“去香港嗎？”
這句話已然成為三月份藝術(shù)圈的social高頻詞。顯然，藝術(shù)圈的3月檔，已被香港鎖定。
在這片“神奇”（沒錯，我稱之為神奇）的土地上，你既可以體驗到國際大都市的繁華、現(xiàn)代與快速；也能夠體驗到平凡人生中最日常的市井、溫情和松弛。
這就是香港。
同樣的，多元文化孕育了開放的胸懷，給予藝術(shù)自由的生長空間。
經(jīng)歷多年耕耘，香港已經(jīng)形成了成熟的藝術(shù)生態(tài)。這里有一流的國際美術(shù)館、藝術(shù)機構(gòu)、拍賣行、畫廊、藝術(shù)展……在東方與西方的文化交流、碰撞中，生發(fā)蓬勃的生命力。
這個三月，
香港已經(jīng)做好了準備，你呢？
攻略在手，不走彎路。
我們整理了一份香港藝術(shù)周看展指南，也許它能成為讓你決定踏上這次藝術(shù)之旅的最好理由。
出發(fā)，永遠比向往更有意義。
身體能抵達的地方，就不要讓眼睛有遺憾。
博覽會
作為香港藝術(shù)周期間的重頭戲，巴塞爾藝術(shù)展和Art Central 2024是香港藝術(shù)之旅必打卡的展會。
2024年巴塞爾藝術(shù)展香港展會將呈獻來自40個國家及地區(qū)的243間頂尖藝廊，參展藝廊數(shù)目相比2023年增加了66間， 標志展會全面回歸至疫情前規(guī)模 。
今年Art Central也將回歸香港地標中環(huán)海濱。自2015年創(chuàng)辦以來，Art Central的定位就非常明晰—— 為眾多畫廊由香港切入亞洲當代藝術(shù)市場提供平臺 。秉持這一理念，除了銷售，Art Central更像一個孵化器，為香港本土藝術(shù)家和想要走入更大平臺的亞洲國家畫廊搭建橋梁。
2023年巴塞爾藝術(shù)展香港展會現(xiàn)場
圖源：巴塞爾藝術(shù)展
巴塞爾藝術(shù)展香港展會
時間： 3月26日 - 3月30日
地點： 香港會議展覽中心
巴塞爾藝術(shù)展香港展會憑借“藝廊薈萃”、“藝術(shù)探新”、“ 亞洲視野”、“藝聚空間”及“策展角落”五個精彩展區(qū)，“與巴塞爾藝術(shù)展對話”、“光映現(xiàn)場”，以及與本地藝術(shù)機構(gòu)合作，呈現(xiàn)出了極其多元的藝術(shù)之音。
邁出香港會議展覽中心，今年巴塞爾藝術(shù)展香港展會持續(xù)在城內(nèi)擴展藝術(shù)版圖。與香港本土有一定規(guī)模的機構(gòu)都有方方面面的合作。
Art Central 2024
時間： 3月27日 - 3月31日
地點： 香港中環(huán)海濱龍和道9號
今年Art Central將回歸香港地標中環(huán)海濱，呈獻95家藝廊，好戲連場，精彩不斷，為香港藝術(shù)周的亮點和必到之處。
除了展示大膽創(chuàng)新的畫廊作品，Art Central 2024將呈獻一連串別出心裁的節(jié)目，積極推動藝術(shù)形式的多樣性，重點展示亞洲新一代藝術(shù)家的魅力，以及首次在香港呈現(xiàn)、來自世界各地的藝術(shù)作品和思潮。此次展會的策展節(jié)目旨在以大膽的方式，帶來以創(chuàng)作者為中心、讓人感受身臨其境又觸手可及的體驗。
博物館 美術(shù)館
圖源：西九文化區(qū)官網(wǎng)
從香港維多利亞港望向M+大樓
攝影：Virgile Simon Bertrand，© Virgile Simon Bertrand，圖片由Herzog & de Meuron提供
大館
© Iwan Baan
來香港，怎能不去轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)幾所頂級的博物館、美術(shù)館？
如果你計劃去西九文化區(qū)，M+博物館和香港故宮文化博物館在香港藝術(shù)周期間，均有重磅好展可看。
