林風(fēng)眠 京劇系列：霸王別姬 估價：HKD 3,000,000-5,000,000
林風(fēng)眠，在中國現(xiàn)代藝術(shù)歷史發(fā)展脈絡(luò)中，是最為重要的奠基者和開發(fā)者之一，奠定了中國現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展方向和藝術(shù)高度。他的參考京劇，創(chuàng)造了一種能同時表達空間變化和時間行進的藝術(shù)形式，揭示時間與空間相續(xù)相輔的微妙關(guān)系，這是西方現(xiàn)代藝術(shù)家如畢加索、杜象都在思考的問題，林風(fēng)眠則在他的京劇形式提供一種從東方藝術(shù)文化而來的答案和范式，迄立于世界藝術(shù)之高度。
保利香港2012秋季拍賣會將于11月24日在香港君悅酒店開拍。舉錘前兩日（23日、24日）為預(yù)展活動。99藝術(shù)網(wǎng)整合了相關(guān)拍品供您預(yù)覽，還未動身的你們可以略窺一二。
11月25日 現(xiàn)當(dāng)代中國藝術(shù)專場
本次香港現(xiàn)當(dāng)代方面匯集了常玉、趙無極、朱沅芷、吳冠中、朱德群、龐均、張曉剛、王懷慶、周春芽、劉野、劉煒等近50件佳作，從現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展之初至當(dāng)代明星藝術(shù)家作品，可以說是中國藝術(shù)發(fā)展史的脈絡(luò)呈現(xiàn)。
趙旭介紹：“在油畫板塊所選擇的48件拍品中，當(dāng)代藝術(shù)部分僅7幅，不超過15%。其余選擇的是更經(jīng)典、市場較穩(wěn)定的藝術(shù)家作品，例如朱德群、常玉、王沂東等。其中最高估價為朱德群1959年創(chuàng)作的《構(gòu)圖No.39》，在800萬-1600萬港元。”
徐悲鴻 飛馬圖 估價：HKD 7,200,000-9,200,000
馬，是徐悲鴻先生一生中最愛描繪的題材，此圖繪一駿馬急馳飛奔的情景。徐悲鴻畫馬注重寫生，特點鮮明，常在馬的頭部留一道空白，或者施一筆白粉，表現(xiàn)出頭部的高光，以增強立體感和質(zhì)感，馬的頸部和腹部弧線粗重，表現(xiàn)肌肉的力度，而鬢毛和馬尾在運筆施墨上雜而不亂，表現(xiàn)出馬奔跑時鬢毛飛揚的瀟灑。而徐悲鴻晚年繪馬技術(shù)更是達到爐火純青的地步，此幅圖中馬的輪廓以線塑形，線條勾勒準確，筆墨淋漓灑脫，展示出徐悲鴻深厚的線描功力。
11月25日 中國書畫專場
此次香港保利首拍的近現(xiàn)代書畫部分，云集了大量近現(xiàn)代書畫史中不容忽視的畫家畫作——齊白石、張大千、李可染、林風(fēng)眠、溥心畬等人，均位列其中，所上拍作品，不僅是能夠代表各家水準的精品，且作品來源純凈，或是原藏家直接得自作者本人，或是有著較早時期的出版，可靠程度極高。更加難能可貴的是，其中絕大多數(shù)作品未曾在市場上出現(xiàn)，相信此次香港上拍的150余件作品，定能引起廣大海內(nèi)外藏家的高度關(guān)注。
清乾隆 仿汝釉雙耳抱月瓶 估價：估價：HKD 3,000,000-4,000,000
清代仿汝釉器之燒制始于雍正六年唐英督陶之后，以乾隆朝最為成功。乾隆時期瓷器素以精細的藝術(shù)風(fēng)格而著稱，顏色釉瓷的燒造品種繁多，制作精湛，仿燒宋代五大名窯的色釉達到了“仿古暗合，與真無二”的程度。此瓶直口，粗頸，頸中央飾有凸起弦紋一周，扁圓腹；抱月瓶腹部呈圓月形凸起，頸肩飾雙耳，又稱云耳。通體施仿汝釉，有細碎魚子紋開片；色澤雅致靜穆，光澤厚潤柔和，圈足露胎處胎體堅質(zhì)細膩，并擬宋器“香灰胎”之造法。
