視焦——版畫藝術(shù)八人展展覽現(xiàn)場
2012年7月12日，由策展人王海英策劃的“視焦——版畫藝術(shù)八人展”在北京798藝術(shù)區(qū)紅石廣場第零空間開幕，此次展覽展出了叢珊、馮珠珠、雷博淵、李剛、劉思邈、宋冬梅、王丹、岳進等藝術(shù)家的絲網(wǎng)版畫作品，展覽學術(shù)主持由北京大學教授彭鋒，中央美術(shù)學院版教授張桂林擔任，展覽將展至8月5日。
此次展覽展出的作品均為絲網(wǎng)版畫，絲網(wǎng)版畫藝術(shù)萌芽于東方而成型于西方，始于上世紀30年代美國聯(lián)邦藝術(shù)計劃中的研究項目，絲網(wǎng)版畫的印刷法是將制好孔版的網(wǎng)紗承印面（即網(wǎng)紗朝下的面）與紙貼近，然后在其刮印面（即網(wǎng)紗向上的面）上傾倒液態(tài)顏料，再用刮板將顏料刮過去，顏料透過有孔的地方便印在下面的紙上成畫。“中國的絲網(wǎng)版畫是于七十年代末八十年代初發(fā)展起來的，在中國有近三十年的歷史，中國有句老話“三十而立”，中國的絲網(wǎng)版也到而立之年，這些作品是為觀者對中國絲網(wǎng)版畫的了解與認識并滿足人們的精神藝術(shù)需求。”本次展覽的學術(shù)主張桂林教授在談到展覽時說道。
在展覽現(xiàn)場了解到，本次展出幾位輕年藝術(shù)家的版畫作品，都是他們在中央美術(shù)學院近期創(chuàng)作的，作為在中央美術(shù)學院版畫第一工作室學習的成果而展示出來，這些藝術(shù)家有來自不同的地域，經(jīng)歷也不同，有的是在校老師，有的還是學生，盡管存在這些差異，但對版畫的熱愛讓他們走在了一起，雖然他們作品題材、內(nèi)容、風格、追求藝術(shù)理念、關(guān)注點與觀察視角不同，但他們都是想通過版畫語境來詮釋自己對社會和生活的理解與認知，試圖通過作品來與觀者進行溝通，“或許，他們的作品存在一些不足或稚嫩，但都是他們內(nèi)心世界的真實反映，我們靜觀他們的作品能從中體會清純和靈感，像一杯清茶來讓我們慢慢品味……”張桂林教授談到。
版畫是視覺藝術(shù)的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品，具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。版畫藝術(shù)在技術(shù)上是一直伴隨著印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫主要是指木刻，也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術(shù)史上具有獨立的藝術(shù)價值與地位。
視焦——版畫藝術(shù)八人展展覽現(xiàn)場第零空間外景
視焦——版畫藝術(shù)八人展展覽現(xiàn)場
【編輯：陳耀杰】
