在十一長(zhǎng)假期間，伴隨著國(guó)慶假日，國(guó)內(nèi)的藝術(shù)界顯得稍微有點(diǎn)“冷”。但南下香港的春拍，以及大洋彼岸美國(guó)的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)古根海姆大展，都讓為此帶來(lái)了些許“暖”……除處以外，八天假期中，國(guó)內(nèi)外藝術(shù)界都發(fā)生了什么要事，下面跟著99藝術(shù)去看看：
5日，60億；這個(gè)黃金周的香港有點(diǎn)不低調(diào)
在香港秋拍的數(shù)天中，香港蘇富比、保利香港、嘉德香港、匡時(shí)香港等4家拍賣行，相繼爆出大捷。
2017保利香港秋拍現(xiàn)場(chǎng)
香港蘇富比經(jīng)過(guò)5天的激烈競(jìng)拍總成交額逾31.5億港幣，整體成交率86%，漲幅高達(dá)43.1%。同時(shí)產(chǎn)生了16項(xiàng)世界拍賣紀(jì)錄，北宋汝窯天青釉洗以2.943億港幣的成交價(jià)刷新中國(guó)瓷器世界拍賣紀(jì)錄，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)晚拍共斬獲7.1億港幣，成交率高達(dá)93%。而估價(jià)最高的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)拍品，朱沅芷的《工業(yè)之輪在紐約》也不負(fù)眾望，最終以1.528億港幣成交，成為此次香港秋拍中最高的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)作品。而李可染的《千巖競(jìng)秀萬(wàn)壑爭(zhēng)流》以1.22億港幣，力壓此次秋拍中中國(guó)書(shū)畫(huà)板塊的所有拍品。
朱沅芷《工業(yè)之輪在紐約》 成交價(jià)：1.0528億港幣
李可染李可染《千巖競(jìng)秀萬(wàn)壑爭(zhēng)流》 成交價(jià)：1.22億港幣
北宋汝窯天青釉洗 成交價(jià)：2.943億港幣
而保利香港與嘉德香港分別以18.08億港幣（3件成交過(guò)億拍品，36件千萬(wàn)級(jí)拍品）與6.526億港幣的總成交額，創(chuàng)造了各自香港秋拍中的最好成績(jī)。 而第二年參與香港秋拍的匡時(shí)香港，也給出了2.6億港幣總成交額的成績(jī)單。在長(zhǎng)假的前5天時(shí)間中，香港秋拍給出了總成交額近60億的成績(jī)單，不免讓人驚訝的同時(shí)也期待下月的國(guó)內(nèi)秋拍會(huì)呈現(xiàn)出怎樣的面貌。（更加詳細(xì)的香港秋拍內(nèi)容，敬請(qǐng)期待本周的“香港秋拍”分析文章）
最難預(yù)訂的美術(shù)館，每日只接待200人
1號(hào)，萬(wàn)眾期待的草間彌生美術(shù)館終于正式開(kāi)幕。由于“怪婆婆”自身的影響力，據(jù)該機(jī)構(gòu)透露美術(shù)館的門票已經(jīng)預(yù)約滿至12月。美術(shù)館總共6層（地上5層，地下1層），建筑面試雖然只有面積は731.6平米，但各樓層按照功能劃分，最大程度的展現(xiàn)了草間彌生與她的藝術(shù)。
草間彌生美術(shù)館外觀；圖片：美術(shù)手帖
陳列于美術(shù)館5樓的《Starry Pumpkin》；圖片：美術(shù)手帖
1樓是入口和美術(shù)館商店，二、三樓為展示空間，四樓為沉浸式（體驗(yàn)型）裝置藝術(shù)，五樓為圖書(shū)閱覽室及室外展示空間，存放及收藏草間彌生以及其工作相關(guān)的文件和材料。
美術(shù)館入口；圖片：美術(shù)手帖
2樓展示的是草間彌生從04年開(kāi)始，在3年時(shí)間中所創(chuàng)作的27幅《愛(ài)是永恒》。水珠與線縱橫交錯(cuò)的充滿了整個(gè)樓層，將觀者包容在其中。
