2024年11月9日下午，“重生 ”2024西南財經(jīng)大學天府學院美術館國際裝置藝術年度展在西南財經(jīng)大學天府學院（成都東區(qū)）美術館拉開帷幕，并持續(xù)至2025年1月28日。
本次展覽由西南財經(jīng)大學天府學院主辦，西南財經(jīng)大學天府學院藝術與傳媒學院、西南財經(jīng)大學天府學院美術館、四川瑯琴城市環(huán)境藝術工程公司承辦，四川省美術家協(xié)會雕塑藝委會、四川音樂學院成都美術學院、四川省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護協(xié)會、四川省雕塑協(xié)會、成都市城市科學研究會、成都市公共藝術學會、四川音樂學院成都美術學院雕塑系、公共藝術系作為指導單位。
西南財經(jīng)大學天府學院副校長鐘成在開幕式上致辭
開幕伊始，西南財經(jīng)大學天府學院副校長鐘成代表學校致辭，她首先向遠道而來的各位藝術家、策展人、評論家以及本次展覽的籌備人員表示最熱烈的歡迎和最真摯的感謝。她指出“重生”主題寓意深遠，不僅是對藝術無限可能性的一次探索，更是對我們每個人內(nèi)心世界的深刻反思與自我超越的呼喚。并談到，西財天府學院一直致力于培養(yǎng)具有國際視野、創(chuàng)新精神和實踐能力的高素質(zhì)應用型人才，本次國際展覽的舉辦，不僅能夠豐富校園文化生活，更能激發(fā)全校師生對美好生活的向往和追求，促進跨學科融合，推動學校向更高水平發(fā)展。
中央美術學院教授、“重生”國際裝置藝術年度展策展人王春辰發(fā)言
中央美術學院教授，本次展覽的策展人王春辰在發(fā)言中談到，“重生”國際裝置藝術展可以作為天府學院美術館一個品牌展覽，促進教學、設計以及與社會的互動。他提出，裝置藝術是現(xiàn)代藝術教育的核心，是一種公共藝術語言的表達，世界范圍內(nèi)的設計藝術類院校都鼓勵學生去“動手”，去借助材料、運用材料、改變材料。他認為，“重生”意味著我們不管面臨什么樣的挑戰(zhàn)和苦難，處在什么樣的環(huán)境，都是以最大的熱情，以最熱烈的血肉和身體，讓我們獲得新價值的重生，新場面的再現(xiàn)，新藝術在未來的出場，“重生”就是我們的未來。
藝術家代表徐戈發(fā)言
中國美術學院徐戈博士作為本次參展藝術家代表發(fā)言時提到了他與天府學院美術館的緣分，他人生中的兩件關鍵作品都在天府學院美術館從構想落地為現(xiàn)實，感謝天府學院美術館為青年藝術家提供了一個展示創(chuàng)意、溝通交流的平臺。
本次展覽總策劃、天府學院美術館館長蒲果毅發(fā)言
本次展覽總策劃、天府學院美術館館長蒲果毅在講話中表示，本次展覽旨在搭建一個全球性的藝術交流平臺，讓不同文化背景、不同文化風格的創(chuàng)作者能夠互相啟發(fā)、共同探索“重生”的多重性意涵。他介紹到，本次“重生”藝術展經(jīng)過周密策劃，得到了業(yè)界專家、藝術家和學校的大力支持，收到了來自全球200多位藝術家投稿。他認為，通過本次國際裝置藝術展將拓寬師生的國際視野，以獨特的方式激活了師生的“全感官”學習模式，隨著校園里藝術作品越來越多，師生們也將在與作品的互動中反思自己的經(jīng)歷，并與作品建立不可復制的關系。談及展覽的初衷，蒲果毅表示：“天府學院美術館致力于公共藝術的發(fā)展，通過裝置、涂鴉、數(shù)字媒體藝術等方面的展覽與學院教學相配套，通過方案的展示和落地，為學院師生呈現(xiàn)出裝置藝術是如何設計的同時，也助力了公共藝術在國內(nèi)的發(fā)展。以展覽、講座、論壇等多元方式，持續(xù)提升美術館的影響力。”
西南財經(jīng)大學天府學院校長蒲果泉宣布開幕
在各位藝術家的精彩致辭之后，西南財經(jīng)大學天府學院校長蒲果泉宣布“重生”2024西南財經(jīng)大學天府學院美術館國際裝置藝術年度展正式開幕。
展覽現(xiàn)場
裝置藝術是當代藝術的一種重要方式，以觀念表達為目標，通過對各種現(xiàn)成物品、廢棄物和一切可能的媒材進行裝配、置放、拼接、組合，嵌入、編排.......進行空間和時間的重構。藝術家們巧妙地運用裝置藝術這一形式，將社會結構的復雜性、文化現(xiàn)象的多樣性以及日常生活的細微片段轉(zhuǎn)化為直觀的視覺敘事，引導觀眾以全新的視角審視周遭的社會環(huán)境與自然景致，促使人們進行深刻的自我反思與社會批判。本次展覽圍繞裝置藝術展開，通過一件件精巧構思的藝術品，深入思考人與環(huán)境，藝術與社會之間的深刻連接。
