策展人陳瑞
2014年11月7日下午3:00，由南京藝術(shù)學院美術(shù)館主辦的《高山流水——中國山水畫展》開幕式暨媒體發(fā)布會在美術(shù)館大廳舉行。 南藝美術(shù)館從全國甄選出九位一直堅守在中國山水畫領(lǐng)域且頗有建樹，并不懈體悟耕耘的方家，他們是蕭海春、常進、徐龍森、鄭力、林海鐘、吳可、劉明波、丘挺、徐光聚，共同舉辦一場“高山流水”的山水盛會。
展覽現(xiàn)場
本次展覽的策展人陳瑞先生在接受99藝術(shù)網(wǎng)采訪時表示，這是南藝美術(shù)館開館以來水墨畫展的第二場，是我們自主策劃的。第一場是去年的水墨檔案，這次的展覽更是選擇慎重，邀請了九位山水畫師參展，精心的準備相信不會讓大家失望。
南藝美術(shù)館館長李小山
李小山館長認為，今年來本土藝術(shù)受到巨大沖擊，雖然“水墨熱，文化熱”形成主調(diào)，但是問題很多，各種表達方式方法五花八門，各位觀眾會得到什么樣的體驗和看法，也應(yīng)該是不盡相同，一千個觀眾眼里有一千個哈姆雷特。
藝術(shù)家徐龍森
在展覽現(xiàn)場，藝術(shù)家徐龍森接受99藝術(shù)網(wǎng)采訪時表示，中國山水畫作為中國藝術(shù)中最為厚重的沉淀，其承載的意境、格調(diào)、氣韻等精神化的追求與思考，實質(zhì)上是一部獨特的哲學史與思想史。山水畫之于中國人而言，是精神上的托寄，亦是對自然的向往，更是通向自然與內(nèi)心的手段。山水畫之于中國藝術(shù)而言，從筆墨、技法、構(gòu)圖等，形成了最完備的體系。“高山流水”作為中國山水畫中最普遍同時也是最高追求，在一定意義上已成為中國山水畫的代名詞。在日益國際化的當下，傳統(tǒng)的山水畫能給我們帶來什么樣的獨特價值，是一個非常值得討論的話題。而且，在“新水墨”成為潮流之時，傳統(tǒng)的意義何在？更值得我們思考。
本次展覽由南藝美術(shù)館館長李小山先生擔任學術(shù)主持，陳瑞擔任策展人。展覽將持續(xù)到2014年11月22日結(jié)束。
