Jasper Johns, photographed in Sharon, Conn., on Dec. 19, 2018.Credit ? Joel Sternfeld
賈斯珀·瓊斯是一個孤獨的人，離群索居沉默寡言。作為一名藝術(shù)家，他成名很早，可以說曾是和安迪沃霍爾齊名的大師，但他仿佛銷聲匿跡般地很少被媒體提及。
他無疑又是幸運的那一個，年屆91歲高齡的賈斯珀·瓊斯是一個時代的最后幸存者。
在長達60多年的藝術(shù)生涯里，他拒絕對自己的作品做出任何簡單的解釋，也拒絕成為戰(zhàn)后美國藝術(shù)的代言人，盡管人們希望他這樣做。
Jasper Johns and ULAE/VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York; Published by Universal Limited Art Editions; Whitney Museum of American Art, New York
他開創(chuàng)性的作品在20世紀50年代末首次展出時，就在藝術(shù)界引起了軒然大波。在超過65年的職業(yè)生涯中，他一直在不斷挑戰(zhàn)觀眾和他自己。
瓊斯1930年出生在喬治亞州的奧古斯塔，成年后大部分時間在紐約度過，現(xiàn)在他住在康涅狄格州，91歲仍然活躍在他的工作室里孜孜創(chuàng)作。
Robert Rauschenberg, Jasper - Studio, N.Y.C, #8 1958. Gelatin silver print: sheet, 19 7/8 × 16 in. (50.5 × 40.6 cm); image, 15 × 15 in. (38.1 × 38.1 cm). Whitney Museum of American Art, New York; purchase with funds from Leonard A. Lauder 2020.14. ? 2021 Robert Rauschenberg Foundation / Licensed by VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York
批評家克萊門特·格林伯格(Clement Greenberg)在他的文章《美式繪畫》(american type Painting, 1955)中稱贊抽象表現(xiàn)主義是“一種新的平面，一種可以呼吸和跳動的平面”，代表著與兩次世界大戰(zhàn)之間在歐洲盛行的立體主義和超現(xiàn)實主義繪畫的較量。
0 through 9 1961 ? Jasper Johns
瓊斯早期對普通物品的主題、抽象語言、創(chuàng)造性材料的使用，顛覆了藝術(shù)作品是什么以及可以是什么的傳統(tǒng)觀念。他的藝術(shù)實踐激發(fā)了包括波普藝術(shù)、極簡主義和觀念主義等運動，并激勵了一代又一代的藝術(shù)家直到今天。
Jasper Johns, “Painted Bronze,” 1960 (cast and painted in 1964). In the sculpture — one of the artist’s famed double images — the two cans of Ballantine ale look interchangeable. But the can at right has a pierced top; it’s hollow. The other can is solid bronze.Credit...Jasper Johns/VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York; Whitney Museum of American Art, New York
9月29日，有史以來規(guī)模最大的賈斯珀·瓊斯作品展“:思想/鏡子”(Jasper Johns: Mind/Mirror)將在曼哈頓的惠特尼美國藝術(shù)博物館(Whitney Museum of American Art)和費城藝術(shù)博物館(Philadelphia Museum of Art)同時開幕。
這次展覽展出了他最具標志性的和其他許多首次亮相的作品，包括從1954年到最近創(chuàng)作的繪畫、素描、版畫和雕塑。作為一個整體，展覽分為兩個不同的部分，惠特尼博物館和費城藝術(shù)博物館一直與藝術(shù)家有長期合作關(guān)系。
Jasper Johns, Racing Thoughts, 1983. Encaustic and collage on canvas 48 1/8 × 75 3/8 in. (122.2 × 191.5 cm). Whitney Museum of American Art, New York; purchase, with funds from the Burroughs Wellcome Purchase Fund; Leo Castelli; the Wilfred P. and Rose J. Cohen Purchase Fund; the Julia B. Engel Purchase Fund; the Equitable Life Assurance Society of the United States Purchase Fund; The Sondra and Charles Gilman, Jr. Foundation, Inc.; S. Sidney Kahn; The Lauder Foundation, Leonard and Evelyn Lauder Fund; the Sara Roby Foundation; and the Painting and Sculpture Committee 84.6. ? 2021 Jasper Johns / Licensed by VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York
