瑪麗娜·阿布拉莫維奇在半夜醒來，徹底重新構(gòu)思了她在蛇形畫廊即將到來的展覽。講述著自己的啟示，她說：“我必須做一些非常激進的東西，沒有時間浪費了。我看到一個完全空蕩的畫廊——什么都沒有。”
《512小時》，那個開悟時刻的果實，現(xiàn)在也快進入尾聲了。和阿布拉莫維奇的聲明有些相左，該作品實際上比先鋒藝術(shù)要受歡迎得多，藝術(shù)經(jīng)濟輕易就吞下了對東方神秘精神體驗的調(diào)戲。
這并不是因為作品后面的概念不夠激進；它是的。作為一個藝術(shù)概念，“空無”放射出無窮的潛力。被迫面對空洞，這種刺激使得觀者被迫在空間中移動，變得無聊，被激怒，更無聊，最終，那些幸運的人會達到一種高度的自我意識。著名行為藝術(shù)運動Fluxus中的一員Dick Higgins理論化道，這一過程減輕了自我的精神消解，以及參與者（“觀者”一詞在這一過程中并不適用）對作品的無限浸入?？諢o，因此就成為了藝術(shù)探索豐富的主題，在蛇形畫廊最初沒有承認作品概念源流時被無數(shù)人反復(fù)提及。他們的憂慮并沒有被忽略；在2009年蓬皮杜藝術(shù)中心甚至有一個專門關(guān)于“空無”的回顧展。蛇形畫廊后來也急切地承認了“512小時”所受的影響和同僚，John Cage, Yves Klein, Mary Ellen Carroll，等等。
但《512小時》并不是John Cage的《4’33’’》。作為Fluxus運動的標志性作品，后者如同行為藝術(shù)中的俳句一樣：簡單，優(yōu)雅，有效。在作品中，鋼琴師、倒計時、Cage的空樂譜在寂靜中演奏了三個樂章。表演者通過開閉鋼琴蓋作為演出的開始和終結(jié)。《4’33’’》結(jié)構(gòu)上的音樂性是的它所探索的概念——當人們傾聽其音樂性寂靜所達到的完滿——如此引人入勝?！?12小時》同樣目標如此，但只是有時有幾抹這種超然的寂靜。