2樓展示廳；圖片：美術(shù)手帖
3樓所展示是，草間彌生從09年開(kāi)始創(chuàng)作的大型題材系列《永遠(yuǎn)的魂》中未成展示過(guò)的16件作品。（該系列作品，大部分正在日本國(guó)立新美術(shù)館中展出）
樓展示廳；圖片：美術(shù)手帖
4樓所展示的最新裝置作品，仍沿用草間彌生標(biāo)志性的南瓜以及鏡面原理，充滿整個(gè)空間。當(dāng)波點(diǎn)、南瓜、鏡之屋——三種草間彌生最廣為熟知的元素碰撞時(shí)，空間在黃黑相間的色彩中不斷延伸，時(shí)間也在無(wú)限中彌散。
4樓的裝置作品展廳；圖片：美術(shù)手帖
五樓的圖書(shū)閱覽室；圖片：美術(shù)手帖
據(jù)悉，草間彌生美術(shù)館每日只對(duì)外開(kāi)放4次，每次只接待50名觀眾，每日的游客量控制到了200位以內(nèi)；因此，該美術(shù)館，也成為目前最難預(yù)約的美術(shù)館。
紛爭(zhēng)不斷，但仍然是世界的劇場(chǎng)——89年的中國(guó)藝術(shù)
近日，由于作品被撤下，而紛爭(zhēng)不斷的 “1989年后的藝術(shù)與中國(guó)：世界劇場(chǎng)”，也于10月4日如期在紐約古根海姆開(kāi)幕。展覽由古根海姆策展人孟璐(Alexandra Munroe)和顧問(wèn)策展人侯瀚如、田霏宇聯(lián)合策展，以1989年至2008年這段從現(xiàn)代的中國(guó)到當(dāng)代的世界最具話題性的時(shí)代為線索，集中展示來(lái)自70多位中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的150多件作品，這其中包括三件在紐約動(dòng)物保護(hù)主義者的抗議與威脅之下被“撤出”作品也以“不在場(chǎng)”的方式出現(xiàn)。這也是在美國(guó)本土舉辦的最大規(guī)模的關(guān)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的展覽。
展覽現(xiàn)場(chǎng)；圖片：博而勵(lì)畫(huà)廊
展覽試圖將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)放入“全球藝術(shù)史觀”的展覽，以1989年之后，2008年之前的中國(guó)社會(huì)發(fā)展為背景、從杭州的觀念藝術(shù)實(shí)驗(yàn)開(kāi)始梳理，以試圖跳脫藝術(shù)機(jī)制的“烏托邦”行動(dòng)收尾，用大量中文文本檔案編織作為補(bǔ)充陳述，充滿隱喻、暗示與嘲諷的藝術(shù)作品。
參展作品： 李山《洗腳》，1989
黃永砯的《世界劇場(chǎng)》是被撤下的三件作品中的其一，也是該次展覽的主題命名?！妒澜鐒?chǎng)》本身的名字是黃永砯從“圓形監(jiān)獄”獲得靈感，這是英國(guó)哲學(xué)家Jeremy Bentham在十八世紀(jì)所提出的設(shè)計(jì)方案，它是監(jiān)獄或精神病院建筑監(jiān)控模型。監(jiān)視官駐扎在中央塔樓觀察著環(huán)繞他四周的囚犯的行為，并且每個(gè)動(dòng)作都可見(jiàn)。在20世紀(jì)60年代，米歇爾·?？拢∕ichel Foucault）把這個(gè)“圓形監(jiān)獄”模型隱喻為控制現(xiàn)代主義的機(jī)制，它導(dǎo)致了殖民主義、帝國(guó)主義和所有霸權(quán)主義制度系統(tǒng)結(jié)構(gòu)。
