日本前衛(wèi)藝術(shù)先驅(qū)田名網(wǎng)敬一(Keiichi Tanaami)作品展日前已于廣州K11正式拉開帷幕。這是全新的藝術(shù)文化地標(biāo)——廣州K11的首個國際藝術(shù)大展,亦是現(xiàn)年82歲的日本波普藝術(shù)大師田名網(wǎng)敬一自上世紀(jì)60年代至今的代表作品的首次呈現(xiàn)。
“田名網(wǎng)敬一作品展”開幕現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間_A
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間_B
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間_C
“田名網(wǎng)敬一作品展”由K11 Art Foundation藝術(shù)總監(jiān)劉秀儀(VenusLau)策劃,力圖呈現(xiàn)藝術(shù)家各個時期和階段的創(chuàng)作面貌。四十余件多樣媒介作品,分布在chi K11藝術(shù)空間的四個展廳,包括田名網(wǎng)敬一1960-1970年代創(chuàng)作的油畫、版畫、拼貼和雕塑作品、1980年代“生與死”主題的系列作品、2010年以來的大尺幅架上繪畫,以及家具設(shè)計和雕塑等作品。展覽不僅凝聚了藝術(shù)家個人驚心動魄的心靈軌跡,亦折射出半個世紀(jì)以來的時代變遷。
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間
“田名網(wǎng)敬一作品展”現(xiàn)場,致謝藝術(shù)家及chi K11藝術(shù)空間
田名網(wǎng)敬一的藝術(shù)實踐有如萬花筒內(nèi)的鏡像,不同文化語境的元素在其中流動、變化。他的絲網(wǎng)插畫系列《不要再有戰(zhàn)爭》(1967)參照1960至1970年代西方迷幻藝術(shù)常用的漩渦式結(jié)構(gòu),在這次展覽上與構(gòu)圖對稱的大型繪畫,以及伸展著多對肢體的人形雕塑并置,呈現(xiàn)出一個重巒疊嶂的鏡像世界。記憶——尤其是創(chuàng)傷性的個人經(jīng)歷,是田名網(wǎng)敬一不斷探索的創(chuàng)作主題。兒時祖父飼養(yǎng)的金魚在戰(zhàn)火中鱗光閃耀的畫面,以及當(dāng)時對戰(zhàn)爭的恐怖體驗,激發(fā)著他將驚怖轉(zhuǎn)化為想象與艷麗的色彩,并創(chuàng)作了一系列“反戰(zhàn)”作品;病痛的困擾、瀕死的體驗和藥物所產(chǎn)生的幻覺,則被藝術(shù)家轉(zhuǎn)譯為枝干扭曲的松樹形象,屢屢出現(xiàn)在他的作品中。
《金魚》,田名網(wǎng)敬一,Courtesy of the artist and NANZUKA
策展人劉秀儀評論道:“田名網(wǎng)敬一的作品中有不斷重復(fù)出現(xiàn)的意象,都來自他的創(chuàng)傷經(jīng)驗,與其說是自我療愈,不如說是重組回憶。古希臘哲學(xué)家柏拉圖把記憶比喻為蠟板上的刻字,這種旨在忠實重現(xiàn)的 ‘刻印式’記憶,或檔案柜式的線性敘述,并非田名網(wǎng)敬一縫合記憶碎片的風(fēng)格。田名網(wǎng)敬一像煉金術(shù)士般提取記憶,把它們轉(zhuǎn)化成一套令人聯(lián)想到‘空白恐懼’(horror vacui)的視覺語言……拼貼畫式的擁擠使得迥異的元素在同一個平面上聚合、碰撞;線性的記憶,也彷彿變成了彈珠機(jī)里的小鐵球,在情景之間躍動。”
《常磐松(C)》,田名網(wǎng)敬一,Courtesy of the artist and NANZUKA
田名網(wǎng)敬一與時尚和流行文化界過從甚密,得以長期從研究者與旁觀者的角度,思考隱匿于“流行文化”中的集體意識。他的作品中經(jīng)常出現(xiàn)大眾消費(fèi)文化的視覺語言和符號——如卡通人物、1960年代西方廣告女郎、日本傳統(tǒng)玩具等。他在1970年代初創(chuàng)作的波普風(fēng)格的動畫,融合了手冢治蟲和迪斯尼等元素,而以瑪麗蓮.夢露、約翰.列儂、小野洋子為主題的作品也廣為人知。田名網(wǎng)敬一經(jīng)常被貼上“流行藝術(shù)家”的標(biāo)簽,對此,策展人劉秀儀認(rèn)為:“田名網(wǎng)敬一提過其創(chuàng)作深受羅伊·利希滕斯坦與安迪·沃霍爾影響,但他對流行文化與大眾文化的圖像學(xué)研究,始于他與這些西方波普大師‘相遇’之前。江戶年間的大眾手工藝‘立版古’、昭和年代街頭巷尾盛行的日式拉洋片‘紙芝居’,還有日本傳統(tǒng)商標(biāo)等面向普羅大眾的文化產(chǎn)物,在田名網(wǎng)敬一的作品中可見端倪。他的作品并非單純地挪用大眾文化符號,當(dāng)中體現(xiàn)的是個人生命軌跡與社會集體審美意識的交織。”