M+是一座堪稱史詩級的新型博物館，也是香港的文化藝術(shù)新地標。M+博物館由赫爾佐格和德梅?。℉erzog & de Meuron）建筑事務所設計，占地65,000㎡，體量是倫敦泰特美術(shù)館的兩倍。
同樣位于西九文化區(qū)的香港故宮文化博物館，是一座展示中華文化藝術(shù)的專題博物館，總建筑面積約30000平方米，由故宮博物院與西九文化區(qū)管理局合作建立。
位于中環(huán)核心地帶的大館是一座建筑群，也是香港藝術(shù)文化地標。內(nèi)有舊中區(qū)警署、前中央裁判司署及域多利監(jiān)獄三處古跡。
大館的展覽普遍具有大膽的先鋒性，來香港，如果你想看點“不一樣”的展覽，不要錯過大館！
Tips：展覽雖好，但卻“費腳”，一雙舒服的鞋必不可少！
M+博物館
香港賽馬會呈獻系列：
黑白──攝影敘事
時間： 3月16日開幕
地點： 西九文化區(qū)
這是M+首個以攝影為主題的特別展覽。展覽將展出超過250幅法國國家圖書館收藏的珍貴照片，及三十多幅M+館藏作品。這是法國國家圖書館的攝影藏品首次大規(guī)模在亞洲公開展出，作品橫跨1915到2019年，出自超過170位國際知名攝影師之手。
邱良《儷人行（告士打道）》1961年，M+，香港。
© 攝影畫報有限公司
香港故宮文化博物館
從波提切利到梵高:
英國國家美術(shù)館珍藏展
時間： 2023年11月22日 - 2024年4月11日
地點： 西九文化區(qū)博物館道8號
展覽由香港故宮文化博物館與英國國家美術(shù)館合辦，是香港首度舉行的英國國家美術(shù)館繪畫藝術(shù)珍藏展覽。展覽橫跨400多年西方藝術(shù)歷史長河，展出由50位歷史上舉足輕重的藝術(shù)巨匠所創(chuàng)作的52件世界頂尖藝術(shù)杰作。
展品創(chuàng)作時期從15世紀至20世紀初，出自多位備受推崇的大師筆下，這些繪畫巨匠包括波提切利、拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、倫勃朗、戈雅、透納、康斯特布爾、莫奈和梵高。展出的經(jīng)典名作涵蓋文藝復興、印象派、后印象派時期等多個藝術(shù)史上重要的轉(zhuǎn)捩點。
拉斐爾（1483 – 1520年）
《圣母子與施洗者圣約翰》（加瓦圣母）
約1510 – 1511年，木板油畫
© 英國國家美術(shù)館
大館 TAI KWUN
青蛇：女性中心的生態(tài)學
時間： 至4月1日
地點： 香港中環(huán)荷李活道10號
“青蛇：女性中心的生態(tài)學”在全球氣溫攀升，極端氣候日益嚴峻之際，著眼于藝術(shù)與生態(tài)的聯(lián)系。展覽匯集了來自20個國家的30多位藝術(shù)家和藝術(shù)小組，展出逾60件作品。作品均取材自以女性為核心的各種神話和世界觀，藉此探索衍生其他生態(tài)關(guān)系的可能性，想像未來的別樣景象。
塞西莉亞·維庫尼亞
《單車蛇》
2023，混合媒體裝置，風化單車輪胎，鋼絲
91.4 × 91.4 × 76.2 cm
“青蛇：女性中心的生態(tài)學”
攝影：吳建儒
拍賣行
今年藝術(shù)周期間，拍賣行也推出了精彩的特色拍賣和展覽活動。
去年11 月，富藝斯于亞洲成功推出首場“New Now”拍賣，在即將到來的3月29日，新一季 “New Now”拍賣將于在位處香港西九文化區(qū)的亞洲總部舉槌。富藝斯因擅于將知名當代藝術(shù)家及藝壇新秀的作品獨特和諧地同場呈現(xiàn)而蜚聲業(yè)內(nèi)，而“New Now”恰好完美詮釋這一策展策略。
藝術(shù)周期間，“1-54 當代非洲藝術(shù)博覽會”與佳士得香港合作舉行“1-54 Presents: Coalescent Lights”。這是“1-54 博覽會”在亞洲舉行的首場展覽。
香港邦瀚斯拍賣中心也將呈現(xiàn)“門圖”當代藝術(shù)聯(lián)展。
