流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場藝術(shù)公眾項(xiàng)目展覽現(xiàn)場
作為李宇春“流行實(shí)驗(yàn)室”推出的第一個(gè)公眾藝術(shù)項(xiàng)目，在“流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場”中，李宇春以總監(jiān)制身份攜手主辦方X分子，邀請徐震、張鼎、郭鴻蔚、何翔宇、高露迪等十位中國年輕一代頗具代表性的當(dāng)代藝術(shù)家，發(fā)起了一場以“流行”為議題的公眾藝術(shù)項(xiàng)目。
徐震-《恐龍食品有限公司》
有人說，了解一個(gè)城市的最好辦法，就是一頭扎進(jìn)城市里的菜市場，在這里，更能清晰地看到普通市民的生活原貌。而對于如今大多數(shù)成長于信息爆炸時(shí)代、沉浸于虛擬生活的年輕一代而言，菜市場則代表了一種充滿懷舊感的生活記憶。它代表著觸及普羅大眾的消費(fèi)主義，也包含著紛亂復(fù)雜的生活意象。在流行解構(gòu)日常生活、反思并升級消費(fèi)文化的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，“菜市場”無疑是見證藝術(shù)與日常交流對話的絕佳場域。
高露迪 - 《仙境》
“流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場”正是建立在這一“破格”的訴求之上。在為期十天的公眾藝術(shù)項(xiàng)目中，在上海興業(yè)太古匯將對傳統(tǒng)菜市場形象進(jìn)行一次重新演繹。菜市場的一個(gè)個(gè)攤位將成為藝術(shù)家的工作現(xiàn)場，人們熟悉的日常情景轉(zhuǎn)化為一種感受力，成為理解藝術(shù)家藝術(shù)觀念的路徑。
“流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場”公眾藝術(shù)項(xiàng)目為藝術(shù)進(jìn)入大眾視野賦予了全新的可能。在虛擬的菜市場空間中，融合多重感官、材質(zhì)和創(chuàng)作理念的作品交替出現(xiàn)，讓觀者得到沉浸式的體驗(yàn)。而在這樣的體驗(yàn)中，能夠重新回歸生活、審視生活，同時(shí)融入、“消費(fèi)”當(dāng)代藝術(shù)。
張鼎 - 《肉鋪》細(xì)節(jié)圖
集合十位當(dāng)代藝術(shù)家 呈現(xiàn)“色香味”俱全的藝術(shù)作品
在這一場大膽有趣的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)中，總監(jiān)制李宇春邀請了包括aaajiao、何翔宇、高磊、高露迪、郭鴻蔚、劉佳玉、陸平原、袁可如、徐震、張鼎在內(nèi)的十位藝術(shù)家，從材質(zhì)、感官、內(nèi)核等數(shù)個(gè)不同側(cè)面解構(gòu)了“菜市場”及其包羅的事物。
aaajiao 作品細(xì)節(jié)圖
來自上海、現(xiàn)在居住于柏林的藝術(shù)家aaajiao（徐文愷）的創(chuàng)作以強(qiáng)烈的科技想象以及文人情懷著稱，此次出現(xiàn)在展覽中的《Tasteless / 沒有味道》亦將這二者融會(huì)貫通。藝術(shù)家宣稱會(huì)在作品中虛擬出一種不存在的味道，當(dāng)進(jìn)入空間之內(nèi)，空間內(nèi)錯(cuò)雜的圖像給予感官的暗示與刺激會(huì)將這樣的味道變成現(xiàn)實(shí)。aaajiao希望籍此探討人類感官與想象的相通性，以及話術(shù)、媒介權(quán)力對受眾心理的影響。
何翔宇-《200克黃金62克蛋白質(zhì)》
近年來備受關(guān)注的藝術(shù)家何翔宇則在作品中改變了人們?nèi)粘？创矬w的方式。他的作品《200克黃金62克蛋白質(zhì)》以一種頗為昂貴的方式，呈現(xiàn)了人們?nèi)粘Ｉ钪须S處可見的蛋托。這枚以銅質(zhì)材料制成、并在表面施以鎏金工藝的蛋托，將原本廉價(jià)、并且充滿工業(yè)流水線感的保護(hù)結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)化為一種成本昂貴的神圣形象。對于觀者來說，這樣的反差可以被視為是對生活的全新觀察角度，也用一種狡黠的方式讓人們重新思考日常生活中的“剩余價(jià)值”。
