《城市表情》 楊國(guó)辛 油彩畫布 200cm×186cm 2005年
通常我們?nèi)タ匆粋€(gè)藝術(shù)展,都期望能看到完整成熟的作品,如果一個(gè)展覽中全都是“草稿”,你怎么想呢?藝術(shù)家的手稿,為什么也值得被收藏和展覽?1月16日上午,“國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)檔案庫(kù)華南中心”在華南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館正式揭牌。“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家手稿邀請(qǐng)展(第一回)”同時(shí)啟幕,展覽由中國(guó)國(guó)家畫院、國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)檔案庫(kù)主辦,著名批評(píng)家、策展人魯虹策劃,展出方力鈞、王廣義、方少華、鄧箭今、張曉剛、蘇新平、楊國(guó)辛、范勃、岳敏君(按姓氏筆畫)9位藝術(shù)家的多幅手稿作品,將持續(xù)至1月21日。其實(shí),回望2017年國(guó)內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)界的展覽,手稿展、寫生展頻繁出現(xiàn),對(duì)于藝術(shù)家手稿的深度研究也正在成為當(dāng)代藝術(shù)個(gè)案研究中的重要線索和依據(jù)。藝術(shù)家手稿作為重要文獻(xiàn)已經(jīng)進(jìn)入專門機(jī)構(gòu)與人士的收藏視野,也讓大眾注意到這一新興收藏領(lǐng)域。
看趨勢(shì)
機(jī)構(gòu)與藏家都看好藝術(shù)手稿
中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、批評(píng)家王端廷認(rèn)為,手稿展變得熱起來(lái)是學(xué)術(shù)研究深化的反映,他也曾提到:“這幾年舉辦并參加手稿展的都是功成名就的藝術(shù)家,一般藝術(shù)家沒(méi)有資格舉辦并參加手稿展。這意味著,手稿展既是藝術(shù)批評(píng)界對(duì)知名藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的深入研究,更是藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)成功藝術(shù)家商業(yè)價(jià)值的深度榨取。”
王端廷表示,十年前中國(guó)的藝術(shù)市場(chǎng)爆發(fā)式增長(zhǎng),當(dāng)代藝術(shù)品的市場(chǎng)價(jià)格呈現(xiàn)火箭式的暴漲,產(chǎn)生了一些天價(jià)藝術(shù)家和藝術(shù)作品,但隨著金融危機(jī)的到來(lái),使得藝術(shù)家的高價(jià)市場(chǎng)難以維持,已經(jīng)收藏了藝術(shù)家高價(jià)藝術(shù)品的藏家不愿意藝術(shù)家降價(jià),天價(jià)藝術(shù)家不得不另尋出路,于是他們的手稿,或者說(shuō)是非完成性的作品,便成了新的市場(chǎng)流通產(chǎn)品。這是手稿展大興的一個(gè)重要原因。
目前,手稿收藏的主要“買家”仍是各藝術(shù)機(jī)構(gòu),但據(jù)了解,在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域,與動(dòng)輒數(shù)萬(wàn)、數(shù)十萬(wàn)元的油畫相比,集文獻(xiàn)價(jià)值、收藏價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值為一體的手稿價(jià)格較低、贗品少,已經(jīng)成為繼版畫之后,當(dāng)代藝術(shù)收藏的另一新貴。相比早在2005年就已經(jīng)進(jìn)入天價(jià)時(shí)代的油畫,手稿價(jià)格可以說(shuō)是極低,幾乎沒(méi)有價(jià)格泡沫;且難以造假,相對(duì)而言容易鑒別;又與國(guó)際收藏市場(chǎng)銜接,升值潛力巨大。
劃重點(diǎn)
專題作品價(jià)值遠(yuǎn)高于單件作品總和
那么,什么樣的手稿最具有收藏價(jià)值呢?
