李象群的《大紫禁城》展覽現(xiàn)場(chǎng)
零藝術(shù)中心館長(zhǎng)李莫唯
“零藝術(shù)中心”是中國(guó)首家以當(dāng)代雕塑藝術(shù)為主體，具有較高學(xué)術(shù)水準(zhǔn)和藝術(shù)品味的專業(yè)性藝術(shù)機(jī)構(gòu)。旨在通過(guò)對(duì)當(dāng)代雕塑藝術(shù)進(jìn)行研究、批評(píng)、展示、推介和檔案整理，打造一個(gè)國(guó)際化的藝術(shù)研究、交流和展示平臺(tái)，進(jìn)而推動(dòng)中國(guó)當(dāng)代雕塑藝術(shù)的大發(fā)展和大繁榮。自成立以來(lái)，零藝術(shù)中心舉辦了各種高水準(zhǔn)的具有學(xué)術(shù)旨趣和人文關(guān)懷的雕塑展覽，推動(dòng)了雕塑藝術(shù)的學(xué)術(shù)研究和思想交流，在當(dāng)代藝術(shù)界享有盛譽(yù)。
零藝術(shù)中心，原名為零工場(chǎng)，最初是李象群的雕塑工作室。由于所在學(xué)院教學(xué)條件緊張，在當(dāng)時(shí)擁有獨(dú)立的工作室完全是一種奢侈，甚至為研究生提供教學(xué)場(chǎng)所都捉襟見(jiàn)肘。所以零工場(chǎng)也一度作為李象群門下研究生的工作室?；蛟S是被零工場(chǎng)的藝術(shù)氛圍所激發(fā)，或許是被這些年輕的藝術(shù)生命所感動(dòng)，作為藝術(shù)女性的莫唯，以她的堅(jiān)韌和執(zhí)著，可以為當(dāng)代雕塑藝術(shù)和那些正處在藝術(shù)發(fā)軔期的青年藝術(shù)群體做些什么。
零工場(chǎng)，也是當(dāng)代雕塑藝術(shù)的夢(mèng)工場(chǎng)。零工場(chǎng)不應(yīng)該僅僅作為藝術(shù)創(chuàng)作的具象空間和物性場(chǎng)所，她應(yīng)該承載更多夢(mèng)想和希望。正是他們對(duì)當(dāng)代雕塑藝術(shù)的執(zhí)著、堅(jiān)守、守望和期待，零工場(chǎng)被賦予歸零自省、重新出發(fā)的生機(jī)和活力，這是新的造夢(mèng)空間。
從零工場(chǎng)到零藝術(shù)中心，名稱的改變并不意味著初衷和夢(mèng)想的改變，而只是希望在當(dāng)下的浮躁氛圍中為藝術(shù)留下一脈芬芳，希望能夠以更為專業(yè)更為寬廣的視野和胸懷推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展、創(chuàng)新和繁榮，這也是零藝術(shù)中心的的全新定位。
作為國(guó)內(nèi)首家以雕塑藝術(shù)為發(fā)展方向和研究目標(biāo)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，零藝術(shù)中心旨在通過(guò)對(duì)當(dāng)代雕塑史的全面梳理、對(duì)藝術(shù)檔案的系統(tǒng)整理和對(duì)藝術(shù)數(shù)據(jù)庫(kù)的開(kāi)發(fā)來(lái)推動(dòng)當(dāng)代雕塑藝術(shù)的研究、收藏、展示與推介。自設(shè)立以來(lái)，曾無(wú)償資助過(guò)許多剛從學(xué)院走出的青年藝術(shù)家做展覽。
很難想象，在當(dāng)下到處充斥著投機(jī)、功利、虛假繁榮的藝術(shù)市場(chǎng)氛圍中，還能有這樣一處完全公益的藝術(shù)扶持機(jī)構(gòu)。也許是李象群的教授身份和學(xué)者情懷，零藝術(shù)中心始終與學(xué)院結(jié)下不解之緣。通過(guò)持續(xù)不斷地對(duì)學(xué)院藝術(shù)的關(guān)心、推動(dòng)與支持，為當(dāng)代藝術(shù)界發(fā)展新生力量起到了重要作用。作為一個(gè)民間機(jī)構(gòu)，她是學(xué)院藝術(shù)與社會(huì)溝通的橋梁、紐帶和平臺(tái)，為當(dāng)代雕塑藝術(shù)的民間發(fā)展做出了卓越貢獻(xiàn)。