高磊 - 《CHEW咀嚼》
藝術(shù)家高磊善于擷取生活化的對象作為創(chuàng)作媒材，并借用日常產(chǎn)品的“標(biāo)準(zhǔn)化”為元素，指涉井然有序的社會(huì)系統(tǒng)。他此次的裝置作品《CHEW咀嚼》利用未剝離錫紙的口香糖條與裸露的口香糖條作為素材，分別構(gòu)成“咀嚼”英文單詞C、H、E、W的字樣。而藝術(shù)家在裝置中模擬的各類服務(wù)窗口排隊(duì)的結(jié)構(gòu)，也賦予了作品日常而疏離的體驗(yàn)感。
高露迪 - 《仙境》
善于將當(dāng)今社會(huì)中隨手可得的“圖像”，以顏色與形體變化將日常審美予以重塑的年輕藝術(shù)家高露迪在此次展覽中，帶來了頗具有迷惑性的裝置作品《仙境》。由仿真面包片組成的床墊散發(fā)著陣陣奶油味，對觀者來說，從嗅覺、視覺、觸覺等多重錯(cuò)位的感官刺激能夠激發(fā)出困惑而全新的感受，而這樣多維度的體驗(yàn)則構(gòu)成了混雜著虛擬與真實(shí)的“仙境”體驗(yàn)。
郭鴻蔚 - 《聽音樂長大的玉米》細(xì)節(jié)圖
在人與植物之間，音樂可否成為讓其獲得某種通感的可能？來自成都的藝術(shù)家郭鴻蔚提出了這樣的命題。與科學(xué)家合作，在云南和貴州的兩片玉米田中，郭鴻蔚以田野實(shí)踐的方式，在田間搭建了陣列音箱為玉米播放音樂，并選擇以視頻的方式將玉米的成長全程記錄。而這樣對于玉米生長形態(tài)的改變會(huì)讓味道產(chǎn)生如何的變化？這正是人們希望在作品《聽音樂長大的玉米》中尋找的答案。
劉佳玉 -《菜市場和弦》
劉佳玉 -《菜市場和弦》細(xì)節(jié)圖
而作為對于植物與音樂關(guān)系的另一種解剖，年輕的藝術(shù)家劉佳玉則在裝置作品《菜市場和弦》中提出了迥然不同的可能。在這一作品中，無論是西瓜、還是香蕉，藝術(shù)家利用了農(nóng)作物體內(nèi)的電解質(zhì)，從而讓每一件農(nóng)作物都變成了新的樂器。藝術(shù)家希望在此以新媒體藝術(shù)媒介作為手段，削弱技術(shù)與日常?活看似涇渭分明的距離感，重新創(chuàng)造人們對市井生活新的感知。
陸平原 - 《閱后即食》
陸平原 - 《閱后即食》細(xì)節(jié)圖
擅長用“故事”進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家陸平原此次將食物與故事結(jié)合。他將故事打印在可食用的糯米紙上，供觀眾購買、閱讀并品嘗。而這些故事則被掛在一只人們熟悉的、巨大“鯊魚咬手”玩具裝置中，讓人在取閱故事的時(shí)候感受到某種幽默的焦慮。與此同時(shí)，觀者在閱讀并食用這些故事的同時(shí)，也會(huì)有被其他物體當(dāng)成食物的錯(cuò)位感。
袁可如 - 《科納瑞恩》細(xì)節(jié)圖
年輕藝術(shù)家袁可如的創(chuàng)作經(jīng)常在超現(xiàn)實(shí)的影像世界中，體現(xiàn)對于當(dāng)下生活的思考，而此次公眾藝術(shù)項(xiàng)目中，她則呈現(xiàn)了一個(gè)擁有四個(gè)人物角色的賽博題材AVG電影游戲《科納瑞恩—覺醒篇》。這件作品構(gòu)建了一個(gè)相對復(fù)雜的虛擬賽博世界，將實(shí)拍影像和游戲互動(dòng)相結(jié)合，探索了電影觀看和體驗(yàn)的可能。而四臺(tái)復(fù)古游戲機(jī)的出現(xiàn)，模擬了常常與菜市場相伴出現(xiàn)的街機(jī)和游戲廳，及其所代表的充滿復(fù)古情懷的游戲時(shí)光。
張鼎 - 《肉鋪》細(xì)節(jié)圖