據(jù)了解，本次展覽自面向全球公共藝術界發(fā)出創(chuàng)作征集令以來，反響熱烈。組委會根據(jù)征集方案從超過200份國內(nèi)外提交的創(chuàng)意作品中，篩選出符合參展標準的173件佳作。隨后，經(jīng)由16位業(yè)界權威特邀評委的嚴格盲審與打分，最終遴選出20件入選方案作品獎。繼而從這20件作品中評選出6件“優(yōu)秀落地作品獎”，共計獎金高達50萬。其中入選的20件作品的創(chuàng)作者身份構成有中國美術學院教授和博士，國外藝術院校博士和職業(yè)藝術家，資深中國當代藝術家，梅德賽斯奔馳交互設計師， 知名博物館設計師，也有作品享譽國際、被多家重要美術館收藏的雕塑家和專業(yè)公共藝術設計機構。參與者除了國內(nèi)，還有來自匈牙利、馬來西亞、丹麥、韓國、英國等不同國家的。6件“優(yōu)秀落地作品獎”中，有3件作品出自國際藝術家，這也彰顯出展覽的國際性。
SSG團隊作品《標本：橋》
Sing a song on the ground（SSG團隊）小組成員由任俊超、楊兆博、Ptrick Jones構成，《標本：橋》作為優(yōu)秀落地作品以撒哈拉橋（Shaharah Bridge ）為靈感， 通過抽離橋自身的結構，將其置于城市的戶外空間中，象征了人與自然、歷史與現(xiàn)代、流動與停滯之間的張力。通過抽離橋自身的結構，將其置于城市的戶外空間中，象征了人與自然、歷史與現(xiàn)代、流動與停滯之間的張力。現(xiàn)場，任俊超談到，“橋”作為連接空間的通道，希望以詩意的方式表達城市與自然的關系。
徐戈作品《來自風的信號》（中間位置）
優(yōu)秀落地作品《來自風的信號》來自藝術家徐戈，作品展現(xiàn)出氣候與自然的關聯(lián)，體現(xiàn)出自然界中的平衡與不確定性，正如風一般，悄無聲息，卻又近在咫尺。徐戈談到，自己在作品中融入了代表四川的元素“竹子”，在自然的環(huán)境中通過風的信號來傳達力量和變化，觀眾可以通過互動的形式感知來自風的信號。
趙彌作品《盡頭》方案圖
優(yōu)秀落地作品《盡頭》與大學校園十分的貼切，創(chuàng)作者趙彌表示，自己在構思時意圖就十分明確，源于人們對“天梯”的精神向往，代表著對未知領域的無窮探求。“大學，作為知識與思想的神圣殿堂，其學術境界至高無上且沒有盡頭。天梯造型也象征著學無止境，激勵著學子們在追求知識的道路上不斷攀登。作品采用反光材料制作，旨在追求強烈的視覺傳達沖擊感。無論光線如何變化，無論氣候是晴是雨，這件作品都能展現(xiàn)出極佳的觀賞效果，時刻提醒著人們大學所承載的無盡知識與探索精神。”
優(yōu)秀落地作品 Andor Becskei 《倒置空間》
優(yōu)秀落地作品 Gleb Dusavitskiy 《 Love Me Tender》
優(yōu)秀落地作品 馬森、張國萱 《涌》
談及本次展覽的特殊性與意義，中國美術學院、上海大學美術學院博士生導師，湖北美術學院特聘教授，中國雕塑學會秘書長，本次展覽學術主持孫振華認為，從之前舉辦的新媒體展、涂鴉展到這次的裝置展，西財天府學院美術館試圖在時代的前沿中尋找一條屬于自身特有的路徑。“這與成都這座城市悠閑、開放、包容的氣質(zhì)是相吻合的。這種環(huán)境非常適合創(chuàng)意文化的孕育，適合創(chuàng)造性藝術的生長。緩解觀展者緊張生活的同時，學院美術館還承擔著高校教育的職能，將藝術活動與教學相結合，積極調(diào)動并激發(fā)學生們的熱情和創(chuàng)造力，是非常有意義的事。”
展覽海報
展覽期間，美術館還開展了數(shù)場與公共藝術相關的系列學術講座。開幕當天，中央美術學院王春辰教授帶來了《公共藝術的今生前世》講座。11月10日，中國美術學院徐戈博士主講的《動態(tài)藝術介入公共空間》，中國美術學院孫振華教授主講的《裝置與時間》和中央美術學院隋建國教授主講的《與可見于不可見·實體與虛空》也將陸續(xù)展開。
