黃賓虹的藝術(shù)人生

黃賓虹《策杖訪友》

在我國(guó)近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說(shuō)。“北齊”，指的是居住在北京的花鳥(niǎo)畫巨匠齊白石，而“南黃”，說(shuō)的就是浙江的山水畫大師黃賓虹。

黃賓虹(1865—1955)，原名懋質(zhì)，名質(zhì)，字樸存、樸人，亦作樸丞、劈琴，號(hào)賓虹，別署予向、虹叟、黃山山中人等。是中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上開(kāi)派巨匠、用墨大師，與吳昌碩、齊白石、潘天壽并稱為20世紀(jì)傳統(tǒng)中國(guó)畫四大家，有“再舉新安畫派大旗，終成一代宗師”之譽(yù)。

黃賓虹幼喜繪畫，課余之暇，兼習(xí)篆刻。6歲時(shí)，臨摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水冊(cè)。1887年赴揚(yáng)州，從鄭珊學(xué)山水，從陳崇光（若木）學(xué)花鳥(niǎo)。1907年后居上海30年。前20年主要在報(bào)社、書局任職，從事新聞與美術(shù)編輯工作；后轉(zhuǎn)做教育工作，先后任上海各藝術(shù)學(xué)校教授。1937 年由上海遷居北平，被聘為故宮古物鑒定委員，兼任國(guó)畫研究院導(dǎo)師及北平藝專教授。1948 年返杭州，任國(guó)立杭州藝專教授。晚年任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)華東分會(huì)副主席，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，被聘為中央民族美術(shù)研究所所長(zhǎng)（因病未赴）。其著作有：《黃山畫家源流考》、《虹廬畫談》、《古畫微》等。

對(duì)于“師法造化”，黃賓虹是極其用功的，尤好于夜間靜參萬(wàn)象，體悟并掘示山水真境的“內(nèi)美”。這一點(diǎn)對(duì)于其形成不同于他人的個(gè)性風(fēng)格，至關(guān)重要。黃賓虹強(qiáng)調(diào)人品與畫品的必然聯(lián)系，曾提出“畫品之高，根于人品”一說(shuō)。這并非黃賓虹個(gè)人獨(dú)有的觀點(diǎn)。文如其人，書如其人，畫如其人，古人常提及。

黃賓虹的藝術(shù)風(fēng)格，從筆墨上看，屬于“黑、密、厚、重”。積筆墨數(shù)十重，層層深厚，是其山水畫最顯著的特點(diǎn)。從色彩上看，有水暈?zāi)隆⒃獨(dú)饬芾斓乃剿?，也有丹青斑斕的青綠設(shè)色，更有色墨交輝的潑墨重彩以及純用線條的焦墨渴筆。從繼承和創(chuàng)新的角度來(lái)看，可以發(fā)現(xiàn)古代某家筆法的影子，但又完全不同于古人。他的花鳥(niǎo)畫，偶一為之，雅健清逸，別具一格。

在題材的選擇方面，黃賓虹不講究生活真實(shí)的表象，而注重于其內(nèi)在的神韻。生活真實(shí)的表象是紛繁復(fù)雜的，而其內(nèi)在的神韻則是妙不可言的。因此，要從他的作品中看出諸如標(biāo)題中所說(shuō)的“黃山紀(jì)游”“蜀中紀(jì)游”之類的地理學(xué)特征，極其困難。由于宇宙生化天機(jī)之道古今相同，因此在章法處理方面，黃賓虹不強(qiáng)調(diào)“我自用我法”，而把“我自用我法”落實(shí)在內(nèi)涵意境的抒寫方面。他的構(gòu)圖多出于四王、元四家，但內(nèi)在的結(jié)構(gòu)如龍蛇變化，深邃不可究其端倪。在造型方面，他不是像齊白石那樣的講究一次性成型，而是以“生成性”為特點(diǎn)，尤其是他的山水畫，更是如此。

黃賓虹認(rèn)為，作畫在意不在貌，不應(yīng)重外觀之美，應(yīng)力求內(nèi)部充實(shí)，追求“內(nèi)美”。他又說(shuō)：“國(guó)畫藝術(shù)的最高境界，就是要有筆墨。”他系統(tǒng)梳理了前人對(duì)于筆墨運(yùn)用的經(jīng)驗(yàn)，在晚年總結(jié)出“五筆七墨”之說(shuō)。由此，黃賓虹便在實(shí)踐上也在理論上為中國(guó)畫筆墨確立了一種可資參證的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。這是一個(gè)超越前人、歷史性的貢獻(xiàn)。他晚年所作山水，元?dú)饬芾?，筆力圓渾，墨華飛動(dòng)。其意境清遠(yuǎn)而深邃，去盡斧鑿雕琢之跡，大趣拂拂，令觀者動(dòng)容。

黃賓虹的筆墨風(fēng)格還與他特殊的作畫習(xí)慣有關(guān)。他凡用新筆，一般都不將筆鋒泡開(kāi)，而是將筆頭用牙齒咬開(kāi)后蘸墨作畫；畫好之后，又不將殘墨洗凈，而是任其干涸。第二次作畫，筆鋒因殘墨的膠性而變硬，仍不將它泡開(kāi)，還是將筆頭用牙齒咬開(kāi)后蘸墨作畫。所以，其所勾勒的線條，有禿筆的味道，而無(wú)明顯的粗細(xì)起伏頓挫提按的變化，尤其是轉(zhuǎn)折之處，絕不可能出現(xiàn)如倪云林“折帶皴”的情態(tài)，而是如折釵股，不露圭角。且在習(xí)慣上，如勾勒一塊石頭，有上下左右四邊構(gòu)成，則往往是上筆連帶右筆折落，左筆又連帶下筆折回。又因僅將筆頭咬開(kāi)，所以蘸墨不可能太飽滿，線條無(wú)法拉長(zhǎng)，且一筆之中墨色變化不會(huì)太大，而其用筆的力量和速度也比較平均，不同于齊白石富有輕重、快慢的節(jié)奏感。

黃賓虹的筆墨風(fēng)格，早期受“新安派”影響，用墨比較濕，筆力比較弱，且整體氣局比較渙散；中年以后受四王、龔賢、元四家影響，并上窺宋人畫境，氣魄漸趨博大，但仍未能渾化；70歲以后因眼疾畫風(fēng)趨向濃黑而深厚；90歲以后愈臻化境，無(wú)一筆是筆，無(wú)一筆是墨，而又無(wú)一筆非筆，無(wú)一筆非墨，元?dú)饬芾臁?/p>

由于其在美術(shù)史上的突出貢獻(xiàn)，在黃賓虹九十壽辰時(shí)，國(guó)家授予其“中國(guó)人民優(yōu)秀的畫家”稱號(hào)。

【編輯：江兵】