過去30年的中國藝術(shù)史中，中國的所謂前衛(wèi)繪畫總是隨著特定的歷史、文化、社會語境的改革而改革，在風(fēng)格、流派上大多以“裸露民族傷體”向西方“金主”搖尾乞憐：20世紀(jì)80年代初的“傷痕”、“藝術(shù)”、“形式革命”以及“無名畫會”、“星星畫會”、“野草畫會”等為代表的民間美術(shù)團體，新潮時期的抽象藝術(shù)和各種現(xiàn)代美術(shù)運動90年代初的所謂“政治波普”和“潑皮現(xiàn)實主義”......這些對政治和繪畫均不懂得而又極為“應(yīng)景”的所謂藝術(shù)家，找到了“脫貧致富”的捷徑，在嚴(yán)重違反“藝術(shù)準(zhǔn)則”的情況下，在“藝術(shù)殖民主義”的資助下，在世界藝術(shù)史上在藝術(shù)市場上均創(chuàng)造了非常特殊的“奇跡”，這種“中外合資”的奇跡就是“藝術(shù)鴉片”，它對一個民族的文化甚至對世界文化的破壞性十分嚴(yán)重！
在過去30年里中國的發(fā)展速度震驚世界，文化藝術(shù)的發(fā)展也十分神速，在藝術(shù)形式上這三十年來把西方美術(shù)幾百年來的各種形式通過了一遍，大有“超英趕美”之勢。然而，我們認真反思之后，為什么我們要去做我們完全不懂，沒有文化遺傳的，西方已做爛了的事情，為什么沒有人肯認真研究一下中國自己的傳統(tǒng)文化？為什么“美、真、善”的東西就沒有市場？讓中國人認同“西方文化”，忘掉自身文化才是他們“目的”。
我們反思：那些“光頭”“傻笑”“大批判”和“呆滯的面孔”及“中式佛羅依得”早已沒有了文化上的“建設(shè)性”意義。文化的回歸，審美的回歸，和諧藝術(shù)必將成為歷史的選擇。我們警告：拉登、薩達姆都是西方曾經(jīng)大力支持的“先鋒”，可他們的下場如何眾所周知，同樣那些“先鋒的藝術(shù)家”最終會也被文化和市場拋棄，被那些“金主”在榨取最后利益后將被“西方主子”拋棄。在這種藝術(shù)背景下中國的藝術(shù)家需要一場大革命，我們拿什么向西方現(xiàn)代藝術(shù)殖民宣戰(zhàn)？
要回答這個問題我們先回首西方藝術(shù)。以維納斯為代表的希臘藝術(shù)，是具象藝術(shù)理論體系的代表,這個體系通過古典主義，浪漫主義，寫實主義，印象主義直到現(xiàn)代藝術(shù)中的照相現(xiàn)實主義，不斷的補充和發(fā)展達到了極限。
在后印象之后，黃金律及一切視覺的抽象形式，漸漸被野獸派、立體派、表現(xiàn)派所強化，直到康定斯基形成了以了以純粹的抽象形式----點、線、面、色、與人的心理相對應(yīng)，表現(xiàn)難以言傳的情思，并與現(xiàn)代的工業(yè)生產(chǎn)與生活用品工業(yè)化相融合,使抽象藝術(shù)滲化在生產(chǎn)與生活的各種器物中，同時也由于照相術(shù)的出現(xiàn)，西方繪畫在抽象中找到了新的用武之地，抽象藝術(shù)成了西方藝術(shù)兩極中的一極
西方藝術(shù)在后印象派之后，如何建立新的藝術(shù)觀及其新的藝術(shù)形態(tài)，從東方藝術(shù)（包括日本和中國的藝術(shù)）得到了啟示。主要標(biāo)志是從嚴(yán)密的三度空間中釋放出來，回到二度空間，而這些影響概括起來都屬于東方意象藝術(shù)的影響，從源頭上可以說受到中國藝術(shù)的影響。70年代后出現(xiàn)的西方后現(xiàn)代主義，它的文化內(nèi)驅(qū)力是自由和解放的思想，是一場人類對自身了不起的革命，更確切的說，是一種新型文化形態(tài)的全面構(gòu)建，而這種構(gòu)建直接得益于中國古代天人合一的道家思維，在中國藝術(shù)的意象美中尋找到新的源泉。
