2018年是中國實(shí)施改革開放國策40周年。在這一時(shí)間節(jié)點(diǎn)，回顧中國藝術(shù)品市場走過的40年歷程具有特殊的意義。
藝術(shù)品市場行情是經(jīng)濟(jì)發(fā)展?fàn)顩r的晴雨表，雖然其體量、規(guī)模較小，但“窺斑見豹”，可以看出一個(gè)國家的文化藝術(shù)軟實(shí)力和宏觀經(jīng)濟(jì)基本面。1978年以來，伴隨中國社會(huì)的逐步開放和銳意改革，藝術(shù)品市場逐漸復(fù)蘇，由小到大，從弱到強(qiáng)，目前已經(jīng)成為世界上最大的藝術(shù)品市場。正如中國經(jīng)濟(jì)騰飛的奇跡一樣，短短40年間，中國藝術(shù)品市場也取得了驚艷世人的非凡成就。
本專題分為回顧篇和見證篇，在深入梳理、解讀歷史文獻(xiàn)的基礎(chǔ)上，采訪了藝術(shù)品市場的資深人士，重要事件的親歷者、見證者、參與者，講述歷史，還原細(xì)節(jié)，力求從獨(dú)家視角較為全面地呈現(xiàn)中國藝術(shù)品市場走過的40年歷程。
回首往昔，瞻望未來，“四十不惑”，中國藝術(shù)品市場依然在不斷前行的路上……
尚輝
《美術(shù)》雜志社社長兼主編
中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理論委員會(huì)副主任
《藝術(shù)市場》：今年是改革開放40周年，藝術(shù)品行業(yè)和市場經(jīng)歷了從形成到發(fā)展的過程，從中可以看出國家文化藝術(shù)軟實(shí)力和宏觀經(jīng)濟(jì)的基本面貌。在這40年中，你所觀察到的藝術(shù)品市場的發(fā)展分哪幾個(gè)階段，產(chǎn)生這種變化的深層原因是什么？
尚輝：至少可以分為三大階段。第一階段是20世紀(jì)70年代末到90年代，中國藝術(shù)品市場逐漸起步。七八十年代，國內(nèi)正值改革開放初期，在藝術(shù)領(lǐng)域，“星星畫展”“85美術(shù)新潮”逐漸打開了國人在美術(shù)創(chuàng)作方面的視野。美術(shù)的主流界也開始恢復(fù)傳統(tǒng)，對劉海粟、李苦禪、李可染等人由批判、不允許作畫到可以創(chuàng)作并出售作品。印象深刻的是，當(dāng)時(shí)能夠銷售藝術(shù)作品的官方機(jī)構(gòu)主要以榮寶齋為主；再者，如民族文化宮、北京民族飯店、北京飯店亦可售出作品，價(jià)格多在百元至千元以內(nèi)，一幅標(biāo)價(jià)300元的作品算是比較突出的了，而購買者多為外賓或海外華人。這就是藝術(shù)市場在中國剛起步時(shí)的表現(xiàn)，過程非常緩慢，畫家大多沒有藝術(shù)品市場的概念，僅有個(gè)別有名的大畫家能夠偶爾賣出一到兩幅作品。
80年代末到90年代初，“新文人畫”開始興起并進(jìn)入藝術(shù)品市場，這些作品不但被港臺(tái)地區(qū)的藏家所購買，而且獲得了國內(nèi)藝術(shù)投資人的青睞。同樣將藝術(shù)品推向市場的是當(dāng)時(shí)在中國美術(shù)館舉辦的油畫人體藝術(shù)大展，猶如一股沖擊波震動(dòng)京城、輻射四方，這場展覽不僅是一次對中國百姓的藝術(shù)普及，也吸引了不少市場投資者對寫實(shí)油畫作品的收藏。尤其是在“85美術(shù)新潮”和鄉(xiāng)土繪畫中脫穎而出的藝術(shù)家，如羅中立、陳丹青等人的作品還得到了國外藏家的認(rèn)可。
在這樣的情況下，藝術(shù)從業(yè)者對藝術(shù)品市場的概念逐步開始建立，而來自中國香港、臺(tái)灣地區(qū)的畫廊和收藏家?guī)?dòng)了國內(nèi)收藏家的起步，也帶動(dòng)了當(dāng)時(shí)古代書畫、瓷器和雜項(xiàng)在市場上的流通。
