芭芭拉•愛德斯坦《自然之泉》
芭芭拉·愛德斯坦公共空間的雕塑作品始終執(zhí)著地遵循這樣的創(chuàng)作理念，那就是在自然和都市環(huán)境間營造一種溝通。她以獨到的手法使作品恰如其分地融合于周邊環(huán)境中，并表現(xiàn)出對自然的尊崇，其目的是最大限度地強化自然氛圍而不是突出藝術(shù)家的本身。同樣，在芭芭拉·愛德斯坦的室內(nèi)裝置作品中，巧妙地融會自然與人造環(huán)境也依然是她基本的立足點。正如她對近期作品所作的描述：“一種完美的都市生存狀態(tài)可以用來印證自然的環(huán)境，如果我們都以心靈來感受自然，那我們便可以建構(gòu)一個都市與自然和諧完美的棲息地。[摘自藝術(shù)家自述]”她對處于都市生活和自然環(huán)境下人類本身的需求有獨到領(lǐng)悟，在中國受到特別的推崇，為此，近幾年來她專門創(chuàng)作了一些重要的作品展示于這東方古國的公共空間：其中包括兩件永久性室外雕塑《自然之泉：杭州西湖》（2001）、《自然之泉：廣州計劃》（2002）和兩件多媒體裝置作品《自然之泉：深圳計劃》（2002）、《自然之泉：墨·石·水》（廣州，2002）。
自然之元素：水和銅
芭芭拉·愛德斯坦的系列作品《自然之泉》均采用“水”和“銅”作為最基本的作品元素。早在1985年，“水”就已經(jīng)成為芭芭拉·愛德斯坦作品中重要的語言載體，并在她以后的創(chuàng)作中扮演越來越重要的角色。“水”作為作品中的點睛之筆，已然成為某種物質(zhì)象征。輕柔地滴落，緩緩地流淌，繼而重復(fù)地循環(huán)，甚至于第四維的聽覺享受，“水”這種夢幻般的瞬息變化，讓芭芭拉·愛德斯坦的作品具有了鮮活的生命。芭芭拉·愛德斯坦的首件室外雕塑作品《海神的佳釀》（1990）展出于紐約的史丹森美術(shù)館，晶瑩剔透的水從栗子樹的枝干上往下流淌向著名的海神噴泉，溫柔的水珠如細雨般地從樹枝上飄落下來，讓整件作品看來更接近自然之物。四年后，在加州DJERASSI雕塑公園，芭芭拉·愛德斯坦創(chuàng)作的《風(fēng)·葦·風(fēng)·水》再一次以“水”來映射自然之態(tài)。從一片池塘中噴出的細密的長長的水霧，如同周圍的蘆葦在風(fēng)中搖曳，在微風(fēng)的吹拂下，又像種子般播撒向大地，陽光的照耀，串串水霧便在天空中劃出一道道優(yōu)雅的弧線，讓觀賞者在這意想不到的氛圍中感悟著蘆葦那短暫卻極盡美麗的生命。
在芭芭拉·愛德斯坦早期的職業(yè)藝術(shù)家生涯中，她經(jīng)常以波紋金屬板作為創(chuàng)作材料，但隨著生活環(huán)境的改變，自然元素則日益成為她創(chuàng)作重要的靈感來源，于是，她轉(zhuǎn)而開始使用“銅”。童年時代，她居住的好萊塢山上，還棲居著許多野生動物，她的家庭則對佛教禪學(xué)和日本庭院有著濃厚的興趣，自然而然地，人類活動與自然環(huán)境的和諧共存在她心目中成為必須。當(dāng)她離開加州前往紐約，在城市生活中多感受到的人類生活與自然環(huán)境的逐漸背離狀態(tài)，激發(fā)了她在藝術(shù)領(lǐng)域中尋找兩者和諧共處的靈感。“銅”這種在自然界中的純凈元素，又兼具工業(yè)時代特性的金屬原料，它有著良好的延展性，并會隨著時間的推移在表面呈現(xiàn)出斑駁的絢麗色彩，這種特性都恰如其分地切合了芭芭拉·愛德斯坦的創(chuàng)作主題。
東方禪意的主題：《自然之泉》
