在什么時候和場景下讓我們認為這是雕塑？為什么這是雕塑？為什么這不是雕塑？
一直以來我們都被傳統(tǒng)的美學觀念所綁架，根據(jù)以往被灌輸?shù)母拍钊ザx我們身邊的作品，也許我們沒有想過以上那三個問題，也許想過，但是卻因害怕固有的觀念被打破而回避這些問題。奧地利“荒謬”觀念藝術家，大膽的Fluxus 流派擁護者歐文·沃姆用自己的方式和語言圍繞著這些問題進行探索。
歐文·沃姆Erwin Wurm 1954 年出生于奧地利布魯克穆爾河畔，現(xiàn)工作、生活于維也納。歐文·沃姆從20 世紀80 年代起，開始推出他的雕塑概念。在漫長的15年中，不停的探討、實施并企圖讓雕塑的定義更為寬泛。在什么時候和場景下讓我們認為這是雕塑？為什么這是雕塑？為什么這不是雕塑？這些問題徘徊在他的作品左右，展開的討論和啟發(fā)是廣泛的。他將建筑、影像、現(xiàn)成品、攝影、美術館的參觀者，整合融入到荒誕而令人耳目一新的互動雕塑中。進行“一分鐘雕塑”的系列創(chuàng)作。通過這些幽默好玩的作品，以一種輕松的方式進入，不需要嚴肅看待，不需要認真考慮，這是他作品的最核心。
歐文·沃姆喜歡用建筑、雕塑、裝置和表演等藝術媒介重新構(gòu)建和定義我們眼前的世界。你可以認為這是幽默，伴隨著趣味和一絲頑皮，但這背后藏著的是藝術家對整個人類世界巨大的好奇心。他極富互動參與性的作品，讓人們身臨其境并主動地思考，誰是偶像，誰是作品。當然，他也會讓你在不經(jīng)意間發(fā)現(xiàn)：人們在社會中時刻都包裹在焦慮之中并且被消費著。“解決問題的方法是深入淺出。誰說解決嚴肅的問題就不能有輕松的方式？”顯然歐文·沃姆很自信，“我想用我的藝術作品影響更多的人。”
自上世紀80年代末，歐文·沃姆就開始發(fā)展一系列“一分鐘雕塑”。他讓自己或模特在意想不到的場景或日常的物件中擺好為時一分鐘的姿勢，于此挑起觀眾們對雕塑定義的質(zhì)疑。他希望能利用最“簡短的小路”來制作雕塑；一種直接快速的、有時還幽默的表達方式。就好象這些雕塑是自然發(fā)生并短暫存在的，而它的形象只能被攝影或錄像捕獲。
在創(chuàng)作中，歐文·沃姆把蔬菜、水果，桌椅，洗發(fā)香波等日常生活物品納入到“一分鐘雕塑”的創(chuàng)作中，在他的設計之下，一分鐘雕塑里呈現(xiàn)的人與人、人與物之間產(chǎn)生了一種意外的關系。他的一分鐘雕塑很多都是讓人一看之下就印象深刻的場景，比如頭和雙腳都被桶套住的男人，頭頂椅子的歐文·沃姆，腳上放著兩瓶香波的男人，把一只美國高跟鞋用額頭頂在墻上的歐文·沃姆，把頭塞進一位婦女衣領里的男人等等。由于這些雕塑都只是短暫存在的，同時又充滿自發(fā)和臨時性，所以這些“一分鐘的雕塑”只是用照片或者視頻的方式被保留了下來。但就是這樣的作品促使了人們?nèi)ブ匦滤伎?ldquo;雕塑”的定義。
歐文·沃姆說：我對日常生活感興趣。所有圍繞我們周圍的材料都可能是有用的，以此類推，各種物體以及對象，現(xiàn)代社會涉及的各種話題都是可以被納入雕塑的創(chuàng)作。我的作品談論的是整體的人，包括身體，精神，心理和政治的各個層面。
至于他作品中的幽默，歐文·沃姆說：如果你幽默的看待東西，人們會馬上認為你這個人不認真。但我認為人們可以用不同的方式看待事物，你不需要一直那么的認真嚴肅。調(diào)侃和幽默可以幫助你、讓你放松的對待。
當然，幽默只是歐文·沃姆作品的一種形式，他真正想在作品中找到的是作品與現(xiàn)實的關系，為此，他甚至改變了雕塑的范疇，徹底革新了現(xiàn)代雕塑的形式。