回顧我們本土的文化，《莊子》天下篇有寓言，言其最美妙的東西“道”是理智，聰明，言辯都不能達到的，只有“象罔”能達到。象罔、即有無相生、虛實結(jié)合。清初石濤把六法歸于一法，更是把意象藝術(shù)理論提煉到極限了。意象藝術(shù)的妙處正是在有無虛實之間，因此中國的意象藝術(shù)是玄奧的，它始終處在美學(xué)的層次中，形成中國特有的藝術(shù)文化系統(tǒng)。
中國的意象藝術(shù)，由于原有文化背景的失落，在與西方藝術(shù)的互滲中，處于被動地位，并幾次被置于有無存亡的地步。當(dāng)代的中國美術(shù)的土地是西方的具象藝術(shù)曾經(jīng)占據(jù)著極度優(yōu)勢。八十年代以來抽象藝術(shù)從另一個極端強化了西方藝術(shù)在中國的地位。近20年“中外合資”的西方藝術(shù)殖民主義就像一只“精神鴉片”麻痹著中國藝術(shù)界的拜金主義者，它嚴(yán)重破壞了中國藝術(shù)家對民族本體藝術(shù)觀的認知，達到了讓中國人認同西方文化，忘掉自身文化的目的。使當(dāng)下的中國藝術(shù)步入技術(shù)化和中產(chǎn)趣味時代，利益已徹底磨損了藝術(shù)的思想觸角。
我們拿什么向西方現(xiàn)代藝術(shù)殖民宣戰(zhàn)？是每一個有歷史責(zé)任、民族責(zé)任感、具有時代使命感有藝術(shù)良知的中國藝術(shù)家必須思考的問題。身處世紀(jì)初的中國藝術(shù)家，必須選擇自己的路。為自己斷定藝術(shù)和現(xiàn)實的本質(zhì)。繼而“聆聽存在的聲音。”發(fā)現(xiàn)自己的社會職責(zé)，與時代共生，使自己的藝術(shù)進入社會，使社會融入自己的藝術(shù)之中。如果社會有病的話，藝術(shù)應(yīng)負起醫(yī)療的責(zé)任。
中國的藝術(shù)家與西方現(xiàn)代藝術(shù)殖民主義宣戰(zhàn)應(yīng)該站在自己的藝術(shù)本位，挖掘“意象美”的精神內(nèi)涵，形成具有真正中國特色的藝術(shù)大面貌。它的根源在中國，它的產(chǎn)地在東方。是中華民族本體藝術(shù)的精華，它的美學(xué)，哲學(xué)觀深入到我們每個炎黃子孫的內(nèi)心深處。是為“道”是為“象罔”他妙在“似與不似之間”它將物象與宏觀的宇宙相溝通，與看不見但可見感覺的到的生命律動相融合，以極大的靈活性表現(xiàn)人的神情意趣。在有限的可見形式中，表現(xiàn)無限的精神世界。
英國人物學(xué)家J.Z.楊在20年代就曾斷言：“新的美學(xué)形式在人類各種活動的創(chuàng)造是最重要有效的。凡創(chuàng)作出新的藝術(shù)模式的人，都找到了就某些事情進行人與人之間交流的新手段......這樣做的能力已成為整個人類歷史的基礎(chǔ)。”事實正是這樣，世紀(jì)初我們面對西方現(xiàn)代藝術(shù)殖民這種現(xiàn)象時，藝術(shù)家在觀念上必須發(fā)生劇烈的轉(zhuǎn)變。新形勢必然要在藝術(shù)中反映出來，以東方的“意象美”這種哲學(xué)理念為誘因，開啟藝術(shù)運動新方向的中國式的意象主義應(yīng)該應(yīng)運而生，它的目的是要展現(xiàn)當(dāng)前社會特有的內(nèi)心深處的理想和渴望，從人的心理和精神層面解放人生。
【編輯：海英】
