大型群展 “出門寫生！”以及藝術(shù)家楊沛鏗在中國內(nèi)地的首場美術(shù)館個展“軟螺”于2024年10月27日在阿那亞藝術(shù)中心正式開幕。
出門寫生！
阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
近些年，人們更加頻繁地走向戶外，重新探尋自己與外部世界的互動關(guān)系。此次展覽將試圖喚醒“寫生”——這一人人皆可行動，卻日漸僵化的方法——作為藝術(shù)創(chuàng)作本身，及其作為一種日常實踐，激發(fā)個體創(chuàng)造力和面對現(xiàn)實的潛能。
以阿那亞在北戴河和金山嶺的兩處社區(qū)為出發(fā)點，此次展覽匯集了50余件作品，涵蓋繪畫、紙本、影像、雕塑、聲音和裝置作品。其中，10位藝術(shù)家和4個藝術(shù)小組親身來到這片或許看似平凡的華北平原末梢，以各自敏銳的洞見與充沛的生命力向外突圍、向內(nèi)開辟。他們不斷拓展著寫生的概念和媒介性，以及這一行動框架的當代意義。
至此，寫生絕不僅限于技法的訓練，它是轉(zhuǎn)化具身經(jīng)驗的創(chuàng)作本身，是主體性建構(gòu)的精神實踐，更是一次既日常又勇敢的行動。
此次展覽由阿那亞藝術(shù)中心館長張震中策劃，與藝術(shù)家陳蕭伊和策展助理高良嬌共同組織。展覽將持續(xù)至 2025 年 3 月 2 日。
參展藝術(shù)家（* 委任創(chuàng)作）：
陳蕭伊 *、黎朗 *、劉任 *、欒雪雁 *、那林呼 *、史國威 *、王俊 *、王音、徐曉曉、楊圓圓 *、張東輝 *、莊輝 *
藝術(shù)小組：
ONS 繪畫小組 *（參與此次委任創(chuàng)作共 14 人）
李牧 x 知恩 x 張芳 *
張涵露 x 萬青 x 歐飛鴻 *
中央美術(shù)學院雕塑系第三工作室 *（徐燦陽、楊堉、李君驍、朱惟希、王小艾、柴子瑞、張玥、李佳卿、邢夢萱、王譽霏、吳林澤、久野太陽、張云從龍、楊遠、徐圣倫、樸相奎；指導教師：梁碩、吳尚聰）
寫生作為創(chuàng)作
展覽以在北戴河和金山嶺的寫生開啟，展現(xiàn)了藝術(shù)家們?nèi)绾纬掷m(xù)地探索繪畫語言。進入2展廳，欒雪雁、史國威和王俊的創(chuàng)作進一步超越了對客觀現(xiàn)實的描繪，各自通過刪減、疊加和涂抹等方法向我們呈現(xiàn)出他們切身感受到的真實。那林呼和央美雕塑三工則通過聲音、雕塑和行為打破了傳統(tǒng)寫生的媒介限制，拓展了我們對于寫生作為一種藝術(shù)創(chuàng)作的理解。
欒雪雁
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
史國威，《遺產(chǎn)》，2024
激光銀鹽紙基、液體顏料
由阿那亞藝術(shù)中心委任創(chuàng)作
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
王俊
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
那林呼，《旅行日記》，2024
彩色有聲錄像
由阿那亞藝術(shù)中心委任創(chuàng)作
裝置外形設(shè)計由聲音藝術(shù)博物館原創(chuàng)，經(jīng)授權(quán)使用
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
ONS繪畫小組
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
寫生作為行動
無論是徐曉曉沿長城跨越中國北方的拍攝，還是央美雕塑三工在燕山河谷間的下鄉(xiāng)寫生課，又或是王俊重走趙望云塞上寫生之路，這些創(chuàng)作在切身的行動中展開，彼此印證。張涵露x萬青x歐飛鴻作為藝術(shù)小組的參展，又進一步打開了個體與集體創(chuàng)作之間的復雜張力。藝術(shù)家莊輝對寫生作為一種生產(chǎn)機制展開反思，而黎朗則將鏡頭轉(zhuǎn)向人與社會空間，激發(fā)了寫生這一行動進行社會關(guān)切的潛力。
中央美術(shù)學院雕塑系第三工作室2024年春季下鄉(xiāng)寫生課習作展示
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
張涵露x萬青x歐飛鴻，《五日談》，2024
五頻視頻靜幀和音頻、墻繪、裝置、視頻、信件、攝影、紙板繪畫
尺寸可變
由阿那亞藝術(shù)中心委任創(chuàng)作
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
莊輝，《祁連山系 - 15》，2016
單頻影像（彩色、有聲）
10 min.
