圖一（拍品號A081 尚揚《當年長工》164x294cm 布面油彩 2009 估價 10,000,000-15,000,000）
上海泛華拍賣有限公司于12月26日下午兩點在上海豫園萬麗酒店3樓宴會廳舉行“泛華首屆秋季藝術品拍賣會”。此次拍賣會油畫是上海泛華的首場拍賣，匯集了像靳尚誼、趙無極、朱德群、陳逸飛、吳冠中、陳丹青、周春芽、尚揚、余友涵、丁乙等中國當代藝術實力派名家的代表作，也集中了部分年輕藝術家的作品。從各個角度來看，他們的作品是值得關注的，其作品美學意涵、創(chuàng)作風格等在藝術史研究以及藝術市場的收藏投資中具有舉足輕重的地位。
西洋藝術品拍賣是泛華拍賣西洋藝術品常年拍賣交易平臺的常拍項目，繼12月16日成功首拍后，舉行第二場西洋藝術品拍賣活動，使西洋藝術品拍賣常態(tài)化，讓喜愛西洋藝術的人，隨時感受到西洋藝術品的魅力，讓藝術融入生活。
《當年長工》第一版是尚揚大學三年級下鄉(xiāng)參加社會主義教育運動的創(chuàng)作作業(yè)，原作已毀，2009年重新創(chuàng)作。從畫面來看，這幅作品是那個年代的產(chǎn)物，和長年累月下鄉(xiāng)有關，更和那陣子一場接一場的運動有關。即使是這樣一種創(chuàng)作，尚揚也非常真誠地把自己對藝術的理解放到畫里，有自己的東西，對繪畫風格的形成了較深的影響。
圖二（拍品號A068 丁乙 《十示》 200x140cm 布上丙烯 2006 估價1,200,000-1,500,000）
作為畫家的丁乙，其公認的標志性風格，便是利用“十”字形的圖案重復和細致的構造出他的臺面。他的最簡視覺理論似乎和其他的理論及相關主題都是對立的。在這里，繪畫并非是幻想，也不是呈現(xiàn)其對象。通過系統(tǒng)的重復和利用“十”字形形成最為直接的視覺效果，丁乙探索出了一種抽象的審美學。其作品中那些和諧一致的“十”字形元素把嚴謹和動態(tài)相互之間的復雜影響以視覺方式具象呈現(xiàn)了出來。
圖三（拍品號A085 陳逸飛《西藏青年》 186x90cm 布面油彩 1998 估價 2,500,000-3,000,000）
陳逸飛的作品蘊含了中國的美學和西方的繪畫技巧，超越了地域和人文的界限，將東西方的文化精髓融于咫尺之間。《西藏青年》畫家從新思考了畫法、技術語言，如同新手初次登藝術殿堂，要領取眾多欣賞者的首肯，用單一紅色變化傾向的色彩來賦就主旋律，可以說是一種放棄階梯登山的嘗試。
在畫家的筆下，西藏青年在湛藍的天空下豐富的色彩被統(tǒng)一成只有紅色系列的深淺，恰如用最主要的樂器，演奏渾厚而又低沉的樂曲，這個樂曲，靠的是主體語言的穿透，邀來晚霞做繡衣，傳向遠方有余音?！段鞑厍嗄辍凡捎秘Q鏡式構圖，尺幅略大于真人，在陳逸飛日益成熟的丹青生涯中，留下精心探索的技術變異作品非常有限，所以《西藏青年》尤其顯得珍貴。
圖四（拍品號A089 李斌 《油燈的記憶--青春》 186x90cm 布面油彩 2008年 估價1,200,000—1,600,000）
知青下鄉(xiāng)期間，在嚴峻的勞動環(huán)境或是險惡的事故現(xiàn)場，時刻縈繞腦際的是“生為毛主席而奮斗，死為毛主席而獻身”的誓言，諸如金訓華為了幾根木頭盡然可以付出死亡的代價，更有眾多的知青在火災、水災中輕易地毀去了生命的青春，這些少男少女美麗動人的生命體永遠定格在我的心靈深處，一種疼惜的傷感失常刀割般的刺激著我的靈魂，這也許是我創(chuàng)作《油燈的記憶》最原始的沖動。
85年在黃山參加全國油畫討論會后，我找到了一種強化油燈效應的表現(xiàn)方式，以知青人體作為主題來體現(xiàn)鮮活年輕生命的珍貴，作為系列畫的統(tǒng)稱就叫《油燈的記憶》。20年來，我在美國相繼將此主題深化出了不少變體畫，至今為止，《油燈的記憶》系列畫相繼為中國美術館、海外美術館與個人收藏。