芭芭拉·愛德斯坦的《自然之泉》系列開始創(chuàng)作于2001年。2001年，她的《自然之泉：杭州西湖》受邀參加了第二屆杭州西湖國際雕塑展。在美麗如畫的西湖湖面上，銅管被彎成優(yōu)美的弧線，襯托著湖堤的古樹，水從銅管中緩緩地流向湖面，更是捕捉著垂柳輕拂水面的優(yōu)雅姿態(tài)。隨即，芭芭拉·愛德斯坦受到廣東美術(shù)館的邀請，在美術(shù)館的員工和貴賓入口處制作《自然之泉：廣州計劃》。芭芭拉·愛德斯坦抵達廣東美術(shù)館構(gòu)思作品造型，靈感突然閃現(xiàn)：美術(shù)館的周圍長滿了在南國隨處可見的棕櫚，無論從實際還是審美的角度出發(fā)，棕櫚最為切合所要表現(xiàn)的主題。于是，《自然之美：廣州計劃》就選擇了高大優(yōu)美的棕櫚為原形，以銅管水平地纏繞整棵枝干，從三棵“樹”的頂部噴灑出來的水如同雨珠打在茂密的棕櫚葉上，《自然之泉：廣州計劃》以其自身龐然的結(jié)構(gòu)，與美術(shù)館畔流淌的珠江和大片大片的草坪相映成趣，形成了視覺和觀念相互溝通的紐帶。芭芭拉·愛德斯坦在為這件作品和《自然之泉：深圳計劃》所作的自述中講道：“這件作品，是以我的方式將自然環(huán)境帶入我們所處的都市生活中，以謀求一種都市生活與自然環(huán)境渾然天成的理想狀態(tài)。”
2002年，芭芭拉·愛德斯坦創(chuàng)作了多媒體裝置作品：在深圳畫院展出的《自然之泉：深圳計劃》，與《自然之泉：杭州西湖》和《自然之泉：廣州計劃》不同的是，這件作品并非置身于自然環(huán)境中，而是在室內(nèi)再現(xiàn)了自然的場景。作品引領(lǐng)著觀眾來體驗在現(xiàn)代都市中容易被忽略的自然形態(tài)和自然之聲，喚醒被不和諧的城市噪音、廢氣和各種眼花繚亂的視覺信息所淹沒的最本原的自然感受。展廳中央的基座上是一片巨大的銅制落葉，細小的水流在葉脈間流動，背后墻面上播放著錄像：幽寂的樹林中，雨滴落在樹葉上，偶爾還間雜著一兩聲鳥鳴。雖然橙褐色的銅制落葉并非鮮亮的嫩綠，但表面不斷流動的水卻形成綠色的光澤，寂靜的空間中的鳥鳴更是放大了的自然的氣息。只要我們敞開心靈，自然便可無處不在。
2002年首展于廣東美術(shù)館的一組《自然之泉：墨·石·水》則更加關(guān)注“平衡人類文明與自然環(huán)境”（摘自藝術(shù)家自述），這個裝置作品中代表文化層面的象征是中國的墨：一種在芭芭拉·愛德斯坦作品中出現(xiàn)的新元素。墨呈液體狀態(tài)從銅管中流下來，滴落在大塊木化石的矩形基座上，并如此這般不停地循環(huán)往復(fù)。這件作品中的所有材料似乎都處于一種介于自然與文化之間的邊緣狀態(tài)：中國的墨是以人工方式從自然物質(zhì)中提取的；銅本身是一種自然的元素，但被彎成銅管后則承載了工業(yè)化的含義；化石往往演變于自然樹種，并按照人類的審美標(biāo)準(zhǔn)進行挑選。這些邊緣狀態(tài)的材料相互組合在一起，那也就必然包含著文化與自然間的復(fù)雜含義。一方面，文化依附著自然；而另一方面，文化也在重塑著自然，使之更容易地被人類所接收。
無論是芭芭拉·愛德斯坦的雕塑還是她的多媒體裝置作品，似乎始終在表達如此的感懷：文化借助著自然得以發(fā)展，作為回報，文化又重塑著自然，使之更容易被接近。正如她在《自然之泉：墨·石·水》的自述中所闡述的那種：“在視覺的表象下始終存在著恒久的和諧。”從表面上看，或許我們無法完全理解所面對的神秘世界，如同我們無法徹底解讀芭芭拉·愛德斯坦的后期作品，但是透過墨、墨石構(gòu)成的濃密的屏障，伴隨著墨水的不斷循環(huán)（在其他作品中也許是循環(huán)著的水），我們依然能夠感到：恒久的和諧就在我們的身邊，即使現(xiàn)世的生活狀態(tài)距離原始的自然愈發(fā)遙遠，但我們可以在重塑自然中獲得嶄新的生命活力。
【編輯：于睿婷】