這次回顧展按照時間順序陳設(shè)，展品提供了理解藝術(shù)家創(chuàng)作生涯的不同視角，兩家博物館的策展人起初對于展覽的想法并不一致?；萏啬岵┪镳^的首席策展人斯科特·羅斯科普夫(Scott Rothkopf)想為不了解藝術(shù)家的觀眾重新介紹賈斯珀·瓊斯，而費城藝術(shù)博物館當代藝術(shù)高級策展人卡洛斯·巴蘇阿爾多(Carlos Basualdo)則想強調(diào)瓊斯作品的多變及其深遠的意義。
The title of Johns’s 1961 “Good Time Charley” hints at a sybarite who likes to drink and party. It has been associated with the end of his relationship with Robert Rauschenberg.Credit...Jasper Johns/VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York; via The Art Institute of Chicago
該展覽原計劃在瓊斯90歲生日的2020年舉行，但因為疫情被推遲至今，藝術(shù)家如今91歲高齡但仍在繼續(xù)創(chuàng)作。賈斯珀·瓊斯一直被認為是最重要的——在世的美國藝術(shù)家。
還沒到三十歲，瓊斯就已經(jīng)在國際藝壇上留下了不可磨滅的印記。 歷史上很少有藝術(shù)家長期生活在如此早到的成就陰影下。
Left: Jasper Johns, Fool’s House, 1961–62, Oil on canvas with broom, sculptural towel, stretcher and cup. ? Jasper Johns/VAGA, New York/DACS. Right: Jasper Johns and Robert Rauschenberg at Gemini G.E.L. in Los Angeles, 1980. ?Terry Van Brunt. Courtesy: Robert Rauschenberg Foundation
1954年，瓊斯遇到了羅伯特·勞森伯格（Robert Rauschenberg），他們成為了長期的戀人。同一時期，他受到同性戀夫婦默斯·坎寧安（編舞家）和約翰·凱奇（作曲家）的強烈影響。他們一起探索了當代藝術(shù)的可能，并開始發(fā)展他們各自的藝術(shù)理念。
“Two Flags” (1962) by Jasper Johns was one of his many works highlighting symbols — targets, maps — that challenged Abstract Expressionism.Credit...Jasper Johns/VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York
人們很容易把瓊斯的職業(yè)生涯分為兩部分：與勞申伯格合作、與勞申伯格不再合作之后。從1955年到1961年，兩人的生活和工作地點都很近，先是在珍珠街，后來在1958年當珍珠街的大樓被廢棄時，他住在Front街128號的一家三明治店的樓上，勞申伯格在樓下。他們彼此分享想法、主題和材料，最終為此后60年出現(xiàn)的許多藝術(shù)家開辟了一條道路。
Jasper Johns, Three Flags, 1958 Encaustic on canvas (three panels), (78.4 × 116.2 cm) overall Whitney Museum of American Art, New York; purchase, with funds from the Gilman Foundation, Inc., The Lauder Foundation, A. Alfred Taubman, Laura-Lee Whittier Woods, Howard Lipman, and Ed Downe in honor of the Museum’s 50th Anniversary 80.32. ? 2021 Jasper Johns / Licensed by VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York
20世紀50年代末，賈斯珀·瓊斯的旗幟、標靶和數(shù)字作品立即引起了人們的注意，這些也一直是他藝術(shù)的象征。然而這些早期的繪畫并不能預(yù)測他接下來幾十年里各種各樣的嘗試。事實上，如果把他頭五年的作品和接下來60年的作品隨機放在一起，人們很難認出它們是出自同一藝術(shù)家的手筆。