圖五（拍品號A064 朱德群 《視萬物于虛空》 92x73cm 布上油畫 1989年 估價1,900,000-2,500,000）
程抱一評論朱德群的畫有三個特質(zhì)：“震撼力、韻律感和創(chuàng)新性”，創(chuàng)新性主要說明了朱德群在東西藝術融合的成就，震撼力與韻律感則可說是源于唐宋的山水畫與詩詞的內(nèi)涵精神，因此朱德群的抽象畫隨受西方抽象表現(xiàn)主義啟迪，卻不只是單純的形式之美，其繪畫之中的詩性與詩鏡來自根深蒂固的詩畫同源概念，我們透過畫與詩所感受到的，事實上是中國傳統(tǒng)美學的人文主義思想。
圖六（拍品號A040 吳冠中 《香港之夜》 68.5x69cm 鏡心 設色紙本 1990年 估價5,500,000-6,500,000）
《香港之夜》是吳冠中畫于1990年的作品，此幅作品創(chuàng)作于香港回歸之前，作品內(nèi)涵及價值具有一定的重要意義。正是他處于“叛逆的師承”時期的代表性作品，他離經(jīng)叛道的畫風，是他的獨特性無處不在。在此圖中一目了然，油畫畫法、國畫畫法雙管齊下，無人能比。吳冠中的作品兼具東西方文化特色，有特別吸引人的創(chuàng)新面貌及鮮明的個人風格，以其跨越東西方文化差異的豐富的藝術語言，將中國繪畫的精神與風貌推向了西方與世界，得到了西方藝術界廣泛的認同和高度評價。
圖七（拍品號A088 靳尚誼 《大學生》 54.2x41cm 紙本油彩 1978年 估價3,500,000-4,000,000）
靳尚誼是中國秉承寫實表現(xiàn)方法的領軍畫家，他的新古典主義的人物肖像角色，已經(jīng)有了更大的突破。他是用畫筆來詮釋“作品比描述對象更精彩，更完善，更具生命力”的創(chuàng)造者。他是讓畫中的人物下凡到人間的制造者。
靳尚誼的藝術成就，突出地體現(xiàn)出他把歐洲古典油畫精髓及它所體現(xiàn)地崇高、理念精神，在當代中國的具體條件下，較好地使之與中國民族藝術傳統(tǒng)和精神交流融匯，開創(chuàng)了中國油畫新古典主義學派，成功地在作品中體現(xiàn)出他個人對生活理想的追求；從文化角度上說，對優(yōu)化這一外來藝術形式與中國傳統(tǒng)文化的結合，在一個方面進行了帶有啟示性的探索，從而為中國當代藝術發(fā)展做出了杰出的貢獻。
圖八（拍品號A117 李山 《胭脂No.1》 木板油彩 裝置 1993年 估價1,500,000-1,800,000）
李山的《胭脂》系列創(chuàng)作始于1989年，持續(xù)至90年代中期，為他贏得了巨大聲譽，也是中國式的政治波普作品最典型和重要的代表作。
李山這件作品創(chuàng)作于1993年，受邀參加了45屆威尼斯雙年展。這是中國當代藝術家和他們的作品第一次走向國際，對于李山個人來說，也是創(chuàng)作生涯中最為重要的轉(zhuǎn)折點和里程碑。
這件畫在老衣柜上的《胭脂》油畫，在李山這一最著名的系列中，不僅是絕無僅有，驚世駭俗，其大膽、復雜和有趣，至今天看來，仍覺興味盎然。
圖九（拍品號C211 藍色鋼琴漆珠寶柜 法國 1946年1250 x 430 x 1385 起拍價 8500）
圖十（拍品號C283 三件套拿破侖騎士鐘 英國 1836年銅 起拍價 28000）
圖十一（拍品號C435 砂巖雕塑 比利時 1943年 砂巖 450 x 1200 起拍價 4,500）
圖十二（拍品號C287 三件套紅瓷鐘 法國 1843年 瓷器/銅 起拍價 14,600）
圖十三（拍品號C419 淑女之貞 法國 1846年 木/紙 起拍價 2,200）
【編輯：徐婉娟】