在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)視覺與觀念并重的藝術(shù)家張鼎在此次呈現(xiàn)了巨型裝置作品《肉鋪》，這片長達(dá)10米的半封閉空間可謂是整場展覽最為引人注目的場景之一，在這個(gè)入口僅容一人通過的狹長空間內(nèi)，藝術(shù)家延續(xù)了其對空間強(qiáng)大的控制力，用戲謔的方式再現(xiàn)了一個(gè)熟悉的購買場景——位于菜市場中心的肉鋪?zhàn)兂闪四Φ堑腄isco舞廳，最為原始粗暴的肉質(zhì)形象與巨大的Disco球所發(fā)出的迷幻燈光交替出現(xiàn)，結(jié)合音樂所構(gòu)成的漩渦，在這樣的奇妙場景中，讓肉鋪這樣平常的空間擁有了顛覆性的體驗(yàn)。
徐震-《恐龍食品有限公司》細(xì)節(jié)圖
作為中國當(dāng)代藝術(shù)今日的領(lǐng)軍人物之一，徐震一直善于在龐雜而扁平化的信息化時(shí)代，以獨(dú)特的整合能力與創(chuàng)造能力，塑造具有時(shí)代特征的藝術(shù)奇觀。此番參與“流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場”公眾藝術(shù)項(xiàng)目，徐震帶來的是起源于2007年的作品《恐龍食品有限公司》。藝術(shù)家將各種臘肉拼接成了一條恐龍的模樣，讓日常食材經(jīng)過重新包裝、并置于全新語境。當(dāng)這條烤恐龍作為雕塑裝置陳列在現(xiàn)場，藝術(shù)品和商品之間的邊界被徹底打破，而其作為整個(gè)菜市場的櫥窗部分，在公共空間的出現(xiàn)，也為觀者還原了一種熟悉并陌生的原生態(tài)菜市場景觀。
流行對話 讓藝術(shù)屬于所有人
此次“流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場”是李宇春首次以總監(jiān)制的身份參與當(dāng)代藝術(shù)跨界項(xiàng)目。與此前《流行》專輯及巡演一脈相承，“流行實(shí)驗(yàn)室”延續(xù)了李宇春長久以來對“流行”的思考，也包含著她希望公眾對“流行”這個(gè)話題所進(jìn)行的開放性討論：流行文化如何對人們的生活產(chǎn)生更加緊密而深遠(yuǎn)的影響，而在這樣的消費(fèi)時(shí)代中，以藝術(shù)為媒介，如何能讓美成為整個(gè)社會(huì)的共識(shí)與覺知。本次展覽也是李宇春與藝術(shù)家喻紅合作、特別藝術(shù)項(xiàng)目“1987”對話中國藝術(shù)“八五新潮”靈魂人物、“Chris Lee X Rain Room”《雨屋》等跨界合作后，再一次用藝術(shù)的方式，探索流行邊界的“破局”之舉。
對于參與“流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場”的藝術(shù)家徐震來說，參與這次展覽，可謂天時(shí)地利人和。“李宇春是代表這個(gè)時(shí)代的Icon，這次合作也正符合徐震®品牌長期以來的訴求，我希望通過我的作品、通過這次展覽能向大家傳遞一個(gè)訊息——藝術(shù)是屬于所有人的。”而對于藝術(shù)家張鼎來說，這次有趣的實(shí)驗(yàn)則像是一次“為人民服務(wù)”的過程。正如此次公眾藝術(shù)項(xiàng)目的藝術(shù)顧問鄧?yán)硭f，“我們希望流行實(shí)驗(yàn)室能夠讓藝術(shù)跳出小眾圈層，在社會(huì)化的層面讓藝術(shù)以流行和日?；慕嵌瘸尸F(xiàn)，能讓藝術(shù)被更多大眾所感知，讓藝術(shù)真正流行起來。”
在李宇春的構(gòu)想中，“流行實(shí)驗(yàn)室”將通過發(fā)起不同的實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目，邀請不同行業(yè)與專長的人們來討論、思考、探尋與共建屬于當(dāng)代的流行觀念，用藝術(shù)幫助大眾基礎(chǔ)行業(yè)進(jìn)行消費(fèi)升級，以流行帶動(dòng)日常生活的審美革命。
“流行實(shí)驗(yàn)室之菜市場”公眾藝術(shù)項(xiàng)目
時(shí)間：2018年4月28日-2018年5月7日
地點(diǎn)：上海興業(yè)太古匯（上海市靜安區(qū)南京西路789號(hào)）
