正在美國紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MoMA)舉行的“馬蒂斯:剪紙”(Matisse:The Cut-Outs)展覽是迄今最大規(guī)模完整展現(xiàn)馬蒂斯剪紙作品的展覽,這批剪紙作品剛剛結(jié)束其在英國倫敦泰特現(xiàn)代藝術(shù)館(Tate Modern)的展示,在英國倫敦泰特現(xiàn)代藝術(shù)館的展示注重展現(xiàn)剪紙與馬蒂斯油畫作品的關(guān)聯(lián)。
一
看了馬蒂斯的藝術(shù),不是他的野獸派畫風(fēng)的油畫,而是馬蒂斯剪紙藝術(shù)。本來,我對(duì)馬蒂斯的了解就很膚淺,所知道的又僅是他的繪畫,對(duì)馬蒂斯剪紙則是更陌生了。而這次在倫敦泰特藝術(shù)博物館看到他的剪紙居然有數(shù)百幅之多,深感他的那把大剪刀把我?guī)胍粋€(gè)新的藝術(shù)世界。
和畢加索齊名的馬蒂斯,是現(xiàn)代派繪畫藝術(shù)的領(lǐng)導(dǎo)人物。和畢加索相比,中國人對(duì)他似乎有些不太公平,畢加索的反戰(zhàn)題材的繪畫及他的那種左傾精神,中國則視之為進(jìn)步的或革命的畫家,在上世紀(jì)五十年代就翻譯出版過畢加索傳,上世紀(jì)八十年代中法文化交流,上海又舉辦過畢加索畫展,那時(shí)筆者為所供職的報(bào)紙撰文介紹。也就是在那個(gè)時(shí)候,上海還舉辦了法國鄉(xiāng)村風(fēng)景畫展覽,其中有許多印象派畫家的作品,中國人也了解或歡喜了印象派,而對(duì)馬蒂斯則有些驚恐的心態(tài),可能是由于他那斑斕的色彩、變形的人體尤其是他“野獸派”名稱,那時(shí)的中國意識(shí)形態(tài)無法承受的緊張。我了解馬蒂斯還是得益于范景中主編的《美術(shù)譯叢》,不只是了解馬蒂斯,也了解了西方繪畫流派及畫家。
馬蒂斯的“野獸派”的名稱聽起來有些突兀,其實(shí)并不是以怪異來刺激人們的感官,而是一種情性溫和的藝術(shù),馬蒂斯在闡述自己的藝術(shù)理念時(shí)就說過,他所夢(mèng)想的藝術(shù),是充滿平衡、靜穆,沒有令人不安,只是使人心靈平息的手段,他稱自己的藝術(shù)是“安樂椅藝術(shù)”,并不像洪水猛獸那樣可怕。
馬蒂斯繪畫的產(chǎn)生和轉(zhuǎn)變,似乎總是和他的患病相關(guān)聯(lián)。他十幾歲時(shí)患闌尾炎,住在醫(yī)院里,他的母親為了消遣他童年病中的寂寞,給了他一盒顏料、一套畫筆以及一本繪畫自學(xué)手冊(cè)。為了這次馬蒂斯剪紙藝術(shù)展,馬蒂斯傳記作家希拉里·斯伯令也接受采訪。她說,在繪畫中,馬蒂斯第一次感到“自由、安寧和閑靜”,希拉里·斯伯令還介紹說:馬蒂斯到莫羅畫室學(xué)畫,莫羅告訴他:在藝術(shù)上,你的方法越簡單,你的感覺就越明顯。受莫羅的影響,馬蒂斯一生遵循著“求簡”的創(chuàng)作原則。從馬蒂斯的作品所表現(xiàn)的風(fēng)格來看,他受夏爾丹的影響較多,有些畫也表現(xiàn)出他受到點(diǎn)彩派的影響。
