【編者按】玻璃藝術(shù)在國(guó)內(nèi)一直沒有得到應(yīng)有的關(guān)注，無論從各大院校的玻璃專業(yè)設(shè)置的重視程度還是玻璃藝術(shù)在公眾中的推廣，都亟待提升，作為國(guó)內(nèi)玻璃藝術(shù)界的先行實(shí)踐者，李鋒早在八十年代就關(guān)注玻璃藝術(shù)，通過長(zhǎng)時(shí)間的實(shí)踐探索，2002年李鋒在南潯創(chuàng)立琉璃莊園藝術(shù)工作室，并通過他個(gè)人多年的收藏基礎(chǔ)上建立了琉璃博物館，館藏上至春秋戰(zhàn)國(guó)，漢唐明清，近至現(xiàn)當(dāng)代，藏品之豐富，可以完整看到玻璃藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展脈絡(luò)。2006年李鋒創(chuàng)立“歸來書院”通過撰寫多部專著推廣玻璃藝術(shù)。2012年，李鋒正式擔(dān)任中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院當(dāng)代玻璃藝術(shù)中心主任，同時(shí)琉璃莊園藝術(shù)工作室也正式成為中央美術(shù)學(xué)院與中國(guó)美術(shù)學(xué)院的實(shí)習(xí)基地向美術(shù)學(xué)院的師生開放，讓更多藝術(shù)家及學(xué)生系統(tǒng)的了解玻璃藝術(shù)進(jìn)行實(shí)踐。他通過近20年的努力使國(guó)內(nèi)玻璃藝術(shù)與技術(shù)追上了歐美頂尖水平，同時(shí)他的創(chuàng)作兼具東方性的當(dāng)代語(yǔ)言，貫穿了傳統(tǒng)與當(dāng)代的表達(dá)，本次個(gè)展也讓人們從其作品規(guī)模與質(zhì)量上了解到中國(guó)玻璃藝術(shù)的當(dāng)代頂尖水準(zhǔn)。
李鋒
2014年10月17日，“觀•境——李鋒藝術(shù)展”在浙江美術(shù)館開幕，展覽由浙江美術(shù)館和中央美院設(shè)計(jì)學(xué)院當(dāng)代玻璃藝術(shù)中心聯(lián)合主辦、歸來書院協(xié)辦，展覽將持續(xù)至10月26日。開幕式于10月17日上午10點(diǎn)舉行，當(dāng)天下午還舉辦專題研討會(huì)，邀請(qǐng)活躍在中國(guó)當(dāng)代玻璃藝術(shù)界、玻璃藝術(shù)教育界、設(shè)計(jì)界的藝術(shù)家、學(xué)者、設(shè)計(jì)師共同參與，進(jìn)行專題研討和交流。
中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)許江
在開幕式上，中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)許江表示，經(jīng)過長(zhǎng)期的實(shí)踐，思想的積淀，李鋒的練手洗心在他的作品中綻開。李鋒的作品分兩類。一類是人體、人像，這類作品要求有較好的塑功，讓人體互相穿越、揳入、拼合、組織，形成一種舞者的掙扎與律動(dòng)；或者在寫真的人體、人像上猝不及防地開一個(gè)口，戳一個(gè)洞，引來肉身的諸多糾結(jié)。另一類是在玻體的內(nèi)部燒冶出諸多變化，或如假山溶洞，盤生錯(cuò)結(jié)；或如煙云山水，翻卷風(fēng)散。前一類重在手的塑功，后一類妙在冶燒的營(yíng)造。如此塑功燒造，均力求發(fā)掘玻璃的透性，在虛虛實(shí)實(shí)之間，將我們的觀看，截留在一段可視的載體之中。這個(gè)載體無中生有，虛中孕實(shí)，盤繞翻飛，斷續(xù)冥通，正可謂“惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”。李鋒的玻藝，銀色素妝，仿佛視覺成像之前的原境，讓人們感懷景生意發(fā)的生機(jī)幽微。多少燒造的瞬間已成追憶，那冷凝如冰，既有莊生曉夢(mèng)的惘然，又有滄海月明的心痕。“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。”“溯洄從之，道阻且長(zhǎng)；溯游從之，宛在水中央。”玻璃的生命在透與不透之間。李鋒在意的是透之后卻隱而不露的境象，那遠(yuǎn)遠(yuǎn)近近，虛虛實(shí)實(shí)，直若一弦歌、一溪云。這是李鋒真正孤心獨(dú)詣所營(yíng)造著的歸來之境。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
作為國(guó)內(nèi)首次大型玻璃藝術(shù)家個(gè)人作品展，“觀•境——李鋒藝術(shù)展”以個(gè)案的方式呈現(xiàn)中國(guó)玻璃藝術(shù)家成長(zhǎng)歷程。“觀”即為觀望、審視，“境”即為形而上的境界，亦為形而下的終極。“觀•境”即指內(nèi)在反思和外在注視。以“觀”顯“境”，折射出中國(guó)玻璃藝術(shù)的現(xiàn)狀。主要展出作品有倍受期待的《盲境》、《浮》等，包括首次面世的六十件玻璃藝術(shù)作品、兩件玻璃裝置作品、以及架上繪畫、 攝影等共計(jì)百余件藝術(shù)家近作。展覽分為“人物”、“山石”、“抽象山石”、“器皿”四個(gè)系列，詮釋李鋒歷時(shí)十年的玻璃藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷，折射中國(guó)玻璃藝術(shù)未來的發(fā)展脈痕。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
從玻璃研習(xí)者到玻璃藝術(shù)創(chuàng)作者，二十多年來李鋒積累了豐富的專業(yè)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)建了中國(guó)本土玻璃文化企業(yè)，與國(guó)內(nèi)玻璃藝術(shù)家們共同帶領(lǐng)、并參與推動(dòng)了中國(guó)玻璃藝術(shù)的建設(shè)和發(fā)展。十年前，李鋒開始作為玻璃藝術(shù)家對(duì)玻璃藝術(shù)進(jìn)行獨(dú)立思考和自我表達(dá)，他專注于“審美的技術(shù)性”和“技術(shù)的審美性”的創(chuàng)作觀念，提倡以技術(shù)為審美的對(duì)象前提，從人與自然、山石，到傳統(tǒng)器物，試圖探尋出東方之于玻璃藝術(shù)的獨(dú)特審美與表達(dá)的創(chuàng)作方向。
據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至2014年10月26日。