零藝術(shù)中心在2005年舉辦了第一次展覽——《臨界》，這次展覽并沒(méi)有很明確的目的性，只是希望以此為藝術(shù)家們提供一個(gè)自由的交流場(chǎng)域和對(duì)話平臺(tái)。2005年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)正面臨一種新的背景、環(huán)境和氛圍，大家對(duì)于展覽并沒(méi)做很清晰的界定，所以《臨界》是帶著懵懂邁出了第一步。這是一種新的嘗試，一種新的觀念實(shí)驗(yàn)。
有了新的審美體驗(yàn)之后，我們常常會(huì)試圖尋找超脫舊經(jīng)驗(yàn)的新事物。《臨界》之后，又在《各玩各的》中實(shí)現(xiàn)了一種先鋒性的思想實(shí)驗(yàn)，對(duì)空間完成了重塑。正如策展人顧振清在文章中所說(shuō)，“ 美術(shù)館是否可以成為空間實(shí)驗(yàn)場(chǎng)，取決于各種各樣的填充物。美術(shù)館填充物可以是一種觀念轉(zhuǎn)換的結(jié)果。比如藝術(shù)家可以把美術(shù)館的功能作臨時(shí)置換，換成一個(gè)游樂(lè)場(chǎng)、一座軍營(yíng)、一個(gè)政治祭壇、一間大課堂，只需對(duì)癥下藥，移植各種不同社會(huì)屬性的填充物就可一逞。‘0工場(chǎng)’實(shí)驗(yàn)藝術(shù)中心是一個(gè)替代空間，所謂替代，主要是替代美術(shù)館的空間功能。而且，任何一個(gè)替代空間都有成長(zhǎng)為美術(shù)館的可能。那么，‘0工場(chǎng)’實(shí)驗(yàn)藝術(shù)中心完全可以實(shí)施美術(shù)館填充物的實(shí)驗(yàn)。‘0工場(chǎng)’寓意為一張白紙，從零開(kāi)始。因此，任何藝術(shù)實(shí)驗(yàn)都可能為‘0工場(chǎng)’加分。”
這次展覽本身就是一件作品。在藝術(shù)家們“各玩各的”所產(chǎn)生的空間重構(gòu)中，引發(fā)了莫唯新的思考。她是參與者又是旁觀者，是親臨者又是局外人，這對(duì)于重新審視零藝術(shù)中心的思想立場(chǎng)、價(jià)值觀念和藝術(shù)態(tài)度極具啟發(fā)作用。
《臨界》與《各玩各的》雖然立意不同，模式不同，但在這種不同的特殊性中卻又包含普遍性——對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)背景和社會(huì)環(huán)境的曲折呈現(xiàn)與重新梳理，所提供的都是我們自己對(duì)于藝術(shù)、社會(huì)的觀看方式。而2005年的另外一個(gè)展覽《北京現(xiàn)場(chǎng)》為藝術(shù)界甚至社會(huì)提供了一個(gè)完全獨(dú)特的藝術(shù)視角和社會(huì)立場(chǎng)?！侗本┈F(xiàn)場(chǎng)》是零藝術(shù)中心第一個(gè)國(guó)際化的展覽，這個(gè)展覽由歌德學(xué)院與零藝術(shù)中心共同呈現(xiàn)，展覽以超出我們視角之外的空間以及地理位置來(lái)呈現(xiàn)北京現(xiàn)象，從而對(duì)社會(huì)問(wèn)題提出了新的思考方式。
2006年零藝術(shù)中心推出了以《紅旗飄飄飄》命名的專業(yè)性展覽，這也是第一次專業(yè)展覽。對(duì)于《紅旗飄飄飄》的命名，策展人溫普林有著自己的解讀：“共和國(guó)歷史的天空曾高高飄揚(yáng)過(guò)三面紅旗——總路線，大躍進(jìn)，人民公社。中國(guó)的現(xiàn)代藝術(shù)在歷經(jīng)了二十余年的風(fēng)雨飄搖之后如今也是彩旗飄飄。798這座昔日工業(yè)強(qiáng)國(guó)之夢(mèng)的遺址一變而為北京城內(nèi)的現(xiàn)代藝術(shù)工業(yè)園區(qū)，乘著一股股國(guó)際化的人來(lái)風(fēng)兒飄起了‘藝術(shù)大躍進(jìn)’的紅旗。另一面紅旗飄揚(yáng)在宋莊的‘藝術(shù)人民公社’，社員們正在村長(zhǎng)的帶領(lǐng)下響應(yīng)政府‘建設(shè)社會(huì)主義新農(nóng)村’的號(hào)召，高揚(yáng)起‘打開(kāi)宋莊’的旗幟。第三面紅旗也許將會(huì)代表有中國(guó)特色的‘藝術(shù)總路線’，當(dāng)下正緊張地在索家莊、費(fèi)家村及酒廠等地pk中。”這次展覽的參展藝術(shù)家有李象群、隋建國(guó)、姜杰、梁碩、蔡志松。