1905年,馬蒂斯和幾位志同道合的朋友在沙龍舉行畫展。馬蒂斯參加展出的《開著的窗子》和《戴帽子夫人》兩幀作品,打破了傳統(tǒng)的著色及構(gòu)圖方法,《開著的窗子》對(duì)著外部世界大敞并透過彩色的窗框,看到窗臺(tái)上的花盆,窗外天空、大海、飄在海上的風(fēng)帆,綠色、藍(lán)色、紫色和橙色、白色、淡紅色,還有大海和天空的藍(lán)光?!洞髅弊臃蛉恕樊嫷木褪撬姆蛉?,不只是衣服和帽子、頭發(fā)色彩斑斕,就連人物的臉也涂上紅、綠、黃、粉紅的色彩。這兩幅作品著色強(qiáng)烈,無拘無束。他說他的色彩不再是根據(jù)客觀物體的需要,而是根據(jù)自己情感的需要。
這次秋季沙龍展覽,使“野獸派”噪聲大起,振蕩畫壇。但是它存在的時(shí)間不長,到1908年,創(chuàng)造的閃光在逐漸消失,野獸派的畫家也就各奔前程,分道揚(yáng)鑣,而馬蒂斯仍在不停地探索著,他進(jìn)一步拋棄了傳統(tǒng)的透視,用色彩的關(guān)系以及藤蔓花紋來暗示建立空間幻覺,逐漸走向平靜,創(chuàng)造了充滿異國情調(diào)、神秘奇特的新境界。這種風(fēng)格在他1910年創(chuàng)作的《舞蹈》及《音樂》兩幅作品中就明顯地表現(xiàn)了出來。人物只勾了簡單的輪廓線,人體涂以單純的赤色,背景則是地中海海岸的景色,涂以單純的藍(lán)色或綠色。《舞蹈》的沉著奔放、《音樂》的平和安靜,動(dòng)靜和諧,和他所追求的藝術(shù)平靜、安樂的藝術(shù)效果是一致的。
二
馬蒂斯72歲那年大病一場,因腸道疾病做了兩次手術(shù),使他痛苦不堪。他本來以為自己的生命就此結(jié)束了,出乎他意料的是,醫(yī)生把他從死亡中救了出來,但他仍然感到經(jīng)歷了一次死亡。也是在這個(gè)時(shí)候,德國納粹軍隊(duì)占領(lǐng)了巴黎,他感到陷落的巴黎也死亡了。他放下畫筆,拿起大剪刀,以剪紙的形式創(chuàng)作了《伊洛卡斯》,用黑色紙剪出了人體,用紅色紙剪出了人的心臟,用藍(lán)色、黑色作為背景,用黃色紙剪成象征爆炸的圖案,粘貼在黑色人體的四周。這幅剪紙無疑是和他自己的身體狀況及巴黎的淪陷有關(guān)。五年前,我去南非探親,看到外孫女用筆畫了這樣一幅畫,只以為是她的美術(shù)課的作業(yè),并沒有留意。這次到了倫敦,去看一所私立小學(xué),樓梯及走廊的墻壁上掛著學(xué)生的美術(shù)習(xí)作,有不少幅畫的也是這個(gè)內(nèi)容。直到這次看了馬蒂斯剪紙藝術(shù)大展,方知學(xué)生的畫作是從馬蒂斯的剪紙而來。
以伊洛卡斯為題材,馬蒂斯創(chuàng)作了多幅剪紙,有的紅色心臟爆炸,有的張臂目送天空的飛鳥,有的黑色人體的周圍還粘貼一圈白線,有的在舞蹈,足見他對(duì)這一題材及自己的創(chuàng)作喜歡之深,以及這幅剪紙?jiān)诤⒆觽冃闹械挠绊?。伊洛卡斯是希臘神話中的人物,藝術(shù)家兼工匠第達(dá)羅斯奉國王之命,帶著兒子伊洛卡斯到克里特島為國王修建神奇的迷宮,迷宮里有兇猛野獸。迷宮建成,第達(dá)羅斯失寵,被國王關(guān)在一個(gè)巖洞里,第達(dá)羅斯設(shè)計(jì)了逃跑的方法,用海鷗的羽毛和蠟做成翅膀,并關(guān)照兒子不要飛得太快,不要飛太高。可是伊洛卡斯飛出巖洞,非常興奮,忘記了父親的關(guān)照,飛得太快太高,接近了太陽,臘制的翅膀熔化了,羽毛脫落了,沉到大海里。第達(dá)羅斯失去兒子,極度悲傷,從此就不再飛翔。這里的藝術(shù)評(píng)論家都把馬蒂斯的這幅剪紙解釋為象征著死亡。我想它的藝術(shù)含義并不是這樣單一。