Jasper Johns, Untitled, 2018. Oil on canvas, (96.5 × 64.8 cm). Whitney Museum of American Art, New York; purchase, with funds from Leonard A. Lauder Masterpiece Fund 2019.310. ?? 2021 Jasper Johns / Licensed by VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York. Photograph courtesy Matthew Marks Gallery, New York
賈斯珀·瓊斯藝術(shù)生涯成熟期的前十年為波普藝術(shù)、是以文學(xué)語言為導(dǎo)向的觀念主義和極簡主義雕塑、抽象作品。
自1980年代以來，瓊斯通常每年只創(chuàng)作四到五幅畫，他的大尺幅畫作深受收藏家的青睞，因其稀有性極難獲得。他從1950年代中后期開始的作品，通常被視為他反抗抽象表現(xiàn)主義的時期，這也是他最受市場追捧的時期。
Johns’s “Untitled” (2018).Credit...Jasper Johns, “Untitled,” 2018. Oil on canvas ? 2019 Jasper Johns/licensed by VAGA at ARS, NY. Courtesy of Matthew Marks Gallery
此次回顧展的章節(jié)設(shè)置不會拘于特定的系列或時期，而是將藝術(shù)家千變?nèi)f化的思想轉(zhuǎn)變清晰地表達出來。這樣做的目的是讓觀眾進入他的作品——并讓觀眾對他作品的思想、過程、主題能有一個全面的認識。
Jasper Johns, Racing Thoughts, 1984. Oil on canvas, 50 × 75 in. (127 × 190.5 cm). The Robert and Jane Meyerhoff Collection. ? 2021 Jasper Johns / Licensed by VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York. Photograph courtesy the Wildenstein Plattner Institute, New York “After Cézanne” will be on display at the Whitney. The ink drawing, a double image, is based on a detail from Cézanne’s “Large Bathers.”Credit...Jasper Johns/VAGA at Artists Rights Society (ARS), New York; via The Art Institute of Chicago
賈斯珀·瓊斯的崛起與國際上媒體、博物館以及癡迷但有時持懷疑態(tài)度的公眾對當代藝術(shù)高漲的興趣是一致的。瓊斯50歲的時候，已經(jīng)舉辦過三次博物館回顧展，并因其創(chuàng)紀錄的作品價格登上了《紐約時報》的頭版。
Jasper Johns, Flag, 1958, Encaustic on canvas, Private collection. ? Jasper Johns/VAGA, New York/DACS, London 2017. Image: Jamie Stukenberg
2010年，《旗幟》（1958年）其中一個系列，以 1億美元的價格賣給了對沖基金億萬富翁史蒂文.科恩。賣家是約翰·克里斯托夫·卡斯特利(Jean-Christophe Castelli)，他是傳奇經(jīng)銷商利奧·卡斯特利 (Leo Castelli) 的兒子，雖然雙方?jīng)]有透露價格，但藝術(shù)專家表示，科恩為此支付了約1.1億美元。
《旗幟》是瓊斯最著名的作品。藝術(shù)家在1954年至1955年間繪制了他的第一面美國國旗，這幅作品現(xiàn)收藏于MoMA。
Jasper Johns, Target, 1961, Encaustic and collage on canvas, The Art Institute of Chicago. ? Jasper Johns/VAGA, New York/DACS, London 2017
很多人無法理解為什么瓊斯在他繪畫生涯的起步階段選擇了標靶和美國國旗這兩個平淡無味的題材。瓊斯解釋到：“因為它們都是我們經(jīng)?？吹?，卻不去仔細觀察和研究的東西?！杯偹惯€反問一名曾多次到他畫室采訪的記者：“你經(jīng)常爬我家的樓梯，你能告訴我它一共有幾格嗎？有很多東西，你眼睛在看，腦子卻沒注意。”
藝術(shù)家工作室. Every detail inside the studio seems intentional, as if each object were a clue about the man himself.Credit...Joel Sternfeld
在整個職業(yè)生涯中，從他50年代中期的標志性畫作《美國國旗》，到他的青銅雕塑(用手電筒和燈泡等平常物品創(chuàng)作)，后期的繪畫作品中他幾乎是強迫性地回歸到一個由模糊符號構(gòu)成的整體系統(tǒng)，比如星系螺旋和拿著夸張大畫筆的卡通人物，他一直處于一種不斷重塑的狀態(tài)。
賈斯珀·瓊斯被譽為美國最偉大的當代藝術(shù)家之一，有人評價道：沒有賈斯培·瓊斯也就不會出現(xiàn)后來的安迪·沃霍爾、杰夫·昆斯、達明·赫斯特，91歲的瓊斯還在畫，就像他自己說的那樣：“我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)腦子里有個想法會阻止我做其他事情。因此，工作是一種擺脫想法的方式。”
