展覽現(xiàn)場嘉賓合影
2015年9月5日下午3點，由成都市推廣天府畫派辦公室主辦，歲月藝術(shù)館承辦，趙莉擔任策展人，吳永強擔任學術(shù)主持的“天府畫派系列畫展——傳神寫照·2015水墨人物畫邀請展”在歲月藝術(shù)館拉開帷幕。展覽展示了33位藝術(shù)家的60余幅藝術(shù)作品，呈現(xiàn)了天府畫派老中青三代藝術(shù)家在水墨人物畫方面的造詣。參展藝術(shù)家分別是：張士瑩、彭先誠、郭汝愚、戴衛(wèi)、張自啟、徐恒瑜、李金遠、吳緒經(jīng)、袁生中、阿鴿、沈道鴻、吳映強、曹輝、米金銘、戴雨樵、劉學倫、巫成金、李江、楊循、張爭、周平、鄧楓、胡冰、李青稞、鄧敬民、蘇茂隆、吳浩、錢磊、魏葵、張劍、周天、向洋、劉海濤。
在這些畫家中間，彭先誠、戴衛(wèi)、張自啟、徐恒瑜、吳緒經(jīng)、沈道鴻、袁生中、阿鴿、吳映強、曹輝、戴雨樵、劉學倫、楊循、張爭、周平、李江、鄧楓、李青稞、蘇茂隆、鄧敬民、吳浩、錢磊、魏葵、周天、向洋、張劍等，專門從事人物畫創(chuàng)作，可算是地道的人物畫家。而張士瑩、郭汝愚、李金遠、米金銘、巫成金、胡冰、劉海濤并不以人物畫為主業(yè)——張士瑩以畫畜獸見長，郭汝愚是著名的花鳥畫家，李金遠、米金銘、巫成金、劉海濤或畫山水，或畫花鳥——但他們同樣都對人物畫興致盎然。此外，阿鴿、米金銘從版畫走到了水墨領(lǐng)域；李金遠至今沒有放棄油畫創(chuàng)作；魏葵曾有過從事當代藝術(shù)的經(jīng)歷。
展覽現(xiàn)場
在這些畫家中，李青稞、向洋、米金銘、巫成金、張爭，周平、胡冰、鄧楓、周天、劉海濤，對現(xiàn)實題材一往情深，他們幾乎把自己的全部精力都傾注于現(xiàn)實人物的描繪和現(xiàn)實生活的表現(xiàn)。而張士瑩、郭汝愚、戴衛(wèi)、徐恒瑜、吳緒經(jīng)、沈道鴻、李金遠、劉學倫、袁生中、吳映強、曹輝、楊循、周平、李江、鄧敬民、吳浩、錢磊、張劍等畫家，則既描繪古人，又塑造今人形象。郭汝愚、沈道鴻、袁生中、李金遠、錢磊等，還伴其足之所至，把藝術(shù)表現(xiàn)的筆觸伸向國外，創(chuàng)作了充滿異域風情的圖畫。特別是沈道鴻，他的那些根據(jù)印度旅行見聞而畫下的作品，就構(gòu)成了其創(chuàng)作中的重要部分。容易理解的是，這里所說的現(xiàn)實題材，當然是比較古代題材而言的，不能將近現(xiàn)代生活排除在外。圍繞這些題材，畫家們收獲頗豐?？此麄兊淖髌?，有表現(xiàn)重大題材的主題性繪畫，有表現(xiàn)鄉(xiāng)風民俗和地域風情的風俗畫、風情畫；有肖像，有敘事性畫面，有情境性畫面；有漢族人的形象，有少數(shù)民族同胞的形象；有對鄉(xiāng)村生活的表現(xiàn)，有對城市生活的寫照；有昨天的記憶、今日的見聞；有對故人的懷想和對身邊人的凝望。
藝術(shù)家戴衛(wèi)致辭
藝術(shù)家戴衛(wèi)致辭提出，希望川籍藝術(shù)家未來能夠更加勤奮好學，向前輩藝術(shù)家致敬，奉獻出更多好的作品和有學術(shù)意義的展覽。
郭汝愚
藝術(shù)家郭汝愚在現(xiàn)場致辭中談到，本次展覽參展的藝術(shù)家各有千秋，有著各自的藝術(shù)特點。在四川，有這樣的一批藝術(shù)家，是值得高興和自豪的一件事。
成都商報藝術(shù)投資總監(jiān)，歲月藝術(shù)董事長王奇致辭
成都商報藝術(shù)投資總監(jiān)，歲月藝術(shù)董事長王奇在致辭中表示，本次展覽是天府畫派系列展覽，天府畫派是在成都市文化局、成都畫院大力支持下打造的成都又一文化名牌。歲月藝術(shù)館今后也會舉辦更多的學術(shù)性展覽，致力于天府畫派的推廣工作就是熱愛家鄉(xiāng)、熱愛人民的最好表現(xiàn)。
策展人吳永強主持現(xiàn)場“學術(shù)交流會”
策展人吳永強在現(xiàn)場接受99藝術(shù)網(wǎng)采訪時談到，這次的展覽作品提供了一面鏡子，能夠反映出當今四川人物畫創(chuàng)作的高度。參展藝術(shù)家有的專攻人物畫創(chuàng)作，有的則擅長花鳥、山水。無論怎樣，參展藝術(shù)家拿出自己的水墨人物畫作，以廣泛的題材，豐富的描繪手段、多樣的視覺風格，傳神寫照，展現(xiàn)了人間的風景。
他表示，對藝術(shù)家而言，題材是及其重要的一個成分。人物畫較之山水、花鳥畫，更貼近當下生活，具有人文關(guān)懷。“如果說今天的畫展是有魅力的，那么，其魅力當然不會僅僅來自作品的題材，更來自于它們的藝術(shù)表現(xiàn)力。自然，“六法”的運用、技藝的精湛、以書入畫的功力，作為畫家們可分享的傳統(tǒng)素質(zhì)，為這些作品之產(chǎn)生魅力提供了條件。真正值得提起的，是畫家們對藝術(shù)個性的追求。”
如何更深地發(fā)掘傳統(tǒng)資源或更巧妙地運用外來元素，用以變更明清以降逐漸僵化的程式化傳統(tǒng)，擴大中國畫的表現(xiàn)力，提升其境界，是20世紀以來一直擺在中國畫家面前的課題。對此今天的這些參展畫家當然無法回避?？尚移渥髌犯嬖V我們，他們之間的區(qū)別并非年齡的區(qū)別，而是苦求創(chuàng)變以闡露個性的區(qū)別。
此次展覽的水平極高，可以說是水墨人物畫具有代表性的展覽。各種風格包含于其中，也包括觀念性的。這些作品可以歸為“新中國畫”范疇，是一個很開放的概念。哪怕是追求古意的作品也是具有文化針對性的，結(jié)合當下消費社會環(huán)境，表現(xiàn)出遠離喧囂，回歸原初的心性。對于過分時髦的消費社會，這些作品是具有反思意味的。并指出，“天府畫派” 地域性的特點有幾個方面，其一，四川繪畫的真實性很強，體現(xiàn)了地域的包容性；此外，成都畫家直面當下社會現(xiàn)象；第三，從技術(shù)的角度而言，與成都繪畫追求精致是有傳承關(guān)系的，具有濃烈的詩意。
據(jù)悉，展覽從9月5日起將持續(xù)至9月15日。有興趣的朋友可前往歲月藝術(shù)館進行觀展。
