這個(gè)夏天，teamLab的裝置藝術(shù)點(diǎn)燃了社交網(wǎng)絡(luò)。從明星， 網(wǎng)絡(luò)紅人，到藝術(shù)愛好者，和普通消費(fèi)者……與令人眼花繚亂的交互式新媒體裝置拍個(gè)照仿佛成為了趕時(shí)髦的象征。他們的裝置藝術(shù)漂亮，不隱晦，不需要過度思考藝術(shù)家們到底在想些什么。高純度的視覺與體感刺激維系了在高度景觀化的現(xiàn)代社會(huì)里人們過于短暫的專注程度，同時(shí)也拋棄了現(xiàn)代藝術(shù)的深?yuàn)W世故。
《漂浮花園》teamLab, 2015
“這是一個(gè)會(huì)隨著觀賞者的動(dòng)作產(chǎn)生變化的浮游在空中的花朵所佈滿整個(gè)空間的庭園。當(dāng)複數(shù)的觀賞者們互相靠近時(shí)，彼此的圓頂型空間就會(huì)連結(jié)起來形成單一空間。當(dāng)人與花化為一體時(shí)，在人看到花的當(dāng)下，花也會(huì)看向人?；蛟S于此刻同時(shí)，人也才真得開始賞起花來。”
拋開大眾獵奇心態(tài)促成的正面評價(jià)，這種不需要閱讀展覽文字的作品正面臨學(xué)術(shù)界接踵而至的質(zhì)疑聲，“這只是一場燈光秀而已，”藝術(shù)評論家如是說。因?yàn)樗目焖袤w驗(yàn)，簡單消費(fèi)和無腦再傳播，傳統(tǒng)人士標(biāo)榜它為“膚淺”，“無景深”，而不足以被稱為藝術(shù)。
《水滴的宇宙》teamLab, 2017
“當(dāng)有人站立在作品上時(shí)會(huì)類似變成一個(gè)能夠阻擋水流的巖石，觀賞者自身變成了障礙物改變水的流向，并且持續(xù)產(chǎn)生變化。在這一瞬間里出現(xiàn)的畫面，觀賞者永遠(yuǎn)也無法再次見到。接著,水會(huì)影響其他的作品。”
在信息傳遞高飽和的時(shí)代，受眾群體將篩選其接收內(nèi)容的標(biāo)準(zhǔn)演變地越來越苛刻。而那些艱澀的批判式發(fā)聲往往在還沒有被理解到本質(zhì)之前就被抵觸和拒絕，因?yàn)橛刑嗵嗖蝗ソg盡腦汁深入思考的理由和誘惑。所以有時(shí)單純直白卻是最能高效地達(dá)到目的的。
《漫步于水晶宇宙》teamLab, 2016
“本作品是將LED三次元地設(shè)置於空間之內(nèi)，并且使用teamLab獨(dú)自開發(fā)的『Interactive 4D Vision』讓三次元空間內(nèi)移動(dòng)的立體物能夠即時(shí)且立體地被呈現(xiàn)出來。觀賞者進(jìn)入空間的事實(shí)會(huì)對空間整體造成影響，讓光線永遠(yuǎn)地持續(xù)改變。 ※觀眾可以透過智慧型手機(jī)的瀏覽器進(jìn)入，從構(gòu)成宇宙的元素之中選擇其一，在智慧型手機(jī)上操作將其滑動(dòng)丟向「Crystal Universe」就能夠創(chuàng)造宇宙。”
正是因?yàn)樾畔鬟f手段多樣且高效，個(gè)體之間的信息不對等開始慢慢縮減并繼而鼓勵(lì)了更多個(gè)體的發(fā)聲，鼓勵(lì)了“群體參與”這個(gè)概念。當(dāng)觀眾已經(jīng)習(xí)慣于以一種“被排除在作品之外”的觀察者角色來審視傳統(tǒng)藝術(shù)，teamLab的沉浸式的裝置利用科技手段消除了實(shí)體藝術(shù)與人之間的隔閡。就比如影像中存在許多需要觀眾觸碰，互動(dòng)才會(huì)引發(fā)的特殊效果，這些效果會(huì)直接影響作品本身的形態(tài)和趣味性。把觀眾的重要性和作品本身效果捆綁在一起的創(chuàng)作心態(tài)， 更容易在這個(gè)“每個(gè)人都希望被重視”的大環(huán)境下獲得影響力。而給觀眾環(huán)抱式的虛擬現(xiàn)實(shí)環(huán)境，一種新的藝術(shù)體驗(yàn)也正在被創(chuàng)造。
《花與人共生》teamLab, 2017
“只要人們進(jìn)去停在里面,花兒就會(huì)綻放在人們的身體上,很快往腳上發(fā)展,那個(gè)花會(huì)當(dāng)其他的人一接近,就會(huì)往那個(gè)方向連接著擴(kuò)展過去,以生長在東京的花朵為主題，在1個(gè)小時(shí)內(nèi)，將一年四季的花朵都完美展現(xiàn)出來。此作品是通過電腦程式實(shí)時(shí)地不斷進(jìn)行描繪，并不是將預(yù)先制作好的影像進(jìn)行放映。”
teamLab的燈光裝置不僅顛覆了博物館和畫廊處理展覽空間的方式，也同時(shí)更加注重觀眾和觀眾之間本身的關(guān)聯(lián)。當(dāng)觀眾們共同處在一個(gè)相同的幻覺場域中，“共感體驗(yàn)”使得觀眾與觀眾不僅僅是獨(dú)立的個(gè)體，而是與彼此存在微妙相關(guān)性的共同體。 其隱含的意義也許并不深刻莊重，但是這種溫暖而不疏離的直白觀感，能粗暴地給人一種“顯而易見的快樂”。
《彩繪水族館》teamLab, 2013
“每個(gè)參與者都可以根據(jù)自己的喜好給紙上的海洋生物涂上顏色。完成之后，掃描畫作，將其投影在巨型虛擬水族館上。孩子們會(huì)發(fā)現(xiàn)，自己涂繪的生物被賦予了生命，與其他海洋生物一起自由地游動(dòng)著。孩子們可以觸摸魚兒，看它們游走，或者觸摸虛擬飼料袋給魚兒喂食。”
與此同時(shí)，高科技幾何式的發(fā)展速度早已超過人類認(rèn)知所能預(yù)測和評斷的未來，而其成就了多種多樣的跨界合作能力是不容小覷的。結(jié)合當(dāng)下的社會(huì)風(fēng)向的發(fā)展之勢，我們沒有必要去拒絕以任何形式，與社會(huì)群體心態(tài)依附的跨界合作。
《花之森林，迷失、沉浸與重生》teamLab, 2017
“這件裝置作品的空間中同時(shí)存在著多個(gè)季節(jié)，一整個(gè)年度的花朵，也會(huì)配合不斷變換的季節(jié)，改變生長的地點(diǎn)。若觀眾停佇不動(dòng)，他們附近的花朵就會(huì)生長得比平時(shí)更多，且持續(xù)綻放。觀眾若是觸摸或踩踏到花朵，花朵就會(huì)同時(shí)凋謝死去。作品的圖像是受到觀賞者行為舉止的影響，持續(xù)發(fā)生變化。眼前這一瞬間的畫面，錯(cuò)過就無法再看到了。”