富藝斯亞洲總部
圖源：富藝斯
富藝斯香港
“New Now”拍賣
拍賣： 2024年3月29日北京時間下午2時
香港預展： 2024年3月20至29日上午11時至下午7時
地點： 香港九龍西九文化區(qū)柯士甸道西 8 號，西九文化區(qū)管理局大樓 G/F
富藝斯將于香港藝術(shù)周期間呈獻“New Now”拍賣。拍賣于3月29日舉槌，薈萃包含 KAWS、Mr.、MADSAKI 、teamLab、龍家升及貢坎等一眾藝壇新星及知名當代藝術(shù)家的鮮明之作。
KAWS
《CHUM (KCO15)》
2016 年作 壓克力 畫布，152.4 × 124.5 cm
估價：3,800,000-5,500,000 港元
值得一提的是，全球首家Phillips Café將進駐香港西九文化區(qū)富藝斯亞洲總部，于3月18日正式開幕。該輕食咖啡店由富藝斯與香港麗思卡爾頓酒店聯(lián)手經(jīng)營，志慶富藝斯亞洲總部落成一周年。
看展之余，不妨到這里小憩一下。
瓦塔拉·瓦特斯
《仲裁者#5》
2022年作
由藝術(shù)家及 Galerie Cécile Fakhoury 畫廊提供
佳士得香港
1-54 Presents: Coalescent Lights
時間： 3月26日 - 3月30日
地點： 香港中環(huán)遮打道18號歷山大廈22樓佳士得藝廊
“1-54 當代非洲藝術(shù)博覽會”為推廣非洲和非裔當代藝術(shù)家作品的創(chuàng)新國際性藝術(shù)展覽，與佳士得香港合作舉行「1-54 Presents: Coalescent Lights」。這是“1-54 博覽會”在亞洲舉行的首場展覽，作為 1-54 Presents 計劃的一部分。計劃包含一系列1-54展覽，展示多位藝術(shù)家以特定主題創(chuàng)作的作品，而首場1-54展覽已于2023年10月在倫敦舉行。
在佳士得香港舉行的「Coalescent Lights」展覽主題橫跨多個世代藝術(shù)家，彰顯“1-54博覽會”積極推動有關(guān)當代非洲藝術(shù)的對話，并幫助非洲藝術(shù)家獲得藝術(shù)機構(gòu)和市場的肯定。展覽由Kami Gahiga策劃，以饒富詩意的方式探索當代非洲藝術(shù)豐富多樣的創(chuàng)作手法和美學理念，并重點介紹過往曾在各地博覽會 展出作品的杰出藝術(shù)家，當中包括從未在亞洲展出過的藝術(shù)家。
周俊輝
《廟街夜繽紛》
2024年作，壓克力 畫布，50 × 37 cm
圖源：邦瀚斯
邦瀚斯
門圖
時間： 3月21日 - 4月8日
地點： 香港邦瀚斯拍賣中心
金鐘太古廣場一座20樓
“門圖”當代藝術(shù)聯(lián)展將展出12位來自各地藝術(shù)家，包括黃進曦、周俊輝、蘿拉?伯格(Laura Berger)、大衛(wèi)?卡耶 (David Kaye)及荊智勇等逾15件繪畫作品。
展覽以畫喻門，呈現(xiàn)繪畫的本質(zhì)：既是逃離現(xiàn)實世界的出口，亦能從之走進各式各樣的空間、新視野和體驗。“門圖”將帶領觀者開啟一趟又一趟的旅程，透過畫作穿梭于各種空間景象，如荊智勇《假日狂想曲》中安靜又彌漫神秘氣氛的海邊景色、蘿拉?伯格《柔光與清新空氣》中夜幕下人物姿態(tài)柔媚的異境，以及黃進曦在《電玩風景：家中的蒙地卡羅》中重新演繹的電子游戲世界。展覽免費入場。
畫廊
在香港，合理的路線可以讓你的畫廊之行更加省力和緊湊。
整體劃分的話，大致可將這條路線分為中環(huán)和黃竹坑兩部分。
中環(huán)：
Pedder Building 畢打行
- 高古軒
- 藝術(shù)門
H Queen's 畫廊商廈
- 佩斯畫廊
- 當代唐人藝術(shù)中心
- 卓納畫廊
- 白石畫廊
卓納畫廊香港空間
中環(huán)大館
- 季豐軒
- MDC
- 方由