而在黃永砯的《世界劇場(chǎng)》中，在一個(gè)籠罩式的設(shè)備里，放置了蝎子，蛇，蜘蛛，蜥蜴，蟾蜍和大甲蟲(chóng)，并讓其互相博斗甚至吞噬。作品通過(guò)一種殘暴的形態(tài)將觀眾引入藝術(shù)家的思想，既崇尚一種混沌狀態(tài)，充滿了質(zhì)疑、無(wú)神論、無(wú)畏任何統(tǒng)治思想，尖銳并殘酷。藝術(shù)家要求我們考慮的是地球本身——《世界劇場(chǎng)》——我們都是不同的物種，為爭(zhēng)奪主導(dǎo)地位而競(jìng)爭(zhēng)，但這也是一個(gè)共生現(xiàn)象，因?yàn)槲覀兌荚谕粋€(gè)星球上。正是這種多樣性，使黃永砯成為開(kāi)創(chuàng)此次展覽的最佳人選。
藝術(shù)品市場(chǎng)風(fēng)向標(biāo)——弗里茲藝博會(huì)
2017倫敦弗里茲（FRIEZE）藝術(shù)博覽會(huì)匯集來(lái)自三十一個(gè)國(guó)家的160多家畫(huà)廊（今年參展的中國(guó)畫(huà)廊有博而勵(lì)畫(huà)廊、天線空間、佩斯畫(huà)廊和香格納畫(huà)廊前往參展。），于10月5—— 10月8日在倫敦舉辦。從2003年創(chuàng)辦至今，倫敦弗里茲（FRIEZE）藝術(shù)博覽會(huì)成長(zhǎng)迅猛，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，其鋒芒甚至超過(guò)了老牌的科隆國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)，躋身于歐洲四大藝術(shù)博覽會(huì)之列。Frieze不但成為當(dāng)今最具人氣的博覽會(huì)品牌，也是當(dāng)下藝術(shù)品市場(chǎng)的先鋒風(fēng)向標(biāo)。
2017年弗里茲倫敦藝博會(huì)加文·布朗畫(huà)廊現(xiàn)場(chǎng)。圖片：Mark Blower；Courtesy of Mark Blower/Frieze（圖轉(zhuǎn)載于artnet）
今年藝博會(huì)的亮點(diǎn)包括了強(qiáng)大的策展板塊，例如由策展人Ruba Katrib和Fabian Schoeneich聯(lián)合策劃的“聚焦”板塊，以及由學(xué)者Alison M. Gingeras策展的“性物：女性主義藝術(shù)與激進(jìn)政治”特展——專門呈現(xiàn)了上世紀(jì)七八十年代女性藝術(shù)家大膽露骨的女性主義創(chuàng)作。
香格納畫(huà)廊在2017年度弗里茲倫敦的展位，圖片：Courtesy the gallery（圖轉(zhuǎn)載于artnet）
在本屆弗里茲藝博會(huì)上多位年長(zhǎng)藝術(shù)家的身影引起人們關(guān)注。“性物：女性主義藝術(shù)與激進(jìn)政治”單元呈現(xiàn)了一組活躍于上世紀(jì)六十年代的女權(quán)主義先驅(qū)者的作品。還包括鮮為人知的匈牙利藝術(shù)家伊洛娜·克塞魯在內(nèi)的四位堅(jiān)定的國(guó)際女權(quán)主義藝術(shù)家在弗里茲大師展上呈現(xiàn)她們“在六七十年代對(duì)抽象主義的獨(dú)道探索”。
Musa Paradisiaca的作品，在2017年度弗里茲倫敦的Múrias Centeno展位。圖片：Courtesy the gallery（圖轉(zhuǎn)載于artnet）
“性物”單元試圖將多蘿西·亞儂和雷納特·貝特曼等藝術(shù)家推至聚光燈下來(lái)重寫(xiě)藝術(shù)史。她們?cè)徽J(rèn)為太過(guò)激進(jìn)以無(wú)法被納入綜述性的美術(shù)館展覽中，代理多蘿西·亞儂和雷納特·貝特曼的畫(huà)廊們講述了她們是在何時(shí)并何以受到關(guān)注的。倫敦理查德·索爾頓畫(huà)廊的畫(huà)廊經(jīng)理魯瓦森·麥克昆斯說(shuō)：“越來(lái)越多的藏家，大多數(shù)為女性開(kāi)始認(rèn)識(shí)到有才華的女性藝術(shù)家要取得成功仍舊面臨著巨大的阻力，而她們則積極地推廣并支持貝特曼的作品。”