90年代末直至2000年伊始，藝術(shù)品市場迎來了它的發(fā)展期。一些具備市場眼光的藏家開始投資藝術(shù)品，畫廊和大型拍賣公司也起步于此時(shí)，尤其在北京、上海、廣州等一線城市的拍賣公司更是遍地開花。拍賣會(huì)的興起以及各種藝術(shù)博覽會(huì)的舉辦，使收藏從私下交易變成大眾喜聞樂見的一種方式，似乎只要是件作品就可以在拍賣會(huì)上被拍出，這種火爆的形勢給投資者帶來了希望。但伴隨著藝術(shù)品市場的發(fā)展，逐漸出現(xiàn)了售假作賣假畫的現(xiàn)象，也存在上拍作品是否保真的問題。這些都被當(dāng)時(shí)所詬病。
如果說20世紀(jì)90年代是藝術(shù)品進(jìn)入市場的一個(gè)新起點(diǎn)，那么到了最近這10余年，藝術(shù)品的市場價(jià)格可能已經(jīng)翻了上百倍，不論是作品的單價(jià)還是普遍的價(jià)格都在攀升，甚至在同一年的不同拍賣季價(jià)格就會(huì)翻番，甚至更高。
縱向來看，因?yàn)橹袊囆g(shù)品市場的價(jià)格起點(diǎn)與同時(shí)期國內(nèi)民眾的平均工資都相對較低，藝術(shù)品價(jià)格的攀升與民眾的工資翻番、經(jīng)濟(jì)過熱有關(guān)系，反映到藝術(shù)市場上就變成了藝術(shù)品的價(jià)格從數(shù)千元漲至上萬元、數(shù)百萬元、數(shù)千萬元直至上億元。橫向來看，藝術(shù)品價(jià)格的攀升與房地產(chǎn)的發(fā)展也有關(guān)系，房地產(chǎn)業(yè)的迅速增值，帶動(dòng)了GDP的高速發(fā)展，同樣帶動(dòng)了藝術(shù)品價(jià)格的上漲。這段時(shí)期是中國藝術(shù)品市場的騰飛階段。
黃賓虹 《黃山湯口》
在藝術(shù)市場最火爆的時(shí)候，藝術(shù)品開始進(jìn)入金融領(lǐng)域，文交所的成立使藝術(shù)品成為可拆分的“股票”，藝術(shù)品被當(dāng)做股票一樣來銷售。不過目前為止，這種現(xiàn)象在中國還沒有成功案例。這也說明藝術(shù)金融的發(fā)展并不是只要有投資就能獲得巨大利潤。
到了2012年前后，由于各種政策的收縮，抑制雅賄的行為。事實(shí)上，在藝術(shù)品市場發(fā)展的火爆期間，其中約30%是由于書畫腐敗所造成的，導(dǎo)致藝術(shù)品的價(jià)格與藝術(shù)價(jià)值不吻合，甚至有一些名家的偽作也能輕易銷售出去，所以當(dāng)雅賄的行為受到打擊之后，藝術(shù)品市場逐漸冷卻，投資者也開始反思。而市場趨于理性的另一個(gè)重要原因跟境外的藝術(shù)投資發(fā)生變動(dòng)也有關(guān)系。在藝術(shù)品市場發(fā)展至高點(diǎn)時(shí)，一些當(dāng)代藝術(shù)作品的價(jià)格動(dòng)輒過千萬元，甚至超過了古代書畫家以及現(xiàn)當(dāng)代名家的作品價(jià)格。這是因?yàn)榫惩獾耐顿Y抽走了，接盤當(dāng)代藝術(shù)的是一些缺乏藝術(shù)品鑒賞能力的中國投資者，因此，當(dāng)市場趨于理智的時(shí)候，這些被炒得虛高的作品價(jià)格一降再降，也給中國投資者帶來了教訓(xùn)。
這就是藝術(shù)品發(fā)展的第三個(gè)階段——理智期。當(dāng)市場發(fā)展被抑制的同時(shí)也獲得了新的調(diào)整，開始向著理性、健康的方向發(fā)展。一些粗造濫制、浮夸虛名的作品價(jià)格開始下跌，而真正好的作品，如徐悲鴻的主題性創(chuàng)作、齊白石的作品，價(jià)格一度攀升，甚至過億元。