“0工場(chǎng)本次參展的幾位雕塑家無(wú)論按當(dāng)下學(xué)術(shù)和價(jià)位的哪一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)看都算得上是當(dāng)下的成功人士了，他們審視歷史的目光都是比較嚴(yán)肅的，也更多地關(guān)注藝術(shù)的本體問(wèn)題。象群、老隋和審視著近現(xiàn)代的歷史，姜杰和梁碩更關(guān)注于當(dāng)下生活，而小蔡則解構(gòu)了幽遠(yuǎn)的古代……”這次展覽邀請(qǐng)了收藏家，而這些收藏家的反應(yīng)讓李莫唯感受到了一種共鳴，一種精神回饋和一種對(duì)其推動(dòng)雕塑藝術(shù)的認(rèn)可。這次展覽中李象群的作品《堆云o堆雪：雪》脫穎而出，其作品的內(nèi)在影響力也從此開(kāi)始“擴(kuò)散”效應(yīng)，這次展覽對(duì)于零藝術(shù)中心來(lái)說(shuō)具有里程碑意義，而李莫唯也由此從幕后走向了臺(tái)前。
2007年的展覽《流——美國(guó)阿爾弗雷德大學(xué)電子藝術(shù)研究院十年回顧展》，此次展覽為零藝術(shù)中心提供了判斷自身定位的機(jī)會(huì)。此次展覽展示了阿爾弗雷德電子藝術(shù)研究院十年以來(lái)的50位訪問(wèn)藝術(shù)家和三個(gè)藝術(shù)團(tuán)體的數(shù)字版畫、視頻、聲音到互動(dòng)裝置等多種媒介藝術(shù)。參展的藝術(shù)家有John Cage，Ann Hamilton，Gary Hill，Kiki Smith，Pauline Oliveros，Karlheinz Stockhausen，Pamela Joseph，Robert Brinker，Joseph Scheer，Peer Bode等，還有中國(guó)藝術(shù)家徐冰、張培力、陳小文、宋冬、馬剛、費(fèi)俊、遲鵬。展覽對(duì)于當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)界極具現(xiàn)實(shí)意義。對(duì)于零藝術(shù)中心來(lái)說(shuō)則是打開(kāi)了國(guó)際視野，引入了國(guó)際優(yōu)秀藝術(shù)家，對(duì)中心的藝術(shù)理念、自身定位和發(fā)展平臺(tái)都有了全面提升并在無(wú)形中提高了藝術(shù)水準(zhǔn)。
2007年的《突圍：清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院新銳藝術(shù)展》是零藝術(shù)中心的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這次展覽雖然與當(dāng)年中央美術(shù)學(xué)院主辦的《首屆CAFAM未來(lái)展：亞現(xiàn)象o中國(guó)青年藝術(shù)生態(tài)報(bào)告》以及“青年藝術(shù)100”的性質(zhì)都相同，都是挖掘新銳藝術(shù)家的潛質(zhì)、呈現(xiàn)新銳藝術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)，為青年藝術(shù)家搭建平臺(tái)。