11月25日 中國古董珍玩專場
香港保利首拍古董珍玩部分將甄選歷代藝術(shù)佳構(gòu)百余件，是面向國際多元市場的初步探索，注重拍品的傳承有緒和新鮮感，薈集了香港本地和臺灣地區(qū)、日本、北美以及歐洲的舊藏，也是我們高頻率海外征集成果的集中展現(xiàn)，同時以多元化的選擇貼合國際化品位，門類、題材涉及廣泛，在兼顧傳統(tǒng)重要明清宮廷藝術(shù)的同時，引入高古玉器、唐宋陶瓷、青銅器等項目，希望能與北京拍場形成有益互補。
陳世英 凌波 估價：HKD 2,800,000-3,800,000
“凌波纖步，輕盈欲飛。”美人步履輕盈，如在水上行走，就是“凌波”。“凌波”又與“寧波”同音，那是梁山伯與祝英臺相戀化蝶的地方。陽光下，蝴蝶飛舞之時，其翅膀色彩與風(fēng)交纏，在風(fēng)中流動的光線被賦予色彩，造就了蝴蝶翅膀上扭動的線條，像一曲光譜里的華爾滋?！读璨ā返钠婊靡律?，表達人與大自然之間的感通，這色、光、形、態(tài)的互動，憑心意會而來，并以工藝展現(xiàn)。這里有陽光，這里有微風(fēng)，這里有蝶兒翩翩，在眼波流轉(zhuǎn)里跟你我追逐，像一首情詩─美不能在風(fēng)光中靜止。蝴蝶的身軀由彩鉆和彩色剛玉排列而成，舍棄傳統(tǒng)金屬爪鑲的做法，以小剛玉為爪與彩鉆互扣鑲嵌，保留寶石的完美狀態(tài)，如此細膩的鑲法，是精湛工藝的極致表現(xiàn)。
11月24日 珠寶-鐘表 “蝶變專場”
作為保利香港2012秋拍首拍的一大亮點，珠寶鐘表部鼎力推出享譽世界的大師級珠寶藝術(shù)雕刻師，陳世英巴黎雙年展新作“蝶變”專題拍賣，以象征大致然的美麗蝴蝶，融合華麗鉆石，彩色剛玉以及水晶等，再配以人手雕刻藝術(shù)，創(chuàng)作出一系列栩栩如生且富動感的瑰寶，娓娓道出一個個景點浪漫的故事。
以下為焦點拍品圖集：
11月25日 中國書畫專場
李可染 襟江閣 估價：HKD 3,800,000-5,800,000
本幅作品以厚重沉郁的筆墨表現(xiàn)出清遠沉靜之桂林山石。位于畫面中心的是以遒勁筆力勾勒出的襟江閣之景，交錯于山間小徑之中的臺階為淡赭色暈染而成，與全畫的濃墨黑重形成對比，賦予畫面整體一種真實的呼吸感。
齊白石 自家栗樹 估價：HKD 220,000-350,000
1919年，齊白石開始了著名的衰年變法，他的《白石詩草》云：“余作畫數(shù)十年，未稱己意。從此決定大變，不欲人知”，從此畫風(fēng)力求超凡意趣，在似與不似之間，盡得筆墨精髓。此幅作品作于1923年，工寫兼具，用筆入神，雖描繪尋常景物，然筆鋒含情，構(gòu)圖有致，極有韻味，白石老人變法之成可見一斑。上款人仲孚為胡佩衡親戚，曾于北京西城警局工作。20世紀初，齊、胡兩家過往甚密，胡佩衡對齊白石多有盛情相助，仲孚亦然。
李可染 達摩 鏡心 設(shè)色紙本
李可染《達摩》一畫中有一種難以名狀的妙處，據(jù)目前所知此畫或為其平生唯一達摩像，以疏荒簡勁的筆法勾勒傳達出達摩沉思靜坐的境界，干濕并重的墨色勾線揭示人物輪廓，而后以淡墨逸筆表現(xiàn)達摩閉目冥想的面部表情，高鼻長須，面目沉靜。淡赭色平涂表現(xiàn)出人物的膚色，淡墨側(cè)鋒揮灑出人物坐墊位置，置人物于一種真實、極具空間層次感的視覺所在。此畫中冷峻孤高的線條與泰然處之的構(gòu)圖，似讓人捉摸不透，而當(dāng)觀者真正用心去體味時，左下角鈐蓋的一方“莫名其妙”之印，又讓人有頓悟、釋懷之感。正是這種若有似無的時空虛境賦予畫面一種極簡的藝術(shù)魅力。