這次大病之后,馬蒂斯的藝術(shù)就由油畫轉(zhuǎn)向剪紙,很少再作畫。其實(shí),他并不是無法再拿起畫筆,剪紙也不是從這個(gè)時(shí)候開始的。剪紙和油畫在馬蒂斯的創(chuàng)作生涯中同時(shí)并用,他的靜物油畫,有許多是先做剪紙,擺來擺去,在色彩和構(gòu)圖上作了反復(fù)推敲,直到畫面平穩(wěn)了,他滿意了,然后再作畫。作畫之余,他也以剪紙為樂。只不過是他的這一創(chuàng)作過程鮮為人所知,直到這次展覽,才為人們所了解。剪紙是他發(fā)揮這一新的藝術(shù)形式來表達(dá)自己的內(nèi)心世界,他說剪紙為自己開辟了新的藝術(shù)世界,找到了新的藝術(shù)生命。
1943年,馬蒂斯移居到法國南部一個(gè)叫維斯的小鎮(zhèn)。這里的陽光很好,院子有一個(gè)不小的花園。還健在的馬蒂斯女友回憶當(dāng)年他們生活在一起的情景,馬蒂斯頭戴白色大草帽,身穿白色風(fēng)衣,常常坐在花園里,觀賞園子里的藤蔓花卉,有時(shí)也到海邊觀賞海上風(fēng)景。為了剪紙,他在訓(xùn)練自己的手指,每天早晨要給他一小盆溫水,一塊小毛巾,他把手浸在溫水里,然后用小毛巾擦干,就像一種宗教儀式,每天都是如此。如果他不創(chuàng)作,就無法活下去。我們看到了他這個(gè)時(shí)期的作品,用各種有色紙剪的花卉、藤蔓、海藻、貝類、魚及海鳥。他的房間有一堵墻壁,貼滿了他剪的各式各樣的作品,一位收藏家本來想收藏他一幀剪紙,后來把整個(gè)墻壁的作品都買走了?,F(xiàn)在能看到的只是一張貼滿剪紙的照片。泰特藝術(shù)博物館館長居古拉·賽文特說,他們?cè)噲D把這一堵貼滿剪紙的墻壁恢復(fù),放在這里展出,但只借到貼在墻壁上的一部分作品展出,其他都不知去向了。賽文特館長面無表情,和別人握手也只是輕輕一觸,可是他對(duì)這次展覽卻充滿熱情,說:“這個(gè)展覽我夢(mèng)想了30年,不只是空前,也是絕后。”倫敦展覽結(jié)束,要移展美國,然后再回到法國,真可謂是世界級(jí)大展了。
馬蒂斯剪紙所用的色塊,一開始就獨(dú)具意味,用各種簡練的手法,造成平面裝飾性。這也正是他的偉大之處。能夠超越令人乏味的、狹小的裝飾天地,創(chuàng)造了“大裝飾”藝術(shù)的新概念。但開始并沒有引起人們的注意,也是在他轉(zhuǎn)向剪紙藝術(shù)幾年之后,只有少數(shù)收藏家發(fā)現(xiàn)了他的剪紙藝術(shù)的潛在力量。一位收藏家收藏了馬蒂斯20幀剪紙藝術(shù)作品,編了一本名為《爵士樂》的畫冊(cè)。1947年由巴黎特里阿德出版120套。就像中國對(duì)題冊(cè)頁那樣,一面是他的剪紙作品,一面是與剪紙內(nèi)容無關(guān)的法文書法,用粗粗的墨筆書寫著,把拼音字寫得起承轉(zhuǎn)合極具藝術(shù)性,真是漂亮極了。我真想不到外文也可寫成書法藝術(shù)。現(xiàn)在不知這120本畫冊(cè)散落在何處,在這里展出的一本,賽文特館長不愿說明它的來處。維多利亞藝術(shù)博物館東方部主持人張宏星告訴我他們那里藏有一本。
