通過顯微鏡拍攝的資料圖片，捕捉到了嵌入在梵高名畫《橄欖樹》顏料中的蚱蜢。
近日，在對(duì)美國堪薩斯城 （Kansas City） 納爾遜-阿特金斯美術(shù)館 （The Nelson-Atkins Museum of Art） 內(nèi)一系列法國畫作集藏珍品進(jìn)行深入研究的過程中，相關(guān)工作人員在由荷蘭后印象派代表性畫家文森特·梵高 （Vincent van Gogh） 創(chuàng)作的經(jīng)典杰作《橄欖樹》 （Olive Trees）中發(fā)現(xiàn)了一只嵌入到厚重顏料內(nèi)超過一個(gè)世紀(jì)的小蚱蜢。這一發(fā)現(xiàn)是該美術(shù)館結(jié)合科學(xué)研究和藝術(shù)史研究得到的一個(gè)驚人探究結(jié)果，有助于更深入地了解梵高的創(chuàng)作過程。
納爾遜-阿特金斯美術(shù)館首席執(zhí)行官兼館長胡利安?蘇加薩戈伊蒂亞 （JuliánZugazagoitia） 表示：“《橄欖樹》是納爾遜-阿特金斯美術(shù)館的典藏珍品，此次科學(xué)研究增進(jìn)了我們對(duì)其豐富性的了解。梵高曾在斑駁陸離的自然環(huán)境中積極創(chuàng)作。我們知道他就像其他外光派藝術(shù)家一樣，親近自然，深切感受微風(fēng)細(xì)塵、草長鶯飛、鳥叫蟲鳴。”
這些新的發(fā)現(xiàn)是技能嫻熟的策展人、管理員及戶外科學(xué)家的一部分工作成果，有助于增加納爾遜-阿特金斯美術(shù)館 104 項(xiàng)法國油畫和粉彩藏品的學(xué)術(shù)成就。由此生成的在線目錄將于 2019 年開始分期公布，并將成為權(quán)威資源，可為核心作品提供擴(kuò)展條目，包括《橄欖樹》。
在高倍放大鏡下檢查這幅杰作時(shí)，油畫管理員瑪麗?謝弗 （Mary Schafer） 發(fā)現(xiàn)了嵌入至顏料中的小蚱蜢。雖然這只昆蟲處于位置較低的風(fēng)景前景中，但卻無法被游客偶然觀察到。謝弗表示：“在室外完成的畫作中發(fā)現(xiàn)昆蟲或植物材料的情況并不少見。但在這種情況下，我們很好奇，是否可以用這只蚱蜢確定作品繪制的特定季節(jié)。”
該團(tuán)隊(duì)聯(lián)系了美國紐約自然歷史博物館 （American Museum of Natural History） 研究員、堪薩斯大學(xué) （University of Kansas） 高級(jí)主任兼教授、古昆蟲學(xué)家邁克爾?恩格爾 （Michael S。 Engel） 博士，以便進(jìn)一步進(jìn)行研究。恩格爾觀察到，蚱蜢的胸腹部都不見了，周圍顏料中沒有明顯的運(yùn)動(dòng)跡象。這表明在落于梵高的布面油畫上之前，這只昆蟲已經(jīng)死亡。因此，該蚱蜢不能用于確定更確切的繪制時(shí)間。
名家梵高曾在他于 1885 年寫給兄弟西奧 （Theo） 的信中描述過其室外繪畫創(chuàng)作和挑戰(zhàn)。“但只是前往戶外采風(fēng)，在現(xiàn)場立即作畫！然后以下各種各樣的事情就隨之發(fā)生了。我必須從 4 幅布面油畫上撿出 100 多只蒼蠅，更不用說沙塵。當(dāng)我背著畫板在荒野和灌木叢中穿行幾個(gè)小時(shí)的時(shí)候，樹枝從上面劃過。”
當(dāng)蚱蜢成為一個(gè)吸引博物館游客的話題時(shí)，對(duì)名畫《橄欖樹》的更重要的研究正在進(jìn)行中。梅隆科學(xué)學(xué)院 （Mellon Science） 顧問約翰?特利 （John Twilley） 分析確認(rèn)，梵高使用了一種能夠隨著時(shí)間的推移逐漸褪色的紅色顏料。這些發(fā)現(xiàn)表明，梵高使用這種紅色顏料的區(qū)域（無論是單獨(dú)使用，還是混用其他顏色）似乎與如今創(chuàng)作的繪畫作品略有不同。
歐洲藝術(shù) （European Art） 高級(jí)主任艾米?馬爾切雷奧?德佳蘭 （Aimee MarcereauDeGalan） 表示：“色彩關(guān)系是梵高創(chuàng)作技巧的核心。因?yàn)槲覀儸F(xiàn)在知道，名家梵高使用這種特殊紅色顏料的畫布部分已經(jīng)褪色，所以這些色彩關(guān)系被改變。”
在梵高的書信中，經(jīng)常用主要色彩來談?wù)撈渥髌贰＿@意味著，最近畫作表面上的一些變化可能會(huì)出現(xiàn)梵高在其作品描述中提及的不確定性。借助博物館的相關(guān)基金支持，工作人員正在開展更多的研究，以評(píng)估這些色彩變化的影響。這項(xiàng)研究有望弄清名畫《橄欖樹》的原貌，并更清楚地了解其在梵高系列作品中的地位。
