù)學(xué)院),獲碩士學(xué)位。曾執(zhí)教于首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,自2005年起執(zhí)教于中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院,人物畫系主任、碩士研究生導(dǎo)師,國(guó)立臺(tái)灣藝術(shù)大學(xué)特聘教授,中央民族大學(xué)特聘教授,河北聯(lián)合大學(xué)特聘教授,北京服裝學(xué)院特聘導(dǎo)師,吉林藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院特聘教授,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。