首先當(dāng)然是名家手稿值得收藏,除了素描、草圖,還包括裝置作品、藝術(shù)計(jì)劃的方案等。未實(shí)現(xiàn)的藝術(shù)計(jì)劃的方案稿也是很好的收藏對(duì)象,這樣的手稿必須有藝術(shù)家本人的簽名。
選擇具有較高藝術(shù)價(jià)值的手稿作品,如藝術(shù)家的代表作的手稿,而不是普通習(xí)作。這樣的手稿作品有時(shí)甚至?xí)人囆g(shù)家非代表作的油畫價(jià)值高。
手稿專題作品值得收藏。集中收藏某個(gè)藝術(shù)派別或某類藝術(shù)家的作品,如早期油畫家的素描作品、當(dāng)代寫實(shí)名家的素描作品等,如徐悲鴻的《巴黎歲月徐悲鴻早年素描》(共116幅)等。收齊某一專題性作品,其價(jià)值就遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于單件作品的總和。
看展覽
名作是怎么煉成的
一幅油畫或者版畫作品,當(dāng)它處于“草稿”狀態(tài)是什么樣的?一件立體的裝置作品,是怎么被設(shè)計(jì)出來(lái)的?藝術(shù)家工作的方式和過(guò)程是什么?他想達(dá)到怎樣的呈現(xiàn)效果?這些內(nèi)情,是觀眾通常所不熟悉的,而在這次展覽中,原作背后的秘密呈現(xiàn)在了觀眾面前。我們可以看到,參展的九位藝術(shù)家的手稿與其作品完成之后的面貌并置在一起,手稿的內(nèi)容與作品完成后的效果形成對(duì)比,為我們講述了“作品是怎么煉成的”的故事。
例如藝術(shù)家范勃的裝置《Blooming》的方案圖,上面不僅繪出作品完成后的平面狀態(tài)應(yīng)該是什么樣的,還標(biāo)注著“以對(duì)角矩陣的形式懸掛,懸浮于墻壁2厘米,圖片之間間隙2毫米”,甚至還注出空間夠大與空間高度受限的條件下應(yīng)如何分別變化,還有作者的簽名與時(shí)間。畫家方力鈞2013年的陶瓷作品,所配的方案圖是一張水墨小稿,用變形的方式把立體作品各面的屈曲孔洞表達(dá)出來(lái)。張曉剛和楊國(guó)辛的油畫作品,用丙烯或水彩畫了小稿,小稿是最終作品的基礎(chǔ),但在構(gòu)圖細(xì)節(jié)與設(shè)色上仍然有所區(qū)別,這些區(qū)別展示了藝術(shù)家構(gòu)思與創(chuàng)作過(guò)程中的變化與思考。
甚至有些手稿看起來(lái)比作品完成后還要更豐富。例如鄧箭今的《他是我們的深淵》,畫面更加豐富細(xì)致,其中所注的“畢加索和他的女人們”、“山本耀司先生”、“我們的大腦”、“以叛逆的姿態(tài)為社會(huì)做出貢獻(xiàn),便是藝術(shù)家的使命”等字樣,帶領(lǐng)我們理解作品的內(nèi)涵。而在轉(zhuǎn)化為霓虹燈裝置之后,反而因?yàn)椴牧舷拗贫兊酶訂渭儭?/p>
手稿是當(dāng)代藝術(shù)研究的重要環(huán)節(jié)
展覽策展人、“國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)檔案庫(kù)”學(xué)術(shù)委員會(huì)輪值主席魯虹告訴記者,所謂“手稿”(Autgraph),從窄義的角度看,專指藝術(shù)家根據(jù)特定創(chuàng)作想法所畫的各種小構(gòu)圖;從廣義的角度看,還應(yīng)該包括與此相關(guān)的文字或各種視覺(jué)素材,如速寫、照片等。比起那些正規(guī)的藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)看,窄義的手稿雖然具有即興、隨意、尺寸不大、制作時(shí)間較短等特點(diǎn),但卻具有獨(dú)立欣賞的價(jià)值。多年來(lái),不僅有許多高水平的相關(guān)研究論文先后在西方學(xué)術(shù)界出現(xiàn),也促使相當(dāng)多的西方美術(shù)館接連舉辦了一些非常好的藝術(shù)家手稿研究展。于是,這些藝術(shù)家的手稿就和他們的創(chuàng)作一樣廣為人知、價(jià)值連城。
批評(píng)家孫振華早在2015年就在合美術(shù)館策劃了“構(gòu)物思跡”傅中望手稿研究展,他認(rèn)為今年手稿展在全國(guó)范圍內(nèi)的升溫,從研究層面講,是當(dāng)代藝術(shù)開(kāi)始深化的現(xiàn)象。在孫振華看來(lái),當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)不一樣的地方是觀念性比較強(qiáng):“當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程性的東西、研究性的東西比較少,很多時(shí)候是只看結(jié)果,這就導(dǎo)致很多人只是剛剛?cè)腴T,去模仿別人的方式,迅速地變換稱自己的觀念進(jìn)入到這一領(lǐng)域,時(shí)間久了就會(huì)有人開(kāi)始懷疑當(dāng)代藝術(shù),好像沒(méi)有什么技術(shù)難度,反而可以一夜成名,這種情況已經(jīng)影響到當(dāng)代藝術(shù)自身的發(fā)展。”