在這里簡單說一下我和張宏星先生的相識(shí)。在我們相識(shí)之前不久,他主持了世界各大博物館收藏的中國書畫展覽。展出一百多幅宋元明清中國書畫,不只是倫敦人觀之若狂,英國各地及其他國家的人也有不少人來參觀,因?yàn)樵跉W洲能舉辦這樣展覽的還不多。在這次展覽中,他的貢獻(xiàn)是設(shè)計(jì)了展出手卷的特制陳列柜,大英博物館引為借鑒,為顧愷之《女史箴圖》特制長柜,作為永久陳列。自1903年《女史箴圖》到了英國,中國人很難有機(jī)會(huì)看到,大英博物館幾乎沒有正式展出過。這次剛剛陳列展出,我就有幸地去看了。真是百聞不如一見,如睹如來真面目,興奮極了。雖然有了這樣的陳列條件,展出和觀者見面也只是偶然的,這是一個(gè)專門的房間,只陳列此卷,而且是永久放在這里,平時(shí)是房門緊閉。只可惜柜子還不夠長,把此卷分成兩段陳列。貢布里希是我所推崇的英國美術(shù)史論者,他著的《藝術(shù)發(fā)展史》(范景中譯)一書,我反復(fù)讀了幾遍,得益匪淺,張宏星和他相識(shí),如果還健在的話,我想去拜訪請(qǐng)教,可惜他不在了,聽張宏星介紹了他的一些情況。
說完了這個(gè)小小的插曲,我們的話題再回到馬蒂斯剪紙藝術(shù)上來。
雜技是馬蒂斯剪紙的重要題材,那本冊(cè)頁及這次展出的作品有些就是以雜技為內(nèi)容的,有馬戲、走鋼絲、耍球、吞刀子、高空表演等,以極其簡練的手法,只以幾塊有色紙,經(jīng)過他的剪、撕及粘貼,表現(xiàn)了雜技演員的精湛的動(dòng)作。他認(rèn)為雜技演員的表演給他的剪紙藝術(shù)帶來了啟示,剪紙時(shí)必須像雜技演員那樣,精神集中、動(dòng)作準(zhǔn)確。以致他在剪紙之前,也像雜技演員那樣,用滑石粉擦手。畢加索和馬蒂斯是好友,他到法國之后,就帶著女友弗朗索·基樂到維斯小鎮(zhèn)看望馬蒂斯,并請(qǐng)了幾位雜技演員為馬蒂斯表演。畢加索說馬蒂斯的畫室就像一個(gè)魔術(shù)山洞。馬蒂斯當(dāng)場給畢加索及其女友各剪了一幅肖像。以后,畢加索對(duì)人說“我從來未見過這樣大的剪刀,他剪得那樣自然,馬蒂斯用剪紙構(gòu)圖找到了一個(gè)新的手段,有新的生命力”,并說馬蒂斯無疑是他的競爭對(duì)手。對(duì)畢加索的來訪,馬蒂斯說“我知道他來干什么,無非是要看看我是怎樣剪紙”。
三
馬蒂斯在病重期間,得到小鎮(zhèn)上修女們的照顧。這個(gè)小鎮(zhèn)沒有教堂,人們把修女修煉、生活的地方稱之為尼姑庵。為了感恩,馬蒂斯自己設(shè)計(jì)及發(fā)動(dòng)為小鎮(zhèn)建立一座教堂。教堂的建筑形式,室內(nèi)的壁畫,圣母圣嬰像,彩色的玻璃窗以及修女、神父的衣服都由他設(shè)計(jì)。馬蒂斯的助手杜然說,圣母圣嬰像就是以她為模特兒,由于胸部畫得太露,修女們說太現(xiàn)代了,不甚滿意??墒邱R蒂斯說,他設(shè)計(jì)的教堂可以和西斯廷大教堂媲美。西斯廷大教堂頂穹有米開朗琪羅的壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》。馬蒂斯為教堂設(shè)計(jì)的彩色玻璃窗有綠、藍(lán)、黃、白幾種色彩組成的精美的圖案,在太陽光的照射下,玻璃窗上各種顏色及圖案就映射在地板上,后來,他又為私人的客廳設(shè)計(jì)了這樣的彩色玻璃窗,也在泰特現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出,參觀者來到這里,都會(huì)在太陽映射的影像前停留片刻。馬蒂斯為這所教堂作的剪紙壁畫,后來為梵蒂岡教皇收藏,既不展覽,也不出借,珍貴地藏了起來。