潘天壽 天風(fēng)聞妙香 估價：HKD 450,000-650,000
題識：涼月明秋水，天風(fēng)聞妙香。曉峰仁弟鑒可，三十年歲禿壽。
張大千 番女掣庬圖 估價：HKD 7,200,000-9,200,000
劉姓實業(yè)家兄弟所舊藏《番女掣庬圖》為難得一見之精品，此畫完成于“甲申嘉平”，即1945年，與張大千“血戰(zhàn)古人──張大千的繪畫”中展出的《番女掣庬圖》如同雙胞，兩件的差異微乎其微，只在題款上略有不同。劉氏所藏之本題曰：“番女掣庬圖。甲申嘉平。大千張爰。”后一件所題則為：“番女掣庬圖。甲申嘉平月。蜀郡張爰大千父。”鈐印兩方亦均相同，顯見成畫時間相當(dāng)接近。
李可染 雨勢驟晴山又綠
此作取南宋華岳《驟雨》一詩中“慌忙冒雨急渡溪，雨勢驟晴山又綠”之詩意。水牛悠然前行，牧童手抓牧繩回望群山，似乎還未從之前大雨驟至的慌亂中回神，雨止風(fēng)收，水汽氤氳于山間，更顯翠綠。李可染精湛的繪畫技法與高超的藝術(shù)表現(xiàn)力在此作中淋漓盡致地展露無遺。水牛以中號筆蘸重墨在紙上皴擦，墨塊結(jié)實，筆痕有力；再以細筆蘸濃墨勾出牛角、眼、嘴、蹄以及牛尾，水牛穩(wěn)重強健、倔強可愛的形象呼之欲出。牧童姿態(tài)靈活，天真純樸，空山新雨，煙霞迭翠。一半山水，一半牧牛，結(jié)合完美，詩情畫意，爽朗清新，美不勝收。
林風(fēng)眠 海濤 估價：HKD 3,000,000-5,000,000
此幅《海濤》，有兩次可靠出版記錄，是林風(fēng)眠頗具代表性的風(fēng)景畫作品。畫面描繪海邊小景，灰暗的天色、柔美的海岸線、陰沉的海面、孤單的房屋、沉郁的礁石、激蕩的白浪，共同營造出舒緩沉靜而寂寞雋永的詩之意境。云霞、水波、海岸等物象均以橫向線條向畫面兩邊伸展，海浪則似心潮起伏，使人沉靜、引人深思。在生活經(jīng)歷的坎坷曲折與社會背景的動蕩起伏中，林風(fēng)眠創(chuàng)作了許多抒情性質(zhì)的風(fēng)景靜物作品，寄托濃郁的人文關(guān)懷，吟誦生命的詩意。這類作品也大多體現(xiàn)著林風(fēng)眠對超越時空、具有永恒性的審美價值的追求。此幅沉靜雋永的《海濤》，無疑為其中的杰出代表。
傅抱石 關(guān)河一望蕭索 估價：HKD 4,800,000-7,800,000
此圖未署年款，僅題“抱石蜀中寫”?？芍@是他20世紀40年代初在重慶金剛坡所作。從畫面所繪來看，表現(xiàn)的是“關(guān)河一望蕭索”題材。“關(guān)河一望蕭索”原為北宋詞人柳永《曲玉管•隴首云飛》中的一句，此句包含著豐富而復(fù)雜的人生情味。清末海上大家任伯年就曾以此為畫題進行過創(chuàng)作，然與任畫之簡疏空曠相比，傅抱石此幅《關(guān)河一望蕭索》的畫面意境更顯真切，全篇為層迭河山所占據(jù)，人物與馬被置于右下一角，傅抱石在皮紙上以淡墨著色揮寫河山，水、墨、色渾然一體，元氣淋漓，蒼茫遼闊，境界邃遠；近景人物作唐人裝束，腰挎寶劍，倚馬凝望關(guān)山。
黎雄才 松瀑圖 估價：HKD 1,000,000-1,800,000
11月25日 現(xiàn)當(dāng)代中國藝術(shù)專場
常玉 側(cè)臥裸女 估價：HKD 5,000,000-8,000,000