而手稿展的舉辦正好可以解決這個(gè)問(wèn)題,我們可以從手稿中看到藝術(shù)背后的東西,比如藝術(shù)家個(gè)人的修養(yǎng),知識(shí)積累。但在中國(guó),無(wú)論是學(xué)者們對(duì)于著名藝術(shù)家的手稿研究,還是各美術(shù)館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)對(duì)著名藝術(shù)家手稿展的舉辦,還相對(duì)比較少見(jiàn)。魯虹說(shuō):“多年來(lái)我們所形成的習(xí)慣是,對(duì)于藝術(shù)家的創(chuàng)作,更多將精力集中在了作為結(jié)果的作品上。事實(shí)足以表明,手稿作為‘背后的故事’或具體過(guò)程其實(shí)是學(xué)術(shù)研究不可或缺的重要部分,倘若不做好這一環(huán)節(jié)的工作,即結(jié)合成品與不斷修正的手稿做對(duì)比研究,我們就很難真正進(jìn)入那些優(yōu)秀藝術(shù)家的具體創(chuàng)作情境之中,并掌握其思維的全過(guò)程,而這也必然會(huì)給藝術(shù)創(chuàng)作研究和藝術(shù)史研究留下重大缺憾。所以,對(duì)于我們來(lái)說(shuō),努力做好相關(guān)工作刻不容緩。”
談學(xué)術(shù)
華南地區(qū)當(dāng)代藝術(shù)資料與文獻(xiàn)急需收集整理
“目前,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史寫作最大的問(wèn)題就是文獻(xiàn)不足,缺乏原始的依據(jù)。”開(kāi)幕式上,國(guó)家畫院副院長(zhǎng)張曉凌說(shuō),85新潮雖然才過(guò)了30多年,但不少文獻(xiàn)資料已經(jīng)找不到了,如果當(dāng)初就有專門的機(jī)構(gòu)與人士扎實(shí)地做好這一工作,就不至于出現(xiàn)類似情況。
藝術(shù)家方力鈞也表示:“當(dāng)代藝術(shù)作為中國(guó)改革開(kāi)放視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域里最重要的成果,它的活力和影響力是有目共睹的,大家更多地沉浸在欣欣向榮、碩果累累里,但是其實(shí)文獻(xiàn)的流失并不比積累的少,所以搜集、整理、研究這些文獻(xiàn)是迫不及待的。”
因此“國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)檔案庫(kù)”的成立意義非常重大,彌補(bǔ)了這一重大缺憾。“國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)檔案庫(kù)”隸屬于中國(guó)國(guó)家畫院,也是國(guó)家藝術(shù)基金支持的重要項(xiàng)目之一。
那么,為什么新的分中心設(shè)立在華南呢?魯虹認(rèn)為,從1978年至今,既是華南地區(qū)改革開(kāi)放取得巨大成就的40年,也是華南地區(qū)中國(guó)當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作不斷走向繁榮的40年,在這里,曾經(jīng)產(chǎn)生過(guò)許多重要的藝術(shù)家、藝術(shù)作品與藝術(shù)事件等等,倘若該中心能做好相關(guān)當(dāng)代藝術(shù)資料與文獻(xiàn)的收集整理工作,必然會(huì)為未來(lái)的學(xué)者進(jìn)行研究提供有效的圖像資料與文獻(xiàn)資料。
華南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院以當(dāng)代油畫、現(xiàn)代水墨、數(shù)字媒體等為藝術(shù)實(shí)踐研究領(lǐng)域,具有極強(qiáng)的學(xué)科創(chuàng)新性,落地于此的華南中心也將為國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)檔案庫(kù)南中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)資料信息征集、收錄與存檔、存儲(chǔ)、展示等各方面提供有力的人力、學(xué)術(shù)及技術(shù)支持。