李可染 高巖飛瀑圖
2015年6月4日，北京保利十周年春拍近現(xiàn)代書畫夜場在北京四季酒店舉槌，其中李可染作于1986年的《高巖飛瀑圖》在現(xiàn)場以1200萬元起拍，經(jīng)過多輪競價，這件晚年“積墨法”的代表作品以2300萬元成交。
李可染在1986年前后曾經(jīng)作過多幅《高巖飛瀑圖》，基本上是同一題材，同一構(gòu)圖，表面上看似曾相識，但仔細(xì)觀之，筆墨又差別甚大。關(guān)于這類題材畫作的緣起，李可染在此作中稱：“吾作此圖，欲寫山川沉雄，用積墨法數(shù)十年，習(xí)用此法。略識此中秘奧，門外人不能知也。”在另一幅作于1987年的畫作中稱：“吾國繪畫極重用墨，墨色千變?nèi)f化，包容天地。”可見畫家是在對于“積墨法”進(jìn)行深入研究。
李可染自20世紀(jì)50年代中期開始進(jìn)行中國山水畫的創(chuàng)新，改革傳統(tǒng)舊格局，在寫生與創(chuàng)造，中西藝術(shù)之間找到一個契合點(diǎn)，創(chuàng)立了“李家山水”的基本樣式，在60年代達(dá)到創(chuàng)作高峰期。此幅作于1986年，其晚年的山水仍然致力于表現(xiàn)山川的深厚沉雄，但開始走向“詩化”之境，更加慨括凝練，不受客觀物象的羈絆，從寫生走向?qū)懸?，由具象轉(zhuǎn)向抽象，就墨法而言，“黑、亮”是李可染晚年山水的特點(diǎn)，層層積墨與逆光法的運(yùn)用，使畫面滿而不窒、重而不濁、實(shí)而不澀，從此作中頗可見之。