《側(cè)臥裸女》創(chuàng)作于50年代時期，正值常玉的創(chuàng)作高峰。作品采非常獨特的構(gòu)圖方式，以從下而上的平視的視角來捕捉裸女側(cè)臥酣睡之態(tài)。奇特的透視方式，使裸女卷曲的雙腿有局部夸張的變形，占據(jù)了整個畫面，而她的左肩膀及臉容則相對顯得細小，隱然座落在畫面上角，比例奇特夸張。整個軀體構(gòu)成從右下到左上的斜角線，使景深一直向畫面深處延展，使觀賞者聯(lián)想到無限悠遠的空間感，充滿寫意與表現(xiàn)性。
朱德群 紅肥綠瘦（構(gòu)圖 No. 39） 估價：HKD 8,000,000-16,000,000
據(jù)《朱德群八十八回顧展》中藝術(shù)家早期作品的手繪稿所示，1965年之前以紅色為主的抽象的油畫創(chuàng)作僅有二十余件，大都以他所慣用之對稱構(gòu)圖為主，如曾創(chuàng)下藝術(shù)家世界拍賣紀錄的《第53號構(gòu)圖－紅雨村•白云舍》，或許來自于書法與漢字方正結(jié)構(gòu)的影響。相對之下，只有兩件作品屬于上下與左右的不對稱構(gòu)圖，《紅肥綠瘦（構(gòu)圖 No. 39）》即為其中之一，朱德群在此跳脫了既定的框架，直接呈現(xiàn)線條的運動形式，構(gòu)圖上的重要創(chuàng)舉可說代表了他孜孜不倦創(chuàng)作中的突破，作品之珍貴稀有可見一斑。
趙無極 1.4.82 估價：HKD 12,000,000-16,000,000
趙無極從1960年代開始純粹抽象的線條表現(xiàn)，1973年時重拾水墨，至1980年代以油彩渲染在構(gòu)圖上產(chǎn)生極大的變革，綜觀他這二十年來的創(chuàng)作歷程與風(fēng)格演變，《1.4.82》不論是在形式元素或色彩表現(xiàn)上均可說是集大成的代表作。
劉野 張曼玉 估價：HKD 2,500,000-3,500,000
2002年以后，劉野創(chuàng)作了全新的女性肖像系列，以中國舊上海迄今的名流、明星、文藝女性為題造像，曾描繪的人物包括：阮玲玉、張愛玲、鄧麗君。當(dāng)代情境下入選的惟一人，就是本季香港保利的作品《張曼玉》（Lot 119）。
羅中立 飛燕 估價：HKD 2,000,000-3,000,000
《飛燕》在色彩風(fēng)格上，大量運用藍、白及灰色，有別于1980年早期的泥黃、棕黑色彩，是80年代末至90年代初這階段的全新色彩風(fēng)格。作品之筆觸風(fēng)格也是這時期所獨有，有別于前期的厚重粗實或后期的狂放粗獷，趨向于纖細精巧，以更為輕清綿密的筆法細細勾勒畫中少女的民族布裙及底部的石塊。深遽而細密的筆觸風(fēng)格，特別能傳達鄉(xiāng)土情懷，表現(xiàn)涼山彝族少女的質(zhì)樸、柔順的個性，與鄉(xiāng)間生活的古樸淳厚風(fēng)貌。
王沂東 風(fēng)停了 估價：HKD 6,000,000-8,000,000
沂蒙山區(qū)的人與事一直為王沂東提供創(chuàng)作的主題及美感來源，但在每個階段，藝術(shù)家圍繞沂蒙題材，揉合不同的表現(xiàn)風(fēng)格，從寫實，發(fā)現(xiàn)到古典寫實，更進而減弱作品的文學(xué)故事感而轉(zhuǎn)向形式美感的抽象美，代表風(fēng)格持續(xù)的發(fā)展和圓滿。創(chuàng)作于1991年的《風(fēng)停了》（Lot 121），即來自是此階段的創(chuàng)作之一。這時期的創(chuàng)作以白色與棕色為畫面主調(diào)，有別于1990年代中后期以后的紅與黑。作品最早于90年代初出現(xiàn)在佳士得香港拍賣會，是藝術(shù)家首幅出現(xiàn)在拍賣市場的作品，在創(chuàng)作歷程有著特別的紀念意義與重要性。