藝術(shù)品市場回歸理性以后，開始往健康的方向發(fā)展，其中重要的標(biāo)志就是藝術(shù)投資者開始明白藝術(shù)品不僅有投資價(jià)值，還具有展示研究的功能。于是他們開始建立美術(shù)館，進(jìn)行藝術(shù)品管理、推廣并向公眾開放，使藝術(shù)品回饋于社會(huì)。這種行為也獲得了一些政府機(jī)構(gòu)或有關(guān)部門的支持，也為藝術(shù)投資回饋社會(huì)找到了一個(gè)很好的出路和模式。
今天，市場經(jīng)濟(jì)仍未完全回暖，但據(jù)我所知已經(jīng)有流動(dòng)的資金可以投資到藝術(shù)品市場了，從總額上來說雖無法比肩市場最火爆的時(shí)候，但改革開放40年來，藝術(shù)品市場從起步到攀升，再到今天的理性回歸，已經(jīng)開始進(jìn)入國際視野，這是藝術(shù)市場開始健康發(fā)展的一個(gè)現(xiàn)象和標(biāo)志。
徐悲鴻《九州無事樂耕耘》
《藝術(shù)市場》：藝術(shù)品從創(chuàng)作到展覽再到收藏和交易是一個(gè)完整的鏈條，如何看待藝術(shù)品市場的變化對藝術(shù)創(chuàng)作、評論的反作用？
尚輝：市場的建立和藝術(shù)價(jià)格的攀升，到藝術(shù)市場的理性回歸，這3個(gè)過程與改革開放40年來中國美術(shù)的發(fā)展是緊密相連的。有境外投資人認(rèn)為，可以通過藝術(shù)投資的方式來改變中國藝術(shù)發(fā)展的方向，這句話并不完全對，只能說藝術(shù)品市場的建立和騰飛的確對中國藝術(shù)發(fā)展的走向產(chǎn)生了比較深刻的影響。譬如當(dāng)代藝術(shù)的興盛就是這種影響下的產(chǎn)物，它的火爆并不是作品的內(nèi)容和社會(huì)構(gòu)成了緊密關(guān)系，而是當(dāng)代藝術(shù)的作品價(jià)值、拍賣價(jià)格影響了公眾的視線，也影響了更多美術(shù)家投身于當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作。較為典型的就是798藝術(shù)區(qū)，它之所以能夠成為文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園最早、最典型的示范點(diǎn)，是因?yàn)?98以當(dāng)代藝術(shù)的營運(yùn)理念向社會(huì)推廣，將當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展與藝術(shù)品市場、旅游有機(jī)地結(jié)合在一起。在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，這種現(xiàn)象非常明顯。
而傳統(tǒng)中國繪畫發(fā)展至今，之所以能夠擁有龐大的根系，也跟藝術(shù)品市場的提升有很大關(guān)系。我們可以看到徐悲鴻、齊白石、傅抱石等大師的作品已經(jīng)到了數(shù)千萬元到億元的價(jià)格區(qū)間，這樣的藝術(shù)價(jià)值無形中帶動(dòng)了整個(gè)中國繪畫的發(fā)展；今天活躍的名家，他們的作品每平尺以萬元、數(shù)十萬元來衡量，那么一幅作品也高達(dá)數(shù)百萬元，這對于畫家的刺激是非常大的。同樣，城市雕塑的價(jià)格也很高昂，一件作品從數(shù)百萬元到上千萬元不等，除了材料費(fèi)、制作費(fèi)之外，藝術(shù)家的創(chuàng)作費(fèi)也非常可觀。