李象群多年以來(lái)堅(jiān)持“把學(xué)院的藝術(shù)推向社會(huì)”的藝術(shù)理念，讓學(xué)生的作品從學(xué)校走向社會(huì)，將象牙塔內(nèi)的展覽擺到社會(huì)上來(lái)，打破了學(xué)生的作品只能在學(xué)校展覽的常規(guī)。作為一名盡職盡責(zé)的著名教授，李象群發(fā)現(xiàn)學(xué)生從學(xué)校到社會(huì)和市場(chǎng)的整個(gè)創(chuàng)作鏈條中沒(méi)有相互銜接的中間環(huán)節(jié)，所以零藝術(shù)中心在《突圍》的展覽中其實(shí)是在做一種推動(dòng)的嘗試，但在這種嘗試中，這個(gè)缺環(huán)需要很大的銜接力量，需要做的事情還很多，只有集合更多的力量才能為學(xué)院與社會(huì)之間搭建一個(gè)橋梁和平臺(tái)。
展覽的名稱”突圍“也意在實(shí)現(xiàn)一種新突破。李莫唯對(duì)于《突圍》感觸最深的是中國(guó)美術(shù)館在此次展覽中收藏了學(xué)院新銳藝術(shù)家的7件作品。這既是一種鼓勵(lì)，更是一種肯定，這對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)無(wú)疑是提供了一種新的希望。而對(duì)于當(dāng)時(shí)的798藝術(shù)區(qū)來(lái)說(shuō)，中國(guó)美術(shù)館進(jìn)入798收藏作品，還尚屬首次，這對(duì)零藝術(shù)中心來(lái)說(shuō)也是極大的鼓勵(lì)。也是從此次展覽開(kāi)始，李莫唯認(rèn)定了零藝術(shù)中心展覽的學(xué)術(shù)性方向，開(kāi)始把推動(dòng)年輕藝術(shù)家發(fā)展視為自己的社會(huì)責(zé)任。這種擔(dān)當(dāng)和自信也讓零藝術(shù)中心的影響越來(lái)越大。
2008年的展覽——《集》是清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院、以及魯迅美術(shù)學(xué)院三個(gè)院校的提名展。“《集》的作品均選自三所藝術(shù)院校的雕塑系師生，以及畢業(yè)于此三所院校的高材生，這也是值得人們關(guān)注的一點(diǎn)。匯在《集》里面的作品，具有較大的美學(xué)價(jià)值和學(xué)術(shù)價(jià)值，是比較全面地反映當(dāng)代中國(guó)雕塑藝術(shù)形態(tài)的一次呈現(xiàn)和展示。相信它會(huì)引發(fā)人們對(duì)中國(guó)現(xiàn)代雕塑藝術(shù)走向如何向良性方向發(fā)展，以及雕塑的人文價(jià)值、社會(huì)價(jià)值等重要問(wèn)題展開(kāi)新的思考，也會(huì)帶來(lái)新的啟示。”在中國(guó)美術(shù)館副館長(zhǎng)馬書(shū)林的文章中這樣提到，“《集》或許可以理解為當(dāng)代中國(guó)雕塑界的集結(jié)號(hào)。”
通過(guò)這次展覽感受到了青年藝術(shù)家的生存困境。“一次展覽對(duì)于年輕的藝術(shù)家的推動(dòng)力量是很小的，很多優(yōu)秀的雕塑藝術(shù)家在從學(xué)院步入社會(huì)的過(guò)程中，面對(duì)生活壓力時(shí)往往會(huì)選擇放棄，這讓我覺(jué)得特別可惜，所以我特別希望我能把他們拉回來(lái)。也是在這種現(xiàn)實(shí)中讓我發(fā)現(xiàn)零藝術(shù)中心需要作為一種持續(xù)的推動(dòng)力量把優(yōu)秀的藝術(shù)家推到他們應(yīng)該有的位置。”
最近兩年中，李莫唯始終在思考一個(gè)問(wèn)題：讓零藝術(shù)中心做短暫的“停留”來(lái)回頭審視走過(guò)的路，重新思考當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題，從而梳理出一條發(fā)展脈絡(luò)和零藝術(shù)中心未來(lái)的方向。
藝術(shù)中心應(yīng)該與藝術(shù)家保持何種合作關(guān)系，展覽怎么做、以什么形式做，怎樣的措施能使搭建的平臺(tái)更為專業(yè)，這些都是李莫唯正在或?qū)⒁鎸?duì)的問(wèn)題，如何解決這些問(wèn)題意味著零藝術(shù)中心未來(lái)的發(fā)展方向和運(yùn)作路徑。