吳冠中 清水江邊 估價：HKD 6,000,000-8,000,000
作品系藝術(shù)家于生前贈送予原藏家秦元魁先生（原貴州省美術(shù)家協(xié)會副主席）
周春芽 風(fēng)景系列 估價：HKD 1,500,000-2,500,000
《風(fēng)景系列》以風(fēng)景的解構(gòu)與重組，透露了周春芽對于自然環(huán)境的獨特觀點。畫面中的山石彷佛憑空而生，并非依照現(xiàn)實世界的秩序排列組合，不以明暗強調(diào)體積與量感，而是泛著寶藍、暗紅、鮮綠等富表現(xiàn)性的瑰麗色彩。畫面上方暗褐色的背景向下油彩逐漸稀薄，隔著中央的山石似乎彼此已不相連，我們不得而知山石之間與背景是否處于同一個空間，因而拉開了廣闊的距離與景深。
葉永青 鳥 估價：HKD 400,000-600,000
中國文人畫里，花鳥是一大科目。鳥在中國文化里，寓意或富貴或高潔，有一種明志的象征。但這套東西在當(dāng)今卻早已灰飛煙滅，鳥在某些語境里甚至成了罵人的詞。我覺得這種調(diào)侃的意味和我繪畫的態(tài)度是可以有聯(lián)系的。所以我就開始畫鳥，題目一語雙關(guān)，就叫『畫個鳥！』不光是討論今昔之變，更多的是對于傳統(tǒng)審美的改寫。這也是我整個藝術(shù)生涯里進行最長的一段探索。——葉永青
劉煒 風(fēng)景與兔 估價：HKD 2,000,000-3,000,000
這些畫畫的都是我的生活。我經(jīng)歷過的，看到的和感覺到的。我生活在這里頭，畫的也就是這里頭的東西。畫畫就是順著我的生活，不拘于定式，不被外界羈絆所束縛，就是我以我手畫我心。畫畫必須要有感覺，要對得住自己的心。只有內(nèi)心鮮活，才能保持創(chuàng)造力的鮮活，也才能使畫永遠鮮活。—— 劉煒
11月25日 中國古董珍玩專場
明或更早 銅錯金銀蟠龍紋雙耳壺 估價：HKD 1,500,000-2,000,000
此件拍品之形制器物以明清時期較為多見，而宋代則多在窖藏、墓葬等考古發(fā)掘中發(fā)現(xiàn)，量亦少矣。明朝高濂在《遵生八箋》中評論當(dāng)時的鑄銅名家徐守素所制的仿古銅器時寫到：“精致無讓，價于古值相半，其質(zhì)料之精，工夫所到，繼以歲月，亦非常品，忽忽成者置之高齋，足可清賞，不得于古具，此亦可以想見上古風(fēng)神”，初讀此段描述，令人將信將疑，觀此尊，方信其言不虛。
清雍正-乾隆 楊季初制紫砂泥繪唐人詩意筆筒 估價：HKD 3,200,000-5,200,000
器身以宜興本山綠泥為體，敷以嫩黃泥為表，泥繪并浮雕色泥于外壁，口沿略成泥鰍背。畫意用唐代詩人崔護的名作《題都城南壯》：“去年今日此門中。人面桃花相映紅。人面不知何處去。桃花依舊笑春風(fēng)”為題；底部為璧式足，器底鈐印楊季初篆書款。此器為描繪春夏之景，構(gòu)圖采取鳥瞰式取景，遠山起伏，層巒迭嶂；近景用小斧皴兼以苔點，描繪出春山嶙峋的質(zhì)感。
唐 三彩加藍“胡旋舞”扁壺 H14.5cm
備注：日本戶粟美術(shù)館舊藏；倫敦蘇富比，2006.07.12，Lot6210
其它已就位的精品如日本秘藏的清乾隆 仿汝釉帶孔方瓶，器型源自高古銅器和玉器，器壁鏤空雙孔以束帶，工藝奇巧。釉色仿宋代汝窯風(fēng)格，極為瑩潤。
【編輯：馮漫雨】
