秦龍是一個熱愛繪畫的畫家，自稱是一個“邊緣畫家”。許多時候以來，他著意于把畫面制作得很縝密、唯美和通俗。他平時畫得多的是高貴典雅的人物、憂傷寧靜的風(fēng)景和奔放鮮艷的花卉。近十年來他常困惑于物欲膨脹的詭秘，有機(jī)會就思索它的原因；他還困惑于擁堵在城鄉(xiāng)接合部的大批遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)土地的弱勢群體，困惑于在商業(yè)大潮中掙扎踟躕的城市貧民的身影，有時會勾畫下他們的形象。
秦龍善于刻畫人物表情：首先選擇的形象很典型，有個性；再之，神態(tài)很生動，呼之欲出。這個優(yōu)點使他能傳神地畫出各式各樣的人，形象不重復(fù)，情感不雷同。每個人都有自己的思想，為了自身的生存展現(xiàn)出千姿百態(tài)的姿態(tài)，但許多人是可憐的，他們面對前所未見的洶涌財色狂潮，迷失了自己，而且是從無知墮入迷失。
——老墻
博物可明志，看的畫多了,對于什么是好畫心里就有了標(biāo)準(zhǔn).欣賞過古往今來藝術(shù)界眾藝術(shù)巔峰之作之后,,不免有所感悟,于是看‘山不是山’,心中在意的只是運神觀畫的那一刻,心靈的升騰和與作者遙遙的一聲回響，于是‘看山還是山’。
遼闊的風(fēng)景會令人吟唱起豪邁的曲子;嫻靜的花束草叢則會使人保持安適沉謐的心境.好心情需要靠好畫來引導(dǎo),激發(fā),好作品越是被更多的人承認(rèn).越是說明它產(chǎn)生的回響洪亮。
秦龍的畫就值得細(xì)細(xì)欣賞.也許有人會從他的人物畫中體會到苦澀憂傷,也許有人會從他的風(fēng)景畫中感悟滄桑,但是他更多的畫是讓你隨繽紛的色彩而欣喜,伴痛快淋漓的筆墨而歡笑的.即使是烏云壓境的天空,下面也有斑斕的大地和平靜的白鷺們.它們在風(fēng)云際會之時,仍有好心情。
有了好心情,做什么不好。
——老墻
自我定位為“邊緣畫家”的秦龍說：“我的專業(yè)是人民文學(xué)出版社的美術(shù)編輯，繪畫只是業(yè)余愛好，這么多年來一直是游走于專業(yè)與業(yè)余之間……我的創(chuàng)作活動有很多‘公共藝術(shù)’色彩”。
何嘗是游走于專業(yè)與業(yè)余之間，那是他一直在“大美術(shù)”理念中的游走。透過他筆下那冷逸高雅、瑰麗奇詭的神話世界，透過他對歷史與遠(yuǎn)古的獨特感悟，完全可以說他簡直就是游走于夢幻與現(xiàn)實之間、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間、東方與西方之間，浪漫與寫實之間，而且是隨心所欲、進(jìn)退自如的游走。
……。
整整干了23年美術(shù)編輯，為諸多文學(xué)作品設(shè)計封面，繪制插圖。兢兢業(yè)業(yè)為他人作嫁衣裳的同時，他也沒有放棄自己繪畫藝術(shù)上的探索與追求，經(jīng)常有作品參加國內(nèi)外的各種大型展覽，重彩，彩墨，油畫，手法不拘一格。
……。
要做的事很多，把“紙本設(shè)色”放在前面， 他認(rèn)為這樣可以徑直切入“東方”的思維與實踐，把在學(xué)院時龐薰 、張光宇、祝大年先生所展開的那座傳統(tǒng)大山中的瑰寶，通過反復(fù)實踐展開，中國的重彩繪畫潛伏著極大的表現(xiàn)空間。那是一個沉重而漫長的使命。
憑借繪畫技術(shù)的熟練，他十幾分鐘即可以完成一幅迎合市場的“行貨”式的小品。他說“藉此 可以用為稻糧謀名義去取得能量補(bǔ)充， 并非不食人間煙火。”他清醒自已要做的事。他始終關(guān)注社會，關(guān)注現(xiàn)實，認(rèn)為“畫家有權(quán)力面對大是大非做出自己的思考與判斷……現(xiàn)在沒有人指令你應(yīng)該做什么，但是有個自定的使命使自己理智和冷靜也不錯嘛！”
很長一段時間里他被“環(huán)境”的主題困擾著，認(rèn)為大到自然環(huán)境，生活環(huán)境，文化環(huán)境，小到社區(qū)、街道以及自然村的環(huán)境，都存在著十分龐雜紛繁的問題，看上去平靜的生活其實只是表面，下面涌動著太多的麻煩。
……
他說他手中有一本經(jīng)常翻看的書，那是一部研究古往今來婦女命運的書，“這本書真的很重啊！”偶然的一天他發(fā)覺離開農(nóng)村土地的女孩子們在城鄉(xiāng)結(jié)合部的生存竟然是做“站街女”的命運，他愕然了。有幾天他沉默少言，不由自主地在一張八尺的紙上畫起來，畫了三天，這就是那幅《我們是站街女，我是站街女，她是站街女，我們都是站街女?！仿淇钍?ldquo;二00五年X月X日作于X城鄉(xiāng)結(jié)合部”。這幅畫的主題使他感到為難，感到尷尬，感到沉重，感到苦澀。
……
羅丹說過“只有具有性格的作品才是美的”，秦龍的作品和他的為人一樣都具有鮮明的性格，卻并不以表現(xiàn)“美”為最終目的，而是要在“美”中升華，在“美”中潛移默化人的情感，人的思想，人的尊嚴(yán)。“站街女”是人，但是否“美人”？他說“不敢回答！”
他認(rèn)為繪畫可以賞心悅目，可以傷心刺目，也可以痛心醒目，重要的是作家自己要有感于心靈，是悅目，刺目，還是醒目，那就看你在表現(xiàn)中的選擇了
……。
“紙本設(shè)色”計劃實施了二十年后，在二006年夏季他停止了紙本作品，開始了“布面油畫”的實踐，他要用二到三年溫故而知新，用“紙本設(shè)色”二十年積累的認(rèn)識去探尋“布面油畫”領(lǐng)域的那個巨大的“東西方文化”的大象。
——朱晴
【編輯：謝意】