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
黎朗，《北戴河·致大?！?，2024
雙屏錄像
18:58 min.
由阿那亞藝術(shù)中心委任創(chuàng)作
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
寫下生命
藝術(shù)家通過寫生不斷地拓展自己的內(nèi)心，他們不只是寄情于景，而是進行著更具主體性的自我建構(gòu)。李牧x知恩x張芳一家人在金山嶺腳下的村落駐留兩月有余，生活即是寫生；在晦暗之時穿越北方山脈，陳蕭伊融入龐然時空捕捉另一種感知光譜；楊圓圓讓一個被遺失的電影角色通過AI，如滴水成海般重構(gòu)記憶；劉任以老舍的七言絕句為靈感，完成了一次以北戴河為情感紐帶的再寫生。
李牧x知恩x張芳，《長城下的植物》，2024
植物標本、繪畫、影像、寫作、照片、物件等
尺寸可變
由阿那亞藝術(shù)中心委任創(chuàng)作
現(xiàn)場圖，“出門寫生！”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
楊沛鏗：軟螺
阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
此次展覽是楊沛鏗在中國內(nèi)地的首場美術(shù)館個展“軟螺”，展出了與 Gasworks（倫敦）和 Para Site（香港）共同委任的大型雕塑及7件全新創(chuàng)作。委任雕塑《滑捋捋的樹》是倫敦漢普斯特德荒野中一棵橡樹樹干的等比例復制品，人們的不斷摩擦使其傾倒，樹皮也變得出奇光滑。作品由肥皂制成，散發(fā)著幽香，指向了夜間樹林里幽會者之間充滿了欲望與權(quán)力關(guān)系的場域。而肥皂與身體的觸感關(guān)系又提示了親密行為中的曖昧與身體性。在一旁的照片里，兩根鐘乳石柱在超越人類歷史尺度的時間性中逐漸趨于交合，隱喻了情感關(guān)系中的試探、靠近與不可得。
現(xiàn)場圖，楊沛鏗，“Soft ground”，Gasworks（倫敦），2023
攝影：Andy Keate
© 楊沛鏗
圖片致謝藝術(shù)家
楊沛鏗，《呼吸中的隱士》 ，2020
澳洲大香螺、共振揚聲器、聲音
57 × 27 × 27 cm
攝影：South Ho Siu Nam
© 楊沛鏗
圖片致謝藝術(shù)家
楊沛鏗，《不遠矣》，2020
收藏級藝術(shù)微噴
150 × 100 cm
© 楊沛鏗
圖片致謝藝術(shù)家
楊沛鏗，《海岸看更（秦皇島）》 ，2024
收藏級藝術(shù)微噴
60 × 40 cm
© 楊沛鏗
圖片致謝藝術(shù)家
縈繞耳畔的呼吸聲來自作品《呼吸中的隱士》，它或許可以被看作藝術(shù)家對自己謹慎獨行的創(chuàng)作狀態(tài)的“自述”。更多的小海螺散落在四周展墻之上，它們善于潛伏，大都伴隨著潮汐在海浪的掩護下現(xiàn)身，像極了某些社會少數(shù)邊緣群體。橙黃色的幽光、漸變的墻漆與混入沙粒中的香氣逐步對觀眾施以煤氣燈效應般的心理作用，動搖其對自身主體性和所處時空的明確性。讓我們就像“軟螺”般卸下堅硬的防御外殼，柔軟地隨著藝術(shù)家進入一個介于公共與私密、藏匿與暴露之間的欲望空間。
現(xiàn)場圖，“楊沛鏗：軟螺”，阿那亞藝術(shù)中心
2024年10月27日至2025年3月2日
攝影：孫詩
此次展覽由阿那亞藝術(shù)中心館長張震中與策展助理蔣若禹共同組織。展覽將于2024 年 10 月 27 日起對公眾開放，并持續(xù)至 2025 年 3 月 2 日。
此次展覽與 Gasworks（倫敦）和 Para Site（香港）合作呈現(xiàn)。