被《紐約時報》評為“當代藝術(shù)市場中最具影響力的畫廊之一”的豪瑟沃斯也位于中環(huán)。
豪瑟沃斯香港外景，中環(huán)皇后大道中8號地面
圖源：豪瑟沃斯提供 攝影：JJYPHOTO
黃竹坑：
香港島南區(qū)的黃竹坑，自一個無人問津的老舊工業(yè)區(qū)蛻變成新興藝術(shù)集散地不過數(shù)年時間，近兩年吸引了來自國際及亞洲的諸多畫廊進駐。
- 刺點畫廊
- 藝途畫廊
- 丹尼畫廊
- 德薩畫廊
- Gallery Ascend
- MOU PROJECTS
- Ben Brown Fine Arts
- Rossi & Rossi
- 阿塞爾維伍德畫廊
- Empty Gallery
以下是香港藝術(shù)周期間的一些畫廊公布的新展展訊。
奧佩拉畫廊
妮基 · 桑法勒：喜樂花園
時間： 3月8日 - 4月6日
地點： 中環(huán)皇后大道中9號嘉軒廣場G08-09
《喜樂花園》展出藝術(shù)家于1972年至2003年間創(chuàng)作的20件精彩作品。妮基 · 桑法勒的作品透過鮮明亮麗的色調(diào)和大膽的形態(tài)去抒發(fā)以她自身女性角度對社會議題作出回應。
妮基 · 桑法勒：《喜樂花園》展覽現(xiàn)場
季豐軒畫廊
潛韻欲動 — 謝景蘭早年作品展
時間： 3月5日 - 4月13日
地點： 香港中環(huán)荷里活道10號
大館總部大樓地下01-G04-G05
季豐軒呈獻法籍華裔女藝術(shù)家謝景蘭（Lalan, 1921-1995）早年作品展 “潛韻欲動”，聚焦五十年代其繪畫之路的開端，展出逾十多幅油畫及紙本作品。
謝景蘭六十年代的早期畫作以棕、紅、藍色等不透明色調(diào)建構(gòu)抽象宇宙，創(chuàng)作時往往不起草稿，凝重的厚涂油彩在稍干后，復又刮上筆觸，積累疊加，澎湃激烈。完全歸功現(xiàn)代舞訓練，她對身體每一動作控制自如，能以手運心，畫出內(nèi)心韻律，仿佛要借著富節(jié)奏的舞動筆法，將生命的感情和力量全傾于畫布之上。
謝景蘭
《水天一色》（l'eau et l'air / Water and Air）
1967年，油彩 布本，162 × 97 cm
圖片：季豐軒 © 2024 KWAI FUNG HIN
沃爾夫?qū)?middot;提爾曼斯
《充滿光明，a》，2011年
作品圖片由卓納畫廊（紐約/香港）、布赫茲畫廊（柏林/科?。┖湍?middot;佩利畫廊（倫敦）提供
卓納畫廊香港空間
沃爾夫?qū)?middot;提爾曼斯：本質(zhì)為重
時間： 3月25日開幕
地點： 香港中環(huán)皇后大道中80號
H Queen's 5-6樓
此次的香港展覽將橫跨畫廊的兩層空間，匯聚起藝術(shù)家一直以來關(guān)注的各種題材，展出包括刻畫了全然不同的、時刻變化的氣氛、難以捉摸的自然現(xiàn)象、探索了時間及時空性觀念等作品，以及藝術(shù)家深入靜物及肖像門類之開闊觀念的攝影。
展覽還將囊括提爾曼斯一件全新的視頻作品——藝術(shù)家會著重展示拍攝于亞的斯亞貝巴（Addis Ababa）、柏林、拉各斯（Lagos）、蒙古以及香港和深圳等地的作品。它們敏銳地喚起地方性與廣闊世界之間的共鳴，同時倡導一種植根于觀看過程的、能夠產(chǎn)生彼此聯(lián)結(jié)的經(jīng)驗。
小川康博作品
圖源：Blue Lotus Gallery
Blue Lotus Gallery
Yasuhiro Ogawa 小川康博：
Into The Silence
時間： 3月16日 - 4月28日
地點： 上環(huán)磅巷28號
小川康博的作品，引人注目的地方在于風景的美麗與寧靜之間，與這個偏遠地區(qū)的嚴酷現(xiàn)實作出對比。從平凡的海岸小鎮(zhèn)到空空蕩蕩的街道，小川的影像展現(xiàn)出經(jīng)濟衰退和人口不足對這個地區(qū)的影響。 然而，在樸實無華中，仍然存在著希望和韌性。