記者：請(qǐng)您談?wù)劻闼囆g(shù)中心的展覽計(jì)劃。
李莫唯：展覽計(jì)劃可分幾個(gè)層面來(lái)說(shuō)。在2006年《紅旗飄飄飄》當(dāng)代藝術(shù)展，其中的作品《堆云o堆雪：雪》在當(dāng)時(shí)脫穎而出，其影響力至今都具有“擴(kuò)散”效應(yīng)。隨后我決定將展覽做的有延續(xù)性，持續(xù)推出高水準(zhǔn)的雕塑作品。當(dāng)然，增強(qiáng)學(xué)術(shù)意義一直是展覽所追求的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。08年《視差》展作為《紅旗飄飄飄》的延續(xù)，呈現(xiàn)很多精彩的雕塑作品。今年計(jì)劃在6月將推出《紅旗飄飄飄》延續(xù)型的當(dāng)代藝術(shù)展。其二、07年的《突圍》展覽呈現(xiàn)出很多有才華的青年藝術(shù)家。而后每年舉辦的青年藝術(shù)家推薦展。出新人，出新作，逐漸形成了具有獨(dú)特視角的零藝術(shù)中心青年當(dāng)代雕塑展。另外，值得一提的是2013年我們將雕塑作品推向國(guó)際，積極參與國(guó)際間藝術(shù)交流與對(duì)話。相信中國(guó)當(dāng)代雕塑作品會(huì)讓國(guó)際觀眾們耳目一新，請(qǐng)大家拭目以待。
記者：您對(duì)合作藝術(shù)家的選擇是否有您個(gè)人的標(biāo)準(zhǔn)？
李莫唯：是的。通過(guò)多年的展覽經(jīng)驗(yàn)，我對(duì)藝術(shù)家的判斷更為明晰和確定。除了具有較強(qiáng)的功底外，我首先看藝術(shù)家能力的具備度，第二，能力的潛質(zhì)度，第三，能力的發(fā)揮度，第四，能力的態(tài)度，更重要的還要有自己獨(dú)特的風(fēng)格，對(duì)藝術(shù)的悟性，還應(yīng)該具有對(duì)社會(huì)的責(zé)任感。
記者：零藝術(shù)中心目前面臨的困境有哪些？您是否有解決對(duì)策？
李莫唯：和其他大多數(shù)藝術(shù)機(jī)構(gòu)一樣，首先不能回避的就是資金問(wèn)題，零藝術(shù)中心之前做了很多公益性的展覽，但這不是一種可持續(xù)的運(yùn)營(yíng)方式，我們一直在思考實(shí)際的運(yùn)營(yíng)問(wèn)題。曾考慮是否可以用藝術(shù)基金的方式運(yùn)營(yíng)，但是前提必須是不損壞藝術(shù)家的利益。與藝術(shù)家的合作方面，我們也一直在尋找一種更長(zhǎng)遠(yuǎn)的，對(duì)藝術(shù)中心和藝術(shù)家都能起到推動(dòng)作用的合作方式。目前最大的困境是雕塑藝術(shù)發(fā)展的大環(huán)境力量薄弱，但既然我們選擇了這個(gè)方向，便不容退縮，面對(duì)各種問(wèn)題我們必須盡自己的最大努力去解決。從最基礎(chǔ)的環(huán)節(jié)開(kāi)始，一步步梳理發(fā)展脈絡(luò)，突破局面。
記者：請(qǐng)您談?wù)勀鷮?duì)零藝術(shù)中心的未來(lái)規(guī)劃。
李莫唯：零藝術(shù)中心已經(jīng)做了很多比較成熟的展覽，經(jīng)過(guò)這么多年的積累，明確了對(duì)于藝術(shù)中心的定位，并且對(duì)藝術(shù)家的推動(dòng)也有自己的衡量標(biāo)準(zhǔn)。我們會(huì)一直挖掘新銳藝術(shù)家，為當(dāng)代雕塑藝術(shù)的發(fā)展儲(chǔ)備新生力量。我希望零藝術(shù)中心能為中國(guó)當(dāng)代雕塑藝術(shù)發(fā)展盡微薄之力，同時(shí)零藝術(shù)中心所做的工作不僅僅是推動(dòng)，也能對(duì)雕塑藝術(shù)的發(fā)展史做部分文獻(xiàn)梳理，最終能夠?yàn)橹袊?guó)當(dāng)代雕塑藝術(shù)提供一個(gè)歷史樣本。
【編輯：田茜】