但是，藝術(shù)作品如果不能進(jìn)入到市場中，藝術(shù)創(chuàng)作就會(huì)受到影響。以版畫為例，20世紀(jì)90年代末到21世紀(jì)初，版畫幾乎沒有市場，不能進(jìn)入市場就意味著作品無法出售，投資人也無法實(shí)現(xiàn)資金運(yùn)轉(zhuǎn)來舉辦展覽，因此版畫門類在當(dāng)時(shí)比較消沉，市場價(jià)格不高且創(chuàng)作者人數(shù)寥寥。由此來看，藝術(shù)品市場對能夠進(jìn)入市場的門類做了大幅度提升，讓更多的從業(yè)者進(jìn)入到這個(gè)領(lǐng)域。反之，另一個(gè)領(lǐng)域就會(huì)存在門庭冷落的情況。這就是藝術(shù)品市場對藝術(shù)行業(yè)的反作用，它影響了藝術(shù)創(chuàng)作的格局。
但無論如何，藝術(shù)品市場的發(fā)展，終于讓藝術(shù)家明白在某種意義上承認(rèn)藝術(shù)作品、承認(rèn)它的社會(huì)地位，并不僅僅是批評家說了算，也不是在某一座知名美術(shù)館舉辦過展覽所能決定的，而在很大程度上是取決于作品的市場價(jià)格。在這樣的潮流中，還有很多作品不錯(cuò)的畫家沒有主動(dòng)參與到藝術(shù)品市場中，他們的作品有價(jià)無市。所以說，藝術(shù)品市場紅火了一些人，也冷落了一些人。
傅抱石《林泉高寄》設(shè)色紙本 113.5×66.5cm 1945年
《藝術(shù)市場》：與國家經(jīng)濟(jì)體量類似，中國藝術(shù)品市場規(guī)模也已名列世界前茅，數(shù)據(jù)可觀，但真正的實(shí)力還有待檢驗(yàn)。您認(rèn)為中國藝術(shù)品市場經(jīng)過這40年的發(fā)展后還存在怎樣的問題？
尚輝：目前藝術(shù)品市場經(jīng)歷了洗牌且趨于理性，但仍存在很多問題。首先，我們?nèi)鄙賹ψ髌泛退囆g(shù)史的價(jià)值鑒定和判斷。藝術(shù)品市場有其自身的規(guī)律，但這種規(guī)律的基礎(chǔ)來自作品本身，如果一件作品不具備藝術(shù)史的價(jià)值，不論如何炒作，它的價(jià)格終歸會(huì)跌落下來，甚至一落千丈。所以，我們要研究哪些作品能夠進(jìn)入藝術(shù)品市場；否則，今天收藏的作品，日后不過是一件貶值的產(chǎn)品。
其次，我們在藝術(shù)品世界性的推廣方面做得最差。今天的藝術(shù)品市場已經(jīng)趨于全球化，一些西方大師如畢加索、塞尚的作品或西方當(dāng)代藝術(shù)名家的作品，在市場中屬于硬通貨。而中國藝術(shù)品市場的火爆，是因?yàn)橹袊钠髽I(yè)家用高昂的價(jià)格購買了中國藝術(shù)家的作品，但這件作品的世界認(rèn)同性、文化認(rèn)同性和價(jià)格認(rèn)同性不具有市場全球性的意義。所以，我們要把中國的藝術(shù)家和作品推向世界，才能讓作品的價(jià)格穩(wěn)定在某一個(gè)高位上；否則，就只是中國人買賣自己的作品，如此而已。
再次，藝術(shù)品市場的從業(yè)人員應(yīng)該具備一定的行業(yè)道德。如果沒有信譽(yù)，市場是不可能建立在一個(gè)高地上。從20世紀(jì)90年代到今天，一些比較明顯的拍賣售假行為已經(jīng)有所收斂，從業(yè)者也終于明白，要想獲得一幅作品的高端拍賣，需要更多人參與其中，跟這件作品的真?zhèn)?、價(jià)值有很大關(guān)系。所以，從業(yè)者要把自己的職業(yè)道德放在首位，市場的信譽(yù)問題是保證中國藝術(shù)品市場健康發(fā)展的根本之一，不論是收藏家還是拍賣機(jī)構(gòu)，都應(yīng)該為自己的作品終身負(fù)責(zé)，只有這樣行業(yè)內(nèi)才能夠獲得一個(gè)健康良性的循環(huán)。
本文刊于《藝術(shù)市場》2018年8月號(hào)