《Into The Silence》系列正是芭蕉旅程的延續(xù)，他倆都試圖探索和捕捉這個鮮為人知地區(qū)的本質(zhì)，兩者都在旅途所見之美和挑戰(zhàn)中找到靈感。雖然時代已經(jīng)改變，這個地區(qū)也經(jīng)歷了巨大的變革，但日本內(nèi)陸地區(qū)的神秘感仍然不絕。 透過《Into The Silence》，小川就像芭蕉 一樣，以創(chuàng)作激勵著日本和世界各地的藝術(shù)家、詩人和旅行者。
加藤泉作品
圖源：貝浩登官網(wǎng)
貝浩登
加藤泉個展
時間： 3月24日 - 5月18日
地點： 尖沙咀K11辦公大樓807室
加藤泉1969年出生于島根縣，曾勵志成為足球員和搖滾樂手，卻意外考入武藏野美術(shù)大學油畫系。1992年畢業(yè)后，適逢日本經(jīng)濟危機，他甚至做過數(shù)年建筑工人，直到30歲，終于遵循本心回歸藝術(shù)。從2000年開始，他筆下獨創(chuàng)的“神秘生靈”進入大眾視野，并贏得廣泛關(guān)注。
“Nadia Ayari ： About Surrender”展覽現(xiàn)場
圖源：Double Q Gallery官網(wǎng)
Double Q Gallery
Nadia Ayari ： About Surrender
時間： 3月2日 - 3月30日
地點： 上環(huán)樂古道68號
“投降”（Surrender）這個詞有很多層含義。雖然它暗示了一種斗爭的因素，但也可以是自由的象征，因為它暗示了堅持和擁抱生活中困難的決定。“投降”可以是一種解決問題的方式，也是一種應對人類復雜經(jīng)歷的方法。納迪亞·阿亞里(Nadia Ayari)發(fā)現(xiàn)，在她最新的實踐中，投降是缺失的成分。從視覺上看，她的六幅優(yōu)化新作與她持續(xù)多年的作品很相似——鮮艷的粉色花朵是基于她的祖國突尼斯流行的茉莉花為原型。這些新作品中出現(xiàn)的“分歧”是微妙的，其在于阿亞里學會了“向過程投降”，她說：這一發(fā)現(xiàn)為展覽的標題“關(guān)于投降”提供了條件。
吳世烈
Untitled
2022，混合媒介畫布，162.2 × 130 cm
圖源：Soluna Fine Art
Soluna Fine Art
吳世烈個展
時間： 3月14日 - 4月27日
地點： 上環(huán)西街52號
作為在韓國享負盛名的大師級畫家，吳世烈在藝術(shù)創(chuàng)作領域持續(xù)深耕超過五個世紀。吳世烈的作品容易讓人聯(lián)想起兒時的日記或黑板上隨心繪畫的亂筆，他在單色背景上反覆涂寫數(shù)字，并偶爾穿插日常生活中常見的物件，邀請觀眾喚起屬于自己的記憶，重拾內(nèi)在童心的單純與美好。
西亞蝶
《門》
2013，剪紙、水性染料和國畫顏料宣紙本
圖片由藝術(shù)家及刺點畫廊提供
刺點畫廊
西亞蝶：蝶夢
時間： 3月26日 - 5月11日
地點： 黃竹坑道28號保濟工業(yè)大廈15樓
西亞蝶以自學的剪紙創(chuàng)作講述自身性意識轉(zhuǎn)變的故事。他在2005年北漂打工時開始以“西伯利亞蝴蝶”為藝名，北京活躍的同志亞文化圈亦成了他的避風港。正如他自己所形容的，西伯利亞蝴蝶能在惡劣氣候中存活，象征著他在一個酷兒群體及其權(quán)利受到壓抑的環(huán)境中，仍能夠保有蝴蝶般的華麗和對自由的追求。
“Tim Garwood：超豪華紫羅蘭天空”展覽現(xiàn)場
圖源：丹尼畫廊
丹尼畫廊
Tim Garwood：超豪華紫羅蘭天空
時間： 持續(xù)至5月27日
地點： 黃竹坑道42號利美中心612