《不要再有戰(zhàn)爭_3》,田名網(wǎng)敬一,Courtesy of the artist and NANZUKA
田名網(wǎng)敬一的前衛(wèi)性,還在于他從不拘泥于媒介、類型和流派桎梏,自由游走其中。他在創(chuàng)作中運(yùn)用動畫、絲網(wǎng)印刷、卡通插畫、拼貼、實驗電影、三維立體以及油畫等多樣的表現(xiàn)方式,折射出他內(nèi)心奇幻的視覺圖像,亦挑戰(zhàn)著觀者的視覺神經(jīng)。他具有設(shè)計師、藝術(shù)家、雜志美術(shù)指導(dǎo)等多重身份,早年即于商業(yè)領(lǐng)域取得成功,亦常與同時代藝術(shù)家組織展覽、進(jìn)行獨(dú)立出版,還與諸多時尚品牌合作,從多個緯度促成波普藝術(shù)與大眾的深入對話。
Keiichi Tanaami 田名網(wǎng)敬一,Photo by Keizo Kioku ©Keiichi Tanaami. Courtesy of the artist and NANZUKA
田名網(wǎng)敬一1936年生于日本東京,自1950年代起便活躍于當(dāng)代藝術(shù)、平面設(shè)計、插畫、電影等多個領(lǐng)域,且至今仍保持著強(qiáng)大的創(chuàng)作激情與藝術(shù)生命力。田名網(wǎng)敬一以荒誕奇幻的圖像風(fēng)格聞名,被譽(yù)為“視覺的魔術(shù)師”,其作品具有強(qiáng)大的視覺沖擊力。他長達(dá)半個多世紀(jì)的藝術(shù)創(chuàng)作,對波普藝術(shù)和前衛(wèi)文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。其作品曾在英國泰特現(xiàn)代美術(shù)館、美國哈默美術(shù)館、費(fèi)城藝術(shù)博物館、沃克藝術(shù)中心等世界著名藝術(shù)機(jī)構(gòu)廣泛展出并被收藏。
《鏡面》,田名網(wǎng)敬一,Courtesy of the artist and NANZUKA
《身體裝飾》,田名網(wǎng)敬一,Courtesy of the artist and NANZUKA
此次“田名網(wǎng)敬一作品展”是廣州K11的第一個國際藝術(shù)大展。廣州K11已于2018年3月31日全面投入試運(yùn)營,是品牌繼香港K11、上海K11、武漢K11之后,打造的又一藝術(shù)文化新地標(biāo)。廣州K11秉承品牌一貫的藝術(shù)精神與理念,置身國際前沿,致力于為公眾提供近距離接觸國內(nèi)外一流當(dāng)代藝術(shù)的機(jī)會,增強(qiáng)當(dāng)代年輕人對文化自信心與自豪感,為中國當(dāng)代文化藝術(shù)和本土社區(qū)生活注入活力。
6月15日展覽開幕當(dāng)天,藝術(shù)家田名網(wǎng)敬一親臨現(xiàn)場,并在6月16日下午與策展人劉秀儀就本次展覽和他的創(chuàng)作展開對談。對談涉及江戶舊玩具立版古、“何謂大眾”、京都學(xué)派、xerox圖像學(xué)等精彩話題。作為整個展覽的組成部分,從2018年6月16日至9月2日,廣州K11將策劃、舉辦一系列以“田名網(wǎng)敬一作品展”為學(xué)術(shù)軸線的講座,從“藝術(shù)與生活”、“時尚與品牌”、“社會學(xué)”等多個角度對藝術(shù)家的創(chuàng)作和波普藝術(shù)進(jìn)行廣泛而深入的探討;藝術(shù)家授權(quán)的與日本蔦屋書店合作的游戲工作坊等互動活動,以及精致的限量版衍生品,也將成為展覽之外的亮點(diǎn),陸續(xù)登場,精彩一夏。
“田名網(wǎng)敬一作品展”將展至2018年9月2日。