1950年,馬蒂斯的身體日趨衰弱,他常對(duì)助手杰克琳·杜然說:“我的歲月不多了,要搶時(shí)間!”1948年,還是青春少女的杜然到馬蒂斯的工作室工作,如今也已經(jīng)是88歲了,滿頭白發(fā),穿著紫紅色外衣,顯得格外精神,她說她是當(dāng)了馬蒂斯的助手之后才開始學(xué)畫,如今是法國有名的畫兒童畫的畫家。馬蒂斯作畫,她就幫助他在紙上染出各種顏色,然后馬蒂斯用大剪刀剪紙,剪紙時(shí),各色紙屑撒落在地板上,真有落花滿地的感覺。有些剪紙作品經(jīng)過印刷出版,色彩變了,馬蒂斯不滿意,她就去印刷廠為馬蒂斯找來各色印刷紙,馬蒂斯用來剪紙,感到總不如她染出來的色彩漂亮,就不再用印刷紙作剪紙的原料。馬蒂斯剪好之后,她就按照他要求的位置粘貼,有時(shí)貼錯(cuò)了,或馬蒂斯自己的想法改變了,她就揭下來重貼。后來,馬蒂斯只能躺在床上工作,有時(shí)夜晚突然創(chuàng)作靈感來了,就要她馬上工作,她就在馬蒂斯床前放了一張帆布床。馬蒂斯要工作時(shí),她可以隨時(shí)起來幫助。1950年代創(chuàng)作的《天方夜譚》系列剪紙,《藍(lán)色人體》或稱為《舞蹈》都是馬蒂斯躺在床上剪出來的作品。
舞蹈是馬蒂斯繪畫及剪紙的重要內(nèi)容。在野獸派畫風(fēng)時(shí)期,他畫的舞蹈,雖然變形,但仍然沒有脫離具象的意味。他創(chuàng)作的舞蹈雖然有大洋洲土著舞蹈家凱瑟琳·鄧納作為原型,但在1950年以后創(chuàng)作的剪紙舞蹈,轉(zhuǎn)向了寫意,最后走向抽象藝術(shù),表現(xiàn)了他的哲學(xué)理念。我們能看到他創(chuàng)作《舞蹈》(《藍(lán)色人體》)的創(chuàng)作過程,他不是即興創(chuàng)作,而是畫了許多速寫,也有用灰筆畫的草稿,最初的剪貼,經(jīng)過多次修改,不斷在做減法,丟掉各種細(xì)節(jié),由繁雜到簡單,簡到不能再簡了。應(yīng)該說最完整地體現(xiàn)了他對(duì)藝術(shù)追求的境界,所表現(xiàn)出來的空靈平和,使人感到是一種慰藉,心靈也慰平了。1950年創(chuàng)作的《舞蹈》及1953年創(chuàng)作的《蝸牛》(有的稱之為《旋轉(zhuǎn)》),則完全是抽象化了。兩者都是紅、綠、藍(lán)、紫、絳、白、墨幾種顏色拼成,幾種強(qiáng)烈的色彩放在一起,雖然鮮耀,并不給人以刺激,雖然強(qiáng)烈,仍然和諧平靜,兩圖的節(jié)奏和音律又充滿了旋轉(zhuǎn)帶來的速度,給人一種變幻莫測(cè)的神秘感。這兩幅都是他逝世前不久的作品,表明他在探索旋轉(zhuǎn)的內(nèi)涵,既表現(xiàn)了他生命的升華,也再現(xiàn)他藝術(shù)的升華。旋轉(zhuǎn)是無盡的圓組成,無始無終的混沌世界,是東方的哲學(xué)理念。這里的藝術(shù)評(píng)論家評(píng)論馬蒂斯的剪紙藝術(shù)具有異國情調(diào),東方色彩,從他的藝術(shù)語言上,我并沒有感悟到這一點(diǎn)。如果說有,是否應(yīng)該從這一哲學(xué)概念來理解馬蒂斯的藝術(shù)?