展覽標題“超豪華紫羅蘭天空”暗示了Garwood的作品和實踐中所蘊含著對星空的懷舊情結(jié)。作為成長于 1980 年代的藝術(shù)家，他對當時的日常流行文化有著一份渴慕和尊重，以及懷有一種透過疊加過多意義使作品復雜化的搖滾樂式反叛。這份情懷被放進到其作品中能追溯到的主題線索，例如是他在那十年間收藏的，并構(gòu)成他一部分童年藏品的英國郵票，以及與花園、花卉和大自然相關(guān)的視覺素材。以上兩者同時出現(xiàn)，但卻不打算成為作品的具體線索或象征。反而是作品中多重層次的標記、顏色和媒介引導著觀眾找到自己與繪畫的關(guān)系。
Lov-Lov作品
圖源：德薩畫廊
德薩畫廊
Lov-Lov：
一切都是幻覺，直到成為現(xiàn)實
時間： 3月23日 - 4月28日
地點： 香港南區(qū)黃竹坑道54號萬事昌大廈26樓
駐紐約藝術(shù)家Lov-Lov（林菁菁開發(fā)模擬人工智能的藝術(shù)家身份）將在畫廊位于香港藝術(shù)南區(qū)的空間舉辦展覽“一切都是幻覺，直到成為現(xiàn)實”（Everything is Unreal Until It's Not），展出一系列嶄新的錄像及布面作品，以及一件尖銳刺骨的半有機裝置作品。藝術(shù)家透過探究科技時代帶來的舒適與災難，揣測虛擬幻像的真實性，暗指現(xiàn)實中錯綜復雜的假象。
雷納托·尼科洛迪
《UMBRACULUM III》
2024，布面丙烯，203 × 203 × 3.5 cm
維伍德畫廊香港空間
雷納托·尼科洛迪：隱匿與顯現(xiàn)
時間： 3月23日 - 5月18日
地點： 黃竹坑道62號科達設計中心21樓
維伍德畫廊于香港空間展出比利時藝術(shù)家雷納托·尼科洛迪（Renato Nicolodi，1980年生于布魯塞爾）個展“隱匿與顯現(xiàn)”，這是藝術(shù)家與畫廊合作的第五次個展，將帶來一系列的全新繪畫和雕塑，以及首次亮相的紙本及影像作品。
氣氛已經(jīng)烘托到這兒了，你是否還在猶豫？
路線雖好，但如果只是走馬觀花，便也失去了這趟藝術(shù)之旅的意義。
亮點不斷、精彩紛呈的香港藝術(shù)周，要怎么逛才能在最短的時間內(nèi)，深入到展會、藝廊、藝術(shù)家和收藏領域的核心？
想在藝博會、畫廊、拍賣行入手收藏，可藝術(shù)品眼花繚亂，無從下手，怎么買？
想要深入了解藝術(shù)家和他們創(chuàng)作背后的故事，卻不知從何進入，怎么辦？
為了幫助藏家朋友、藝術(shù)愛好者更有效的參與到香港藝術(shù)周中，99 ART在去年首次推出了“99ART神秘大咖帶團，悠享三月香港藝術(shù)盛會”，通過一系列的定制的行程與活動，與當代藝術(shù)界進行更直接的觀覽與互動，達成了更富成效的藝術(shù)交流與學習。大家在行走的課堂中，感受深度的藝術(shù)滋養(yǎng)，反響熱烈。
第一期“99ART神秘大咖帶團，悠享三月香港藝術(shù)盛會”
今年，我們繼續(xù)推出 “99ART×大咖帶團·香港藝術(shù)周高配游學” ，由藝術(shù)行業(yè)資深專家?guī)ш牐?9ART BOSS全程陪同，提供專業(yè)的講解，與藝博會、藝術(shù)博物館、國際畫廊、國際拍賣行的資源搭建有效連接。
亮點有哪些？
三天兩晚香港藝術(shù)周高配游學
行業(yè)資深專家、99ART BOSS全程陪同
五星級豪華酒店單人單間（含早）
兩晚衡昌燒坊“藝術(shù)之夜”豪華晚宴
全程商務車專車接送
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組團帶隊專家是？
尤永
作家、藝術(shù)史學者、策展人
曾任上?！端囆g(shù)世界》雜志主編
楊凱
99ART BOSS、K空間創(chuàng)始人、資深藝術(shù)顧問
必去打卡地有？
行程安排上，除了巴塞爾藝術(shù)展香港展會，必去的打卡地還有西九龍文化區(qū)及中環(huán)頂級畫廊區(qū)，屆時將觀覽到 M+博物館 、 香港故宮文化博物館 、 富藝斯亞洲總部 ，卓納畫廊及 豪瑟沃斯畫廊 。帶領藏家朋友在沉浸式的觀覽體驗中，感受香港藝術(shù)周的全景之旅。
具體行程安排請戳鏈